湘西苗族服饰刺绣的艺术特色研究

2017-10-21杨梅赵晶

工业设计 2017年5期

杨梅　赵晶

摘要：众所周知，苗族服饰上图案精美，而修饰这种服饰的最重要的手段之一就是湘西苗族刺绣工艺。这种传统刺绣一直流传至今最主要的原因就是它能够代表苗族女性文化的精髓。苗族刺绣发展到今天的地步，已经不仅仅具有实用价值了，还因其独特的制作手法和深厚的文化底蕴，具有了极高的审美价值。本文将从湘西苗族刺绣的文化特征及刺绣技艺的表现形式上深入探讨它的艺术特色。

关键词：湘西苗族服饰刺绣；艺术特色；研究

引言

苗族刺绣承载着苗族人民几百年传承下来的生活印记和民族特征，它别具一格的设计理念、色彩搭配无一不展现着本民族的宗教信仰和民族风情。它呈现出了苗族人民乐观豁达、热情好客、不与世争的精神品质。并且它在历史的长流中，不断地进行改进，既具备传统的刺绣技艺手法，又不失时代特色，可以说是在“取其精华，去其糟粕”的道路上越来越适合现代人的审美情趣。

1湘西苗族服饰刺绣艺术的文化内涵

苗族刺绣艺术，简称苗绣，最早是与少数民族雕题纹身有直接关系的。雕题纹身最早是古代少数民族在身上刺破皮肤并涂上色彩模仿凶残的动物花纹的一项护身艺术，用来驱赶妖兽。后来在发明了蚕丝纺织技艺之后，苗族人民便在衣服上进行描绘刺绣，久而久之，就形成了富含本民族特色的服饰刺绣艺术。

苗绣在苗族是一项最普遍的服饰制作手法，几乎每一位苗族妇女都掌握的到的一项技艺。苗绣在苗族妇女数以百代的钻研传承下，已经代表了中国少数民族刺绣的最高水平。湘西苗绣作为一种修饰服饰的古老技艺，不但可以美化服饰，体现湘西苗族服饰色彩艳丽、图案繁复的特点，还具有强烈的表意功能，意思就是，即使是没有文字的苗族，依然可以通过苗绣在衣服上记录苗族百代人的宗教信仰、历史演变、风土民情和精神品质。因此，苗绣才可以作为一种精神载体传承至今。

2湘西苗族服饰刺绣艺术的题材及表现手法

2.1苗族服饰刺绣图案的题材

苗族服饰刺绣的图案题材大多以花草动物为主，很少有刺绣人物的。动物刺绣图案一般包括龙、鸟、蝴蝶、鱼虾、牛头、狗头等；花草刺绣图案一般包括牡丹、桃花、莲花、梅花、田园、桥梁、苗王玉等。而这些图案刺绣最大的相似点就是都显现了苗族的家族史、迁徙史和战争史。除此之外，苗族刺绣还富有鲜明的时代色彩，在经过苗族妇女的代代传承下，苗族刺绣越来越与时俱进，在造型上更加的大胆夸张但又不失生动，无不体现着苗族人民对大自然的热爱以及追求美好生活的愿景。

2.2苗族服饰刺绣的表现手法

湘西苗族服饰刺绣的手法有很多种，大致可以分为：平绣、辫绣、打籽绣、牵线绣、挑纱、锁绣、散绣、贴布等。“平绣”就是将各种剪纸贴在布上，用针缝合即可，一般像小的、细碎的图案可以用平绣缝制，比较便利。“辫绣”就是将丝线进行编织，然后用成型的辫盘成各种形状用钉进行牢固即可。湘西苗族刺绣的手法多样，每种刺绣表现出来的特点也不同，例如辫绣和牵线绣就粗犷饱满、厚实稳重；而贴布绣、平绣、散绣作为苗族服饰刺绣中的三大特色绣法，基本上是用来制作“盛装”上衣的，一般会在衣服上钉上许多银铃等银制品进行装饰，就成了“银衣”，可谓精美絕伦。“打籽绣”就是将丝线进行打结或交叉反复成X形“挑花”的刺绣手法。苗绣的针脚大致分为绣、插、捆、洒、点、挑和串等。就普遍的苗绣制衣手法而言，一般先大面积采用平绣，如果需要进行跳色的话，就用插针将颜色不同的丝线插进去；需要把刺绣图案表现的立体的话就采用捆针；如果是细小的部分需要显示出立体感就要用洒、点、挑针的方式；如果衣服追求细致，需要正面和背面显现一致的话，就采用串针的方式。显然，一件苗族服饰的纯手工制作是及其消耗人力的，每一针每一线都倾注了苗族妇女对于本民族的热爱以及对于掌握这种传统手工艺所产生的自豪感。

3湘西苗族服饰刺绣图案的构成及配色

3.1苗族服饰刺绣图案的构成

一般来说，我们将苗绣图案构成归纳为抽象式、表象式和具象式。

抽象式的图案构成方式就是指将图案整体抽象化，将参照的自然景物进行很大程度上的加工，把景物格式化，并加入人的情感。这一形式下最典型的例子就是代表着悠久历史意义的“弥埋”“浪务”的象征性着迁徙、山河的图案。

表象式的图案构成方式就是根据本民族自身的宗教信仰、生活印记、历史轨迹、审美习惯等将表面上的物体进行变形来装饰服饰的。这种图案构成方式使服饰充满了神秘感，也能体现出苗族人民对于本民族图腾的深深的敬畏感。

具象式的图案构成方式就是指形象逼真、明确具体的表现各种动植物的混合式图案。例如，在刺绣时，人的身体可以添加到花草上，动物的五官也可以附着在人的脸庞上。这种看似夸张的刺绣手法实则能够更加丰富多彩的表现出人类在大自然中生存势必要和动植物融合在一起的寓意。不但能够起到美化服饰的效果，还能体现出苗族人民对于生活的热爱。

综合上面三种图案构成方式，不难看出，苗绣的刺绣手法可以说是“五花八门”“随心所欲”。而这看似不合逻辑的刺绣手法恰恰体现了苗族人民对于美好生活的向往所进行的大胆创作。刺绣手法采用点、线、面相结合的方式将苗族本身的特质展现的淋漓尽致，其开放性的创作理念，也将图案的样式不断地更新。值得一提的是，苗族妇女在进行刺绣时，从来不参考样式，她们全凭对于苗族的无限热爱以及骨子里透露出的惊人天赋，大胆创作，生动的描绘着一件又一件的精美绣品，不失华丽，又和谐的恰到好处。

3.2苗族服饰刺绣的配色研究

苗绣在用色上会因场合、性别、年龄、地狱的不同而采用不用的颜色。她们钟情于红、黄、绿、蓝、紫这些艳丽的颜色，色彩跳跃度大、夸张、强烈的撞色效果会让人眼花缭乱，同时又让人不得不欣赏这独特的视觉艺术。而最具代表的也是艺术价值最高的就是对于胸前花、衣袖花、裤脚花、披肩花的色彩搭配。

苗族女性喜欢红色，因为他们认为红色代表积极向上、活力充沛，是吉祥如意的象征，多用于未婚女性和小孩兒；他们认为蓝色代表着端庄大方、成熟稳重，因而更适合男性和已婚女性；而黑色则更加的隐忍神秘，所以男性的日常穿搭的底色多用黑色。

湘西苗族的居住环境依山傍水，风景秀丽，苗族人太热爱他们的家乡了，因而在日常生活中，他们更加愿意采用和大自然最接近的颜色装饰衣物，这种色彩搭配方式虽然色彩繁多，但绝不杂乱，让人不由静下心来好好欣赏一番，仿佛从他们的服饰上就能看到他们的生活环境。也许是因为历史渊源，苗绣就好像充满了神秘感的图腾，让人不由心生敬畏。

4湘西苗族服饰刺绣图案的寓意

4.1对于图腾的崇拜

图腾文化是整个苗族文化中最重要的环节，“龙”是在苗族图腾文化中享有尊贵的地位，苗族人民认为龙能保佑他们平安多福、风调雨顺、五谷丰登，甚至把龙当做苗族整个民族的始祖。

4.2对于祖先的崇拜

苗绣中，非常流行的图案是“弥埋”“浪务”。“弥埋”在苗语中意为“骏马飞渡”，这种象征着苗族祖先迁徙时万马奔腾的历史场景。“浪务”在苗语中意为“欧多民务”，是指苗族先民之前居住在黄河、长江边缘，那里草肥水美、风景怡人。

4.3对于自然的崇拜

苗族人民一直把“天人合一”作为信仰之一，讲求与自然和谐相处，因而在刺绣图案上自然景物的绣织占了很大的比例。而不同的物象也有着不同的寓意，不同的年龄段的人应该穿什么图案的服饰也大有讲究，这也是苗绣一大特点之一。

4.4对于生殖的崇拜

苗族人民很重视信仰，对于生命也有独特的理解。他们崇尚生殖繁衍，在服饰上加入生殖内容也是为了让子孙后代都记得这个信仰，也因此蕴含了多子多福的美好寓意。

5结语

湘西苗族刺绣展现的不仅仅是苗族的宗教信仰、民风民俗，同时也展现了我国传统手工艺的艺术内涵。这种独特的设计风格能够保留至今，离不开苗族人民的百代传承，我们感谢传承的同时，也要加强对于这一文化的创新，使其更加适应现代人的审美方式，更好的保护它。

参考文献：