网络IP，依然是网剧的大拐杖

驳静

目前的视频内容市场，一面是岌岌可危的电视平台，一面是蓬勃发展的网剧。2014年网剧元年开始，两者之间通路逐步生成，轨迹则是优质平台和优质制作团队之间的互相寻找。

中国传媒大学戏剧影视学院教授戴清

三联生活周刊：网剧是什么，研究者有明确的界定吗？

戴清：是不是网剧，首先这不是一个“制作单位”层面的差异，而是一个涉及整个互联网全媒体的概念，是一个产业生态，我们要从创作、制作、播出、营销等环节去考虑。现在已经不是“这是腾讯影业”做的一个剧，或者“花儿影视”做的一个剧，已经不是这样一个区分了。清楚了这一点，再来谈网剧是什么。

我这几年一直在做媒体融合、电视剧网剧的研究，在考察它们各个制作环节的时候，我发现它们已经出现了太多完全不同于传统电视剧的状态。从创作源头看，实际上网剧很多是IP改编，母本来源和传统电视剧就不一样，后者或者是原创剧本，或者是改编自区别于网络文学的纸质出版物上的小说。但网剧却非常依赖网络IP，从2015年、2016年到2017年，“艺恩数据”就显示，IP剧这几年一直在呈逐年上升趋势，24%，42%，到今年的50%。

三联生活周刊：这个数据背后的逻辑是什么？

戴清：其实这很容易理解。因为这是网生内容对网剧的决定性作用。网文和网络剧这两项都是网生内容，网文通常又作为网剧的母本来源，所以它们在受众接受层面，有特别大的重合度，同时又符合年轻群体的审美偏好。制片公司为降低投资风险，自动趋向选择积累了一定受众基础的IP进行影视改编也是自然而然的。网络小说的快餐式流行文化品格，决定了网剧的精神格局和文化品味，在原创力和文化品格上都还有很大的提升空间。所以近几年，我们也老说，网剧不要扶着大IP这个拐杖走，但我们却发现，它仍在逐年上升。网文和网剧相互依存的关系，恰恰是网剧从母本来源上讲，区分于传统电视剧的一个重要特征。

三联生活周刊：网剧未来发展需要刻意摆脱网文IP吗？

戴清：从根本上说，IP本身并无原罪可言。在已有IP不断消耗的同时，网文又在不断积累和增长，所以它其实是网剧母本资源的富矿。那些能够成为大IP的作品往往已经经受了网络市场广大读者检验，这在很大程度上是粉丝经济的必然，所以没有必要、也很难摆脱IP这根拐杖。不过，需要注意对IP资源的合理开发，提升二度创作水平，也需要在改编中发挥影视语言讲述故事的优势。当然，也不能一味盯着某个当下火热的类型，需要去拓展，寻找新的类型因子。

三联生活周刊：但是怎么理解听上去网剧气质很鲜明的一些剧，比如《三生三世十里桃花》，它最終也是在电视台播出？也有人因此说“网剧”是个伪概念，因为观众根本不在乎这个剧在哪里播出，因为大家反正是在手机上看。

戴清：播出平台只是其中一个环节，制作方、母本来源都是因素，不能只看单一因素去判断，也不能用一个反例去推导，这一点首先要明确。网剧的确没有一个天然的鲜明的定义，所以要看占主导地位，看合力带来的面貌，就像我们讨论类型剧的划分，内涵和外延要厘清，如果不这样，就会陷入恶性循环。如果网剧都是伪概念，那网络最终所意味着的大产业，是什么呢？万丈高楼平地起，连这个东西都否定的话，它背后的产业链不就变成子虚乌有的了嘛。

再看《三生三世》，它恰恰说明网剧母本来源在年轻观众群体里影响力的延伸。换句话说，现在传统电视剧也在努力吸引年轻观众。我们在电视台越是看到更多网文改编的内容，越说明它们已经不光占有视频网站，而且蔓延得很厉害。这背后最重要的原因，是粉丝经济这个决定性力量。当然，粉丝经济中，一部分是媒介融合带来的受众分化的大趋势，一部分是我们所说的“忠诚的粉丝”。但极端化的情况是，某个年龄层的人是完全不接触这些东西的，比如《三生三世》，一定岁数以上的人不看。但如今谁在决定市场？忠诚粉丝和年轻观众。所以传统电视台也在向网络内容靠近。

三联生活周刊：那反过来呢，网剧会在某个环节向传统电视台靠近吗？

戴清：有，尤其是在制作上，网剧在吸引传统影视制作团队，典型的例子是老牌电视剧制作公司“正午阳光”，他们就开始做“鬼吹灯”这样的网络IP。所以这其实是优质制作团队和优质平台的相互寻找。但在这个靠近过程中，并不是说网生内容就没有自身特点了。网剧拥趸，读网文成长起来的年轻观众，有些人甚至自己也参与网文写作，这种部落化、群体化的粉丝，导致现在市场最鲜明的趋势：我们要做哪个剧呢？哪个小说火就做哪个。我就把网文搬上视频网站，同时，我们更有力量的话，也伸一只脚到电视台去。

三联生活周刊：一个题材是怎么火起来的？某种类型网剧突然遍地开花，比如刑侦涉案剧突然回暖，有原因吗？

戴清：2004年，广电总局有过一个将该类型电视剧撤出黄金档的通知，不是说不许拍，只是要求更严，例如不许展示腐败。撤出黄金档，那就意味着没有广告来支撑，制片公司面临着收不回成本的风险，从此刑侦涉案剧在各大卫视上几乎销声匿迹，央视可能还有一点儿。一下就到了2017年，这就是十几年的空档。而网剧，船小好调头，市场嗅觉快，反应敏锐，就填补了空白。因为某个类型的剧有它自身的魅力，有既定观众群，它一旦停滞多年回归，观众其实积蓄了非常强的渴求，所以今年有几部剧一出来，大家愿意看，追着看，势头就比较好。

三联生活周刊：那在网剧这个蓬勃发展的大趋势下，传统电视剧的优势在哪里？

戴清：电视就是岌岌可危呀。电视只有转型一条路。各大省级卫视、网络平台都做得不好，危机都很深重，这是业界学界都有共识的。如果到现在还没有这个意识，已经危如累卵。当然，它对传统观众、老观众的吸引力还是很大，还有自己的体量。但我们说最有生机和活力的，还是网剧。

三联生活周刊：这个生机能保持多久，或者说，网剧未来的发展会是怎样的？

戴清：我觉得网剧的发展才刚刚开始。以前我们老说，网站是对电视的补充，现在，谁补充谁就不好说了。网络公司、视频网站的方式总体上是大势所趋，媒介融合，就是全媒体时代。从前人们一提到网剧，印象里是些短平快的段子剧，这几年下来，观众对网剧的概念已经改观了。

从类型上看，网剧有固守趋势，也有突破趋势。总体来讲网剧中的好剧还是少，跟风复制风气很盛大，但随着大量优势资本涌入和优质团队进入，新的类型因子会不断出现，这是肯定的。另一个发展是向美剧学习。比如《白夜追凶》做得已经很不错了。它节奏快，悬疑性强，特别是对美剧“植根生活，捕捉社会热点”这一点汲取得特别好，这是个进步。从前比如《法医秦明》，偶像化特点很严重。《白夜追凶》对美剧的创作经验真正做到了本土化改造，“快递小哥”和“女子在酒店被掳走”都是发生在我们生活里的事件，生活质感就出来了。所以未来发展，在艺术创新上、头部资源开发上、植根生活上，我都还比较看好网剧发展趋势。

三联生活周刊：网剧的这些活力，跟总局对网络剧和电视剧的审查标准不一样有关吗？

戴清：审查标准会逐渐一体化。实际上今年9月份已经出台一份“电视剧十四条”，其中第六条明确规定“对电视剧、网络剧实行同一标准进行管理”。

三联生活周刊：如果约束一样，会消解网剧的优势吗？

戴清：如果审查是一致的，消解一部分优势是肯定的。我自己也要审一些网剧和网综，我发现它们确实有好多问题，比如说，脏话、性暗示擦边球，确实都有，在提升文化品格、加强文化擔当这方面，网生内容的确还要下好多功夫去提升。

但另外一方面，约束会逼迫网剧提升产品品质，因为目前有些网剧就真的是粗制滥造、过于随意、缺乏文化品位，确实都是问题。约束一体化之后，并不意味着把创作生命扼杀了，可以往质量提升上走，只不过可能没有原先那么大空间，但说实话，大家看得多的是口碑质量好的，有些黄话连篇的在传播过程中都被筛选掉了，但它们仍然大量存在。

但是大趋势不可忽略。电视在向网络靠近，网络在占据越来越大的优势。这个说到底，是体制和机制的问题，优酷、爱奇艺和腾讯等几大视频网站，我们可以称作视频网站航母，它们自身在管理上就跟传统电视台不一样，比如腾讯要做影视，它直接就成立两家公司，一个企鹅，一个腾讯影业，内部就互相PK。这在央视内部是不可想象的，所以民营资本在机制和体制上，就有它的优势，这种优势惠及的自然也是网剧本身。