用色彩和旋律让诗歌灵动起来

徐蕴美

一直喜欢古诗歌的教学，因为这种文学样式很独特，语言凝练，有丰富的内涵，任何一首诗歌，都有其丰富的意象。但每个人又可以见仁见智，都可以有对诗歌的独特理解和别一样的审美！

古代诗歌习惯于借物象寄托作者的主观情思。比如，喜欢用月亮寄托对家乡、亲人的思念，用夕阳、白云表达无穷的思绪，用杜鹃表示动人肺腑的哀怨凄悲之情；喜欢拿松、梅、竹、菊当作品行高洁、不畏邪恶的形象化身；用梧桐来悲秋，用芭蕉抒愁肠，用芳草喻离恨，以落花隐喻生命的短暂；还喜欢借长亭叙惜别，借西楼抒愁思，借折柳写送别。同时，古诗歌节奏鲜明、韵律和谐、语句精炼、朗朗上口，极具音韵美！

因而我在教学诗歌时，首先让学生反复吟诵，激发兴趣，让学生通过语言表现去体会感悟诗中的思想内涵和艺术特色。基本做法是指导学生把自己想象成作者，用“我就是……”来开头想象，在当时的背景下，自己就是作者，体会作者的感情来酝酿自己的感情，进入角色，进入情境。作为一种训练手段，吟诵贯穿教学始终。初读诗歌时，还选择与诗歌感情比较一致的名乐曲，做配乐诵读，以激发学生对诗歌学习的兴趣。在理解诗歌内容的基础上，指导学生有节奏、按节拍地吟诵诗歌，体会诗歌的韵律美和诗中的特定氛围。同时在读法上加以指导，主要是在节奏、速度、轻重音等方面做具体示范性指导。通过反复吟诵，引发学生的想象、联想、体验的感受，品味诗的意境。对于初学者来说，诵读就是学习诗歌的必由之路，也是一种最有效的手段。在训练中，近体诗和词中的小令，可先让学生背下来，然后吟诵；长一点的古体诗和中长调的词则可以分层练习吟诵，最后也要能背下来。

同时，在教学中指导学生运用联想和想象，根据自己的生活体验和理解，把这些意象进行组合，创造出一些有条理的生活图景和画面来，把自我融入诗歌中去，从而把握诗人的自我形象，更好地体會诗人在诗歌中创造的意境，再用图画把诗歌的意境重现！记得教学马致远的《天净沙·秋思》时，我就充分调动学生的想象力，要求学生融入自我的情感，用自己的语言描摩一幅这首小令的画面，然后用手中的画笔画一幅秋思的图画。充分感受其苍凉意境；学生参与创造的积极性很高，记得一个留守学生，因为父母在外打工，一年多都没回家，只是通过电话和孩子联系，孩子只知道爸爸妈妈在首都北京修高楼大厦，于是他画了一座高高的楼房，一个满面沧桑的男人，手里捏着火砖和砖刀弯着腰抬着头出神的望着南飞的大雁！画面虽然很粗糙，但却很感人，那个孩子在讲自己画的画时不仅他自己泪流满面，也深深地感动了我和其他的学生！又如学习李商隐的《无题》（相见时难别亦难）时，我又让学生发挥想象，融入自己的生活体验用语言来刻画诗人月夜无眠，在月光的清辉中低吟、徘徊，怀人思远的情景和远方的爱人揽镜自怜的相思之苦，从不同的角度画出了一幅幅伤感的月夜图，从而深刻感受作者在诗歌中营造的刻骨铭心的哀婉气氛。因而只要合适我就总是让学生为诗歌配图，学生乐此不疲，而且还加深了对诗歌的主旨的理解！

私下觉得诗歌因其独特的音韵最适合歌唱！而意境优美的古诗歌比当下的很多流行歌的歌词都要美，所以每次上完古诗五首，我就会用合适的曲调来唱给学生听，记得教学完七年级上的25课《古诗五首》后，我给学生示范：用《龙的传人》的曲子唱《酬乐天扬州初逢席上见赠》，原本只是想告诉学生诗歌就是拿来唱的，但学生十分惊奇，对这种唱诗歌的方式兴趣极大！于是，我就布置了一项特别的语文作业，自己为喜欢的诗谱曲，可以原创也可以用现成的曲谱！给学生一周的准备，然后进行唱诗比赛。到了比赛的那节课，学生极其兴奋，兴致高昂，每个人都跃跃欲试，加之初一的学生大有初生牛犊不畏虎的劲儿，一直都争先恐后的要来表演自己的创作成果，我的孩子们真是令我很吃惊，有自己拖长聲音谱曲唱的，更多的是用现成的曲谱唱的，不过真的很好听，比如，用《七子之歌》唱《送杜少府之任蜀州》（因为他们音乐课刚学了《七子之歌》），也用王菲唱的《水调歌头.》唱《送杜少府之任蜀州》，当然还有用现在的流行歌曲来唱，还有说唱的。最让我惊喜的是有两个同学居然用《天仙配》黄梅戏的调来唱《送杜少府之任蜀州》，用《闪闪的红星》的插曲唱《酬乐天扬州初逢席上见赠》，还有一个同学用了唱山歌的形式来唱《酬乐天扬州初逢席上见赠》，还说是专门请教了爷爷才会的！一节唱诗课高潮迭起，精彩纷呈，孩子们异常高兴，连下课都还不愿意结束。因此，以后凡是诗歌教学我都会让学生们用自己喜欢的曲调来唱诗！效果非常好，学生们会唱了也就会背了。

色彩和旋律让学生在诗歌的世界里尽情的释放自己的个性，诗歌也变的灵动起来了，快乐国学，快乐诗歌，边画边学，边学边唱！