哥特式《修道士》小说的反讽艺术探析

张景芳

摘要：《修道士》是哥特式小说的著名代表作品，其所采用的反讽叙事手法，让小说更具丰富性和厚重感。结合本书写作内容，从反讽艺术手法探析上来解读词语反讽、情节反讽、文本结构的反讽特点，来展现作品的艺术魅力，为读者更深入地领会人物形象，洞悉文本词语的修辞策略，把握文本整体结构的抒情性、开放性特征奠定了基础。

关键词：《修道士》；哥特式小说；反讽艺术

反讽是应用于文学领域的艺术手法，也是西方文艺理论的重要内容，最早源自诗学概念。从西方语言学研究历史来看，诗学的研究更倾向于高智商竞技，而反讽作为典型手法，以其对语言学的有效整合来呈现相互交织而又悖立的丰富寓意。所以说，反讽艺术是文学艺术创作实践中一种独特的价值观。世界小说评论家汉斯·罗伯特·耀斯提出“小说作为一种文学样式，其最高成就都是反讽的作品”。《修道士》作为哥特小说的重要代表，其所采用的反讽手法，更令其成为小说界最受欢迎的文学作品。基于此，结合《修道士》小说内容及反讽手法，现就其反讽艺术展开探析，为读者进行全面的解读，增进读者对《修道士》作品的全面理解与认知。

一、从人物形象的塑造中来展现反讽词语的艺术魅力

反讽作为一种修辞学手法，即反用法，在表意与表象之间形成词义上的逆转。希腊语将反讽解释为“对某一事物或陈述包含与阅读所感知的表层寓意相左的含義”。对于反讽艺术，与其语言语境具有直接关系，往往从词语的确定性上进行互相消解，并深蕴于文本叙事中。《修道士》在写作手法上，对反讽艺术的运用可谓是匠心独运。符号学家格雷马斯所提出的“述真方阵”理论，就是从文本分析层面来揭示文本的“是”与“似”。刘易斯在小说伊始，就引入“述真方阵”手法，来让读者从中了解文本的部分真相。比如在“修道士”出场时，一系列语言词汇的叙述与形容，将“修道士”与“圣人”进行了直线关联。高大的身材，贵族派头的相貌，鹰钩鼻，黑亮的眼睛，黑黑的眉毛，光滑而无皱纹的前额，谦卑的行为举止折射出“修道士”的宁静与安详。这些文字的叙述，一方面是作者刘易斯对文本叙述前景的有意铺垫，作为事件发展的故事层来应用；另一方面，从《修道士》全文叙事手法上来看，这一叙事正是从安布罗斯、安东尼娅的视角来引出的第一人物的心理认知。

细究文本中的词汇，刘易斯的高明之处在于从“全知”视角进行文本干预，让每一句话的评述都与后面的描述形成抵消。比如“一副贵族派头”与“鹰钩鼻”的对立，将所谓的高贵与阴鸷进行直接呈现。同样，在对“修道士”进行细致刻画上，“黝黑的皮肤”，与“学习和祈祷使他的脸色变得苍白”之间又形成了不可调和的矛盾对立，也让这个“似乎宁静、安详”的修道士，在读者面前表现出诸多异样。这些反复运用且悖立的词汇，也为读者对文本的理解增添的更多深层意蕴。从故事人物的出场来审视“修道院院长”，原本高尚圣洁的人物，却在刘易斯的笔下，显得更加令人质疑。尤其是在对修道院院长进行诋毁性叙述时，言语的否定与拆台，明确了主人公的宗教身份，但却让读者间接的感受到，所谓的修道院院长，看似“圣人”的神职，却变成了讥讽的对象。由此来看，刘易斯所采用的反讽手法，将词汇的悖立运用来表达蕴藏其中的审美意义，从而激发了读者的阅读兴趣，引领读者将深入了解和走进文本的独特审美体验中。

同样，在语义特征上，反讽手法具有关联性，将一种所言与未言进行融合；反讽具有包容性，将两种语义的交流来产生第三种语义。反讽策略的选择与应用，增添了《修道士》文本阅读的艺术魅力，特别是从小说叙事结构与情节发展上，通过反讽手法，将文本的多元性意义，与复杂的人物关系进行微妙呈现，也让读者从中获得了阅读热情。当然，对于“述真方阵”中的“是”与“似”，其间所蕴藏的潜台词，为读者的理解和阅读注入了纵横摆荡的思维趣味。也就是说，从反讽词汇的运用中，读者从描述中所想象到的文学意象，则更为丰富，这些看似若有若无的文本词汇，反而暗示了更为强烈的现场感，增强了读者对文本阅读的深度思考，也让文本阅读更为意味深长。

二、从文本情节的波澜中来折射反讽艺术的独特视角

文本是小说的主体，也是文学艺术创作的基本内容。对于反讽手法的运用，从文本叙事上来表达文本内在的文化环境，从而为小说的意义生成注入鲜活的感染力。反讽作为作者内心的一种文化寄寓，在展现人物关系，表达叙事意愿上，成为文学文本不可缺少的独特视角。《修道士》的创作背景为修道院，因其超自然性、恐怖性特征，也为小说增添了诸多感伤。反讽手法作为写作技巧，将宽泛的修辞学意义上的不确定性，来深度表现和展示文本的复杂内涵，让读者从关注语言层次，激发语言背后的思考中，更加体验到文本叙事的惊心过程。从《修道士》的章节划分上，12章节每章起始都要摘引一段诗歌，这一看似形式主义的摆设，并非可有可无，而是对文本结构、氛围及情节发展进行的有意铺垫。反讽是诗歌创作的最有效语言形式，在小说中的应用，其背后所蕴藏的讥讽意图，让看似形式与内容对立的叙事，更加强烈而明显。以小说结构与小说形式的把握，刘易斯从悖逆生成状态上，找准了平衡点，并通过语言修辞策略，来进行挖苦、抨击。比如在神职身份确立上，安布罗斯陶醉于自负与虚荣中，满足于布道时的幸福感受，事实上，这一情感上的渴望，反而埋葬了安布罗斯的本职愿望。

威廉·赫士列特在评价《修道士》时提出“每章节中的诗篇点缀，像是一种浪漫而欢乐的和谐歌声，成为引导读者进入故事情节的催眠曲”。我们从其他的一些哥特式作品中分析来看，像《流放者》中的诗篇一样，客观上提醒读者从故事情节中来挖掘悔与痛，仿佛是为了棒打鸳鸯，以史为鉴。就好比出身卑微的埃尔维拉，与贵族名门出身的格瑟尔沃相爱而私奔，在异乡穷困潦倒的生活，最后，格瑟尔沃客死他乡，埃尔维拉回到故土，却发现贵族洛伦佐爱上了自己的女儿，也要企图私奔。从《流放者》的哀歌声中，如果是对男女爱慕之情的续篇，不如说是采用反讽手法，来集中而真实的反映社会中的现实生活，将其中的矛盾与道德问题进行揭示，并从文学形式中来进行展现与评判。当然，对于《修道士》文本中的诗歌运用，刘易斯所要表达的情感并非是所谓的男女之情，而是从爱国思乡的庄严情感中，来权衡和对比。比如在劝诫痴情小女儿时，以端正的态度、理智的目光来审视情感，将诗歌中的普适性主题作为情感交融与互动的恒久力量。我们不能将《修道士》的文本设计与《流放者》进行直接对比，但从其抒情式的诗歌手法中，将叙事节奏进行张弛有度的调整，特别是在诗歌艺术的嘲讽手法中，让读者从中感受到道德、情感，讽刺了陈腐的婚嫁观念，也歌颂了感天动地的真正的爱情。

三、从多元化叙事结构中来展现反讽的处理技巧

《修道士》在故事情节的搭建上，顺应了哥特式怪诞、恐怖的叙事风格，也将“幻想”与“真实”进行融合，突出了非常环境下的多元化叙事结构的特征。同时，刘易斯从情节的揶揄中，似乎不动声色，事实上，其所呈现的悖立状态，以及所采用的暗讽语调，与文本叙事结构、场景编排、情节顺承等进行了宏观处理。比如在巫术魔法渲染上，对马蒂尔德的描绘可谓是绘声绘色。喃喃的自语，苍白的火焰，颤巍巍的蓝光，滴血的匕首……这些神秘的巫术仪式，所带来的恐怖感震慑了读者。也正是从叙事结构的处理上，揭示了安布罗斯的坟墓般生活。

同样是在故事结构上的反讽手法，与《修道士》整篇结构布局形成了结构反讽。读者从文本人物角色及情境变化上，可以感知到识破迷局的幸福，但从叙述者无所不知的叙事框架来看，不露面的反讽意图，也消融了叙事主体，看似呈现的文本情节，实则为“佯装无知者”，委婉的叙事态度，从多个人物角色的语言交际中来折射修道士的情感倾向。比如安布罗斯在经历昆虫噬咬、口渴难耐等痛苦后，与小说开篇所形成的隆重的布道场面形成对照，这种伏笔式手法，将反讽艺术应用到极致，也让所谓高贵、圣洁的修道院院长，成为最为奸诈、狠毒的狂魔形象。故事情节的刻意编排本身就是一种反讽，刘易斯所设定的文本场景，纵横交织的复杂关系，使得整个小说融合了“包容性”、“哲理性”、“悲剧性”特色，也让读者从中读出了耐人寻味的独特审美感受。总的来说，刘易斯从《修道士》的复杂与荒诞中，为我们呈现了人性的本质，也让反讽艺术在文字间得到了显性表达。

参考文献：

[1]王蕾.哥特式小说《修道士》研究——基于经典叙事学的角度[J].学理论，2014（17）：141-142.

[2]朱凌玮.论《修道士》的恐怖美学及其圣经渊源[J].怀化学院学报，2014（06）：83-85.endprint