手势语在声乐集体课教学中的妙用

于华新

摘 要：手势语在集体声乐教学中的妙用，是声乐教学中非常有效的辅助手段。这种“寓教于形、以动辅唱”的教学方式，对提高学生声乐演唱的技巧与表现力有积极的意义。

关键词：手势语 声乐教学 运用

中职院校学前教育专业的声乐课主要是以集体课教学为主，课堂教学中除了教师生动形象的语言解说和表情、体态示范以外，手势语在其教学过程中凸显出的特性更具独特魅力。

手势语是指在声乐教学中，教师运用手势动作调整学生歌唱的状态、表情等，直接服务于课堂教学的一种非言语的特定手势。这种“寓教于形、以动辅唱”的教学方法，是声乐教学中最有效的辅助手段。因在声乐集体课的教学过程中，教师要及时发现和纠正学生在歌唱发声中随时出现的各种问题。如果教师经常用语言来提示，往往会打断学生演唱，破坏歌唱艺术的连续性、形象性和情感性，使演唱支离破碎，同时还会影响学生的情绪。手势语恰恰可以弥补这一方面的不足，它以形象、直观的特点影响着声乐集体课教学，收到很好的教学效果。下面简要介绍一下手势语在声乐集体课教学中的运用：

一、调气手势语

“善歌者，必先调其气”揭示了气息的调整在声乐演唱艺术中的意义和价值。在声乐教学中，“提气、漏气、气僵”是学生歌唱中最常见的问题。

1.当学生歌唱提气时，可用左手做手掌下压动作，提示学生气要下沉。这时学生会心领神会，扩张两肋，将内脏下沉，调整自己的气息状态。

2.当学生声带闭合不好，“漏气”时，可举起左手，把食指与中指并拢，提示学生声带要“闭合挡气”。这时学生会想着发声练习时“yi”的演唱状态，把声带闭合。

3.当学生歌唱气息僵紧时，可以用手臂做个“流水动作”。这时学生就会知道歌唱要流畅、连贯。

此外，当学生歌唱气息保持不好时，可用手叉在后腰、或用中指顶肚脐下三指处（即丹田），提醒学生要有气息的支持等等。

二、调喉咙打开、喉头稳定手势语

歌唱时，喉咙打开和喉头的相对稳定，是保障歌唱通道顺畅，声音上下贯通的重要一环。

1.若学生歌唱时喉咙不开，发声点就会集中在口腔，声音浅、挤。可把手掌垂直肩膀做向外扩的手势，这时学生就会下意识地用“吃惊”的感觉打开喉咙。

2.学生歌唱时若喉头过高，发出的声音窄而亮，缺乏弹性；喉头位置过低，会使声音沉闷、摇晃，甚至影响音准。可把手先放在喉部，再放在小腹。提醒学生放松喉部肌肉、稳定喉头和控制好气息。

三、调口腔状态手势语

口腔在相对放松的状态下积极、兴奋地打开是歌唱的前提。常见问题主要有：上口盖抬起不够、软腭下沓、舌面拱起或后缩等状况。

1.当学生声音发“扁”时，可抬起左手拇指与其它四指对捏成空心状，做上下张开的动作。提示学生积极、兴奋地抬起上口盖，打开口腔，让声音饱满些。

2.当学生歌唱有些“喊”时，可握拳，伸食指，弯曲第二关节，做向上抬起动作。以提醒学生抬起软腭，让声音竖起，往高位置送。

3.当学生因舌后缩、压舌根、舌面拱起时，发出的音瘪、闷、缺乏张力时。可掌心向上，前伸手臂。以示把舌面前伸平放或成竖沟，舌尖轻抵下牙，让歌唱通道顺畅。

四、调共鸣手势语

腔体的共鸣可起到扩大、美化声音的作用，也是决定歌唱音色质量的重要因素。

1.当学生歌唱声音“单薄”时，可将手掌贴在胸口，学生会明白是要求加强胸腔共鸣。

2.当学生唱高音声音“后倒”时，可将手掌自然弯曲，悬放在面罩上，以提醒学生声音前送，加强面罩共鸣，让声音饱满通透。

五、调声音走向手势语

歌唱时声音的走向，直接影响歌唱声音的流畅性和歌曲情感的表达。歌唱中影响声音走向的常见因素有“喉音、舌根音、鼻音、白声”等等。

1.当学生发出“喉音或舌根音“时，舌根是向后接近后咽壁，用喉咙去控制声音，使声音挤（卡）在喉咙里，发音吃力，听来不悦耳。可举起左手，手腕向前做抛物线状的动作，提示学生解除咽喉负担、，放松舌，抬软腭把声音收拢从高位置往前送出。

2.当学生发出“鼻音”或“白声”时，可举起左手略过头，掌心向前，往后平移手掌。以示学生抬起软腭，声音要略向后竖起来些。

六、调支点平衡手势语

歌唱支点是调节声音平衡的砝码。若支点不准，会使声音根基不稳，失去自然的音色。

1.当学生歌唱嗓音“提吊”着，发出的声音或散、或漏、或暗、或吊时。可用食指点前中支点（穿衬衣的第二个扣子处），提醒学生把声音唱在中支点上，以保持声音的平衡。

2.当学生歌唱声音“前擦气浅”时，可胳膊后背，大母指指向后中支点（跟前中支点对应的位置）。示意学生把声音往后中支点唱，让声音圆润、通畅。

3.当学生唱高音缺少通透、或音高偏低時，可用手指指向地面。提醒学生把声音唱到下支点（即脚跟处），以获得高而通透的声音。

以上这些手势动作完全可以在教师为学生弹伴奏的同时随时来完成，学生在演唱的同时如同一个合唱队员看指挥一样，随时接收到教师发出的信息指令。此外，当学生集体清唱歌曲时，教师可两手配合做些示意动作。如一手竖起举过头顶，另一手平放在后腰处，示意声音越往上走，气息越要保持往下走的感觉，声音上下贯通；当双手握成一个“柱子”状时，则表示腔体要打开充分些，前胸、后背、两肋都要向外扩张，把声音竖起来唱；当上胸僵紧，声音拘谨不够放松时，教师可以身体脊椎为中轴，前后晃动肩，带动手臂前后摆动，提示学生放松上胸，让声音自然、流畅。

手势语具有很强的个性特点，因为教师的不同而自成体系，教学中也常会有事先约定的因素。所以在运用手势语中还应注意以下几方面的问题：

（1）手势要形象、固定。因为只有形象、固定的手势，才能让学生从中得到启发并理解教师的用意，达到心灵上的沟通。

（2）手势常与语言结合。声乐教学中，开始要采取手势与语言并行，使学生逐渐熟悉了手势寓意后才可单独运用。

（3）手势与表情结合。恰当的手势配以相应的表情，会让教师的表达更形象、直观，学生的领会也能更到位，使教学效果明显提升。

手势语在声乐集体课教学中的妙用，发挥着很强的表情达意功能，它同有声语言一样丰富多彩。今后在声乐集体课教学实践中，笔者还会继续研究、探索手势语的表达与运用，使其发挥更大的效能。