改进传统音乐教学模式

宋雨薇

摘要：随着新课程改革的到来，教育界提倡学生成为课堂的真正主人。笔者根据多年教学的经验，总结出一套培养学生的教学方法，希望和大家一同借鉴。

关键词：初中；传统音乐

中图分类号：G633.95文献标识码：B文章编号：1672-1578（2017）10-0202-01

长期以来，升学率的限制使音、体、美这些所谓的"小三门"成了次要的课程，致使许多中学音乐课的开设形同虚设，音乐课堂教学模式一成不变，例如唱歌课还是以先打节奏，接着唱音符，然后读歌词，最后再词曲结合的老套教学方法，使学生只会一味的"鹦鹉学舌"，更有"填鸭"式的教师"喊"一句，学生一片"喊"末了到底唱了些什么，谁也不清楚；歌曲中优美的旋律更被学生唱得高的高、低的低，给人以五音不全的感觉。然而学生作为音乐学习活动的主体，他们应以主动的姿态参与教与学的过程，而不是被动的接受。因此，必须适当地改进传统的音乐教学模式，使教师善教、学生乐学，以达到良好的教学效果。

1.在音乐兴趣方面

1.1创造一个音乐情境，诱发学习兴趣。上好一节音乐课，需要一定的"情境设计"，比如配乐诗朗诵、教师激情的范唱或生动明了的导语都是一种创设意境。目的在于启发学生的思维，发挥想象，使学生能够更快更好地融入到当课堂的情境中。

1.1.1比如教学《摇篮曲》这首歌时，可以先让学生闭上眼睛，在一段优美、宁静的乐曲声中，我在轻声的演唱："睡吧！睡吧！我亲爱的宝贝，妈妈的眼睛……"学生的思维和情绪被优美的语言和乐声调动起来了，仿佛身临其境，收到了事半功倍的效果。

1.1.2采用多种形式，比如可以运用现在多媒体的教学，使用大屏幕播放与本节课有关的音乐视频或者音乐片段。比如在舞蹈课之前，可以运用一段现在热播的电视剧作为舞蹈准备动作联系的背景音乐，可以更加调动学生的积极性，让学生更好的融入到音乐舞蹈中。

1.2让学生自己动手，开启音乐兴趣。在音乐课中使用打击乐器不仅能使音乐更加丰富、动听，更能使学生对新学的知识充满兴趣。比如在《青春舞曲》这一堂课中，我们可在学习歌唱后，加入手鼓的节奏，不仅可以让学生认识这门乐器，也可以通过乐器的模打更好的了解到新疆音乐的音乐背景和情绪情感。并让学生能够独自完成同时进行演唱和打击乐的配乐。

2.培养学生主体学习精神，自主学习

音乐教育是以学生为对象，以音乐艺术为载体，以培养审美情趣为核心的基础教育，其根本目的是培养全面发展的人。但在我国却忽视学生主动参与及內在需求，忽视人性化的发展，使学生的发展受到限制。随着社会的发展和人们对音乐教育的美育功能认识的逐步深入，特别是素质教育的全面推行，音乐课应更强调音乐教育的综合化，注重培养学生的创新精神和创新能力。因此，改革现行音乐课堂教学模式，使教师善教、学生乐学、显得尤为重要，对此，音乐课堂教学的目标，首先是学生主体学习精神的培养。实践表明，培养学生的主体学习精神很重要。

2.1营造学生的主体参与氛围。在音乐教学中，学生主体意识的唤醒和作用的发挥，是一个长期的过程，需要不懈地熏陶，潜移默化地感染。这种熏陶和感染可以通过给学生创造良好的环境氛围来实现。良好环境氛围是指《音乐课程标准》强调的音乐教学中的师生和谐关系，即在音乐学习活动中教师与学生的双边互动交流的方式。

2.2培养主体参与意识。音乐课堂教学中，唤醒学生主体自觉参与意识的关键是引发学生对音乐学习活动中的积极性。这就需要打破以教师讲授为主，教材为中心的传统格局，构建新的教学模式，要倡导启发教学，因材施教，因人施教，让学生在音乐教学过程中充当主角，主体性地去感受、去体验音乐。

2.3培养创造性思维能力。在音乐教学过程中应注意培养学生联想和想象能力，创造性思维和发散性思维，起到激发学生的学习兴趣，促进教学双边互动发展的作用。

欣赏课《雷鸣电闪波尔卡》──这是约翰·施特劳斯创作的G大调2/4拍子、复三部曲式的波尔卡舞曲。作者采用描绘性的手法，以生动而逼真的造型性音响，表现了电光霍霍、雷声隆隆的景象和人们兴高采烈、纵情起舞的场面。这首乐曲用定音鼓来表现雷声、用钹表现闪电。

教师先启发学生回忆听到的雷声、闪电声、风声、大雨声这些自然音响，在没有打击乐器的情况下，可以用什么来表现？学生发挥想象，讨论后得出：用跺脚表现雷、用拍手表现闪电、用嘴巴发出的"呜、呼"表现风、用抖动纸张表现雨点砸在地面上等。然后欣赏音乐，让学生感受用乐队和打击乐器演奏的表现雷鸣电闪的音响效果，与之对照。接着老师去掉音乐作品中原有的用打击乐器表现的音响效果，取而代之的是学生刚才想到的表现方法，与乐队一起"合作"，完成整首音乐。此时课堂气氛达到了高潮。

著名教育家苏霍姆林斯基说过："音乐──想象──童话──创造"，这便是儿童走过的发展自己精神力量的道路。在音乐教学中，教师应面向全体学生，发掘其潜在的创造力，使他们根据自己的需要自由确定目标，主动探索音乐，充分发挥想象力以及创造力，初步形成独立学习音乐的能力。"创造"对于培养具有实践能力的创新人才具有重要的意义。新的理念、新的探索，让我们不断追求音乐课堂创造教学的新天地。

参考文献：

[1]《打破传统教学观念创新初中音乐教学模式》；林方芳；《长春教育学院学报》 ， 2013 ， 29 （24） ：188-189