浅谈当下设计师的作用

沈健

摘 要：艺术起源于生活，艺术和生活是密不可分的两个整体；设计的元素来源于艺术，而设计的意识来源于生活。设计师在这两者中扮演中间人的角色，无时无刻不对艺术的发展起着重要的作用。本文先从设计的历史谈起，逐步论证，并以无印良品为例来说明设计师在设计中起到的重要作用。

关键词：艺术；设计；元素；无印良品；品牌

中图分类号：J537 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）26-0021-02

艺术，顾名思义就是指才艺和技术的统称，艺术是用形象来反映现实但比较有典型性的一種社会形态。在原始人的生活形态中，因为缺乏了固定的生活场所，所以物质生活比较匮乏。但是依然在生活中产生了早起的艺术形式的简单的萌芽，比如巫术的产生，对宗教的早期崇拜等等。原始人的宗教观念为后来中世纪的宗教发展打下了坚实的基础，艺术是源于生活的而又高于生活的，设计师在生活和艺术这两者之间起了一个连接性的纽带的一个作用。

首先在原始人的生活中，逐渐地形成了一种新的艺术形式—语言。语言的形成经历了一个非常漫长的过程，语言是为了满足交际和思想交流的需要，与此同时人类的劳动也推进了语言的进步和发展，促进思维具备说话的能力。人类在劳动中产生了语言，而语言又作为一种交流工具直接推动了人类生产力的发展。语言作为一种独特的艺术始终贯穿着人类社会的进步，艺术是源于生活的。我们发现了在新石器时代人们制作的人面鱼纹彩陶盆中，彩陶盆上的花纹、植物纹样以及盆内人们载歌载舞的欢快场面都与当时的人类活动密切相关。此时的“设计师”扮演的是一个工匠人的角色，既要了解制作的工艺，又要懂那个时代的艺术；到了夏商西周时代，青铜器的产生使得人类的手工艺进入了一个崭新的时代，此时的“设计师”不仅仅要满足制作出精美的青铜器这一工艺的需要，更是要在青铜器上利用合铸法分铸法等工艺在青铜器上浇铸出狰狞的怪兽形象，给人一种统治者威严的形象。此时的“设计师”被赋予了一种为统治阶级服务的一种特殊责任，所“设计”出来的礼器、乐器、酒器都直接性的折射出统治阶级的审美及其寓意，当时的“设计师”主要还是以工匠为主，探索着适应性更强、符合时代发展、符合统治阶级需要的一种工艺。在器物上以直接而简化的形式表现着当时的生产生活状况，此时的设计师是既懂工艺又懂设计的一种职业，设计师的设计日益趋向为统治阶级提供服务，为那个时代生产了许多工艺品。

而在我们当今的设计生活中，设计呈现出多种多样的艺术化态势：曾经风靡全球的新艺术运动、工艺美术运动、装饰艺术运动，我们或多或少的都能感觉到设计师把设计逐步的趋向一种艺术化，把设计的产品逐步向艺术品过渡。在新艺术运动之前，在欧洲所谓“整体艺术”的哲学思想在艺术家中甚为流行，他们致力于视觉研究的各个方面，包括：绘画、雕塑、平面设计等手工艺和自然形式融为一体。典型的作品有：西班牙设计师高迪设计的米拉公寓，这件作品虽然在当时受到了很多人的指责，但是在现在看来的话的确是一件不择不扣的艺术品。建筑物的正面被处理成高低起伏的线条形式，其内部也避免采用直线和平面，整个建筑物就像融化的冰淇淋的形态，此时的设计还是偏向于形式化，少有注重其实际的功能和效用。同样的风格也出现在那一时期的海报上面：他们主张用自然的主题装饰，不在依附一种传统的纹样，主张用一种自然主题的装饰，开创了从自然形式、流畅的线型花纹和植物形态中提取元素，而这种方法在当今的设计师的设计方法中也是相当的具有启发性的。

偏于形式上的也有荷兰风格派里特维德设计的”红蓝椅子”。灵感同样来源于蒙德里安的海报作品，结合当时的手工艺，用15根相互垂直的木条拼合而成。各个部分用螺丝拧紧，椅座被涂成蓝色，椅背被涂成红色，木条被涂成黑色，木条的顶端被涂成黄色。人坐在这把椅子上是非常不舒服的，但是却展示了当时设计发展的一个态势。可以堪称是20世纪西方现代艺术设计史上的最富创造力的经典作品，设计师的灵感同样来源于艺术，从色彩搭配中获得的灵感，提取元素，再运用到自己的设计作品赏，这种设计的方法和思路至今都值得我们每一个设计师深思。

设计来源于生活，本质是根据人们的生活习惯、审美方式、实际需要而进行的一场社会活动。而设计的核心是以人为本，根据人的需要进行的。

日本的杂货品牌无印良品诞生于二战结束后，“无印”的意思是没有商标，即无品牌；“良品”的意思是质量优良的产品，所以结合起来就是指无品牌且质量优良的商品。无印良品一反常态，反对过剩的包装和宣传，设计师的设计迎合了当时的社会生产状况。无印良品旗下拥有超过5000种商品，可谓覆盖了生活的方方面面，但是每一种商品的设计都是经历了充分的市场调研和最大程度的征询顾客的意见且综合分析之后得出的。具体步骤是：现在公司网站上设计诸如“您喜欢哪一方面的产品”？这种问题，在搜集到网友和大众的回答后，无印良品的设计部门便会根据需求来进行相应的设计，得益于公司的人性化制度，无印良品的设计师可以在任何时间内与部门的最高决策者进行最直接的沟通以提高设计的素质和品质。设计师会把好的设计产品发送至相应的网站让网友进行投票以选出最喜欢的产品，并对此产品进行批量化的生产。由此可见，设计是为生活而服务的。

设计师同时也应该拥有着高度的社会责任感，绿色设计正在引领当今和未来的设计潮流，所谓的绿色设计就是在整个设计的生命周期内，考虑到其环境属性、可拆卸性、可维护性和可重复利用性等。以减少环境污染、减少能源消耗、产品和零部件的回收和再利用。无印良品坚持环保特殊的理念，所用的材料都是可降解可回收可重复利用的材料，衣物所采用的棉麻制品的材料都是坚持从原产地直接选材进行供给。一方面降低了生产的成本；另一方面，这些材料也体现了绿色环保的设计理念。在包装上，无印良品采用了天然的未经过加工处理的纸质作为其包装选材，反对华丽的包装，一方面给人质朴、纯真的感觉，另一方面也很好的传达了企业的经营理念。

设计师所设计的产品从无形中也在为企业推广其自身的品牌形象，消费者通过观察、购买、使用等流程，最终用心体会和感悟企业的文化和发展。企业的品牌形象对内能增强产品自身的凝聚力，对外能够增强消费者对品牌的认识和忠诚度。一个良好的企业拥有其品牌文化无疑是该品牌形象不可撼动的支柱，企业的品牌形象是建立在元素的基础上的，但是有时候有形元素并不能成为一个企业形象的全部。更多的是隐藏在有形形象背后的无形形象，需要人们去感知和切身实际去体会的，这才是一个品牌真正的灵魂所在。而企业品牌形象的塑造是由表及里、循序渐进的，并不是一蹴而就的，需要时间的积累和设计师的辛勤付出才可以完成。

设计师的设计应该顺着社会的发展方向，顺应消费者的观念，顺应时代的潮流，这种变化从根本上反应了人们的物质生活需求到心理需求的全方位改变，也提高了人们的生活品质。设计师的设计设计师设计师是设计灵魂的工程师，肩负着重大的责任。艺术起源于生活，而设计又不断像艺术化的态势中发展，设计也呈现着一种多元化的趋势。一是设计的门类变广：诸如平面设计、服装设计、工业设计等，与之相对应的有平面设计师，服装设计师等。二是各个设计之间的联系日益紧密，学科之间的交叉力与渗透力日益加强，设计师应该开拓自己的眼界，不断提高自己对设计的认识水平，牢牢把握住设计的大方向，多向前辈们请教。

设计师应该从生活中寻找灵感，去发现元素，并提取它们为自己的设计所用。设计是一个循序渐进的过程，不可一蹴而就，每个设计师应该取其精华去其糟粕，树立远大的理想，着眼当下，继续前行。

参考文献：

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