“敬物·惜物”

首届深圳设计周在深圳蛇口价值工厂举行。“设计/未来”主题展、“Mindpark创意大会”、“深圳环球设计大奖”发布仪式等45项系列活动亦将同步展开，来自全世界各地的200多位设计师及数十家设计机构将参与其中。

在“设计体验中心”，来自本土的文创品牌“德玺见萩”，携手空间设计团队“如室relife”推出了名為《敬观·惜物》的设计作品展。几位年轻的设计师以岭南传统手工染整工艺品莨绸（香云纱）为素材，从不同的设计视角，对这一被列入国家非物质文化遗产的古老面料进行诠释，创作了服饰、平面、空间、装置等丰富多样的设计作品，系统地解读与表现了莨绸复杂而精妙的制作过程。以当代设计，致敬民间工艺。

设计师们还为现场观众精心打造了手工拼贴体验空间，策划了现场大型拼贴创作活动，使观众不仅可以近距離地观察莨绸（香云纱），也能体会到民间手工艺人伟大的造物智慧，了解传统手工艺在当代设计中的价值延展。

在面向未来的设计思维中，传统工艺始终有着重要的启示作用 —— 不仅源源不断地为当代设计提供着素材与灵感，更以自身的文化传承意义，为设计拓展了意义深远的人文价值。莨绸（香云纱）是中国独有面料织造染整技艺，于2008年被列入第二批国家级非物质文化遗产。其制作过程极为复杂，需经过36道纯手工工序，用时一年完成，不仅耗时耗力，对自然条件的依赖更导致其产量稀少，难以传承的困境。如何在高度工业化的今天，用设计唤起人们对这一珍染整技艺的认知与保护，是当代设计师探索的方向。

“德玺见萩”主张古老的工艺不应该仅仅供人仰望，也可以通过全新的设计，贴近面向未来的生活理念，服务当代人的生活方式。对民艺的保护与传承，是在继承基础上的再造与新生。在这种设计思维的推动下—— 设计师用数十块浸染次数不同的莨绸面料打造了整体空间，展示了莨绸在不同制作程度中独特的美感。点缀在其中的是用古老的面料制成的时尚服饰。制莨工人“依四时而动”的工作画面，被设计为象征规律的生活日历。拥有独立空间的装置设计，用光影表现了生产莨绸对健康气候的强度依赖。而制作莨绸使用的工具，也被重新加工为灯具、器皿等生活用品。

在设计体验环节，观众们所使用的素材是在设计过程中所保存下的莨绸边角面料。本着对民间手工艺人劳动成果的尊重，“德玺见萩”将它们收集后进行再次设计，以《惜物》为题，创作了系列装置设计和拼贴设计。观众也可使用莨绸面料，打造个人专属的手包、茶席等物品，并现场参与一副大型拼贴画的集体创作。通过体验设计，建立“每一块面料都不浪费”的惜物精神 —— 尊重自然、尊重民艺、尊重设计。

《敬观·惜物——设计推动民艺再生》

敬以观新，作以惜物，“德玺见萩”以全新的艺术视角，表现民间手工艺对于当代设计产生的启迪意义。通过设计的力量，使传统民艺与当代生活更加贴近。“莨绸制作工艺”、《郑和古航海图》、“海上丝绸之路”等具有东方意念的元素与概念，将以不同以往的方式被再度诠释。

“德玺见萩”

由深圳德玺良缇时装有限公司推出的首个艺术人文品牌。其创作涵盖服饰，礼品，艺术/文化/生活衍生品。“德玺见萩”以东方古典艺术为美学根基，融合对当代服饰文化的感知与体悟。将民间手工艺进行时尚化运用，结合艺术灵感与生活质感，呈现具有独立人文气息的设计风格。强调自然哲学与人文气质的双重体现，关注形制与气质的彼此认同，诠释心灵与环境的相互平衡。表达适度，内心从容。

从真丝胚布到莨绸成品

莨绸从天然植物中草药薯莨中提取精华，经14道纯手工工序，用时一年完成，代表着岭南丝织业的最高成就。对自然环境，手工技术的依赖，以及耗时耗力，数量稀少等特点，使莨绸成为贵比黄金的奢侈面料。

制作莨绸须全程手工，既不分昼夜劳作，又受日晒，是一项繁重的体力劳动。在当今通过机器大量复制、产品面目单一的商品年代，坚持制作莨绸的工匠已越来越少。而年轻一代缺乏继承意识，制莨工艺正在面临难以传承的困境。