儿童美术教育琐谈154

2017-10-12李凌

少儿美术 2017年12期

图、文/李凌

■在自己还没修炼到有着深厚的美术专业功底，有着一定层次的审美判断，有着较高教育学、心理学、文学素养，在没有充分地“备好”这些课之前，即便是有了“人人讲”也救不了你。“人人讲”反而使你的无知暴露得更快！更迅速！更彻底！

——有感于当下教育专家的“泡沫式”成长

■美是感觉，不是“道理”。老师讲的道理越多，越影响孩子的感觉，越毁掉孩子的美感。虽然，形准了，更像了，感觉却没了，美丢了。

■儿童画中的故事仅是儿童画中的一个小元素。儿童画里虽然有故事，但儿童画的精髓不是“故事”，而是儿童在画中用了什么个性线条。释放了什么“好看”信息。透出了什么艺术语言。作品有没有想象力、表现力、独立性和创意。让人看了有什么感受。比如，两幅画虽都有“同一”故事，有可能故事讲得好的画很平庸，另一幅故事很一般但却很有艺术感染力，从审美上说后者要比前者高得多。儿童画虽没对错，却有品位高低。素养高的老师讲审美，不懂美的老师只讲故事。

■规矩产生画法，直觉产生个性。技巧越成熟，个性越难成。儿童画只有灵性、感悟占“上风”时，个性才可能出现。

■好多时候，好画都是在儿童心灵完全放松，完全自然，无所为而为达到“忘我”时才不约而至的。当儿童“忘记”了技法，随心而动，“兴之所至”了，美就出现了。

■每个考上美术大学的都能画得很像，要不考不上大学。考上大学离画家还远着呢！离大师更远。大师的画画成小孩儿模样是经过几十年的修炼，但大师修炼的不是技巧，是素养，不是手，是心，提升的不是知识，是境界。大师不是画不像，而是不想画像。只有大师的心“修”得像儿童一样纯净了，物我两忘了，无欲无求了，才可能画得像小孩儿。这个境界绝大多数画家都达不到，所以大师很少。他们画画儿有了儿童的心境才画出像儿童的画。也正因为他们的画笔听命于感觉和灵性了，笔随心动了，忘记技法了才像小孩儿的画。但小孩儿的“画不像”与大师“画得不像”不是一个层面，这就是审美。是审美就复杂了，美为什么要审呢？因为美是不容易被发现的。

■孩子画画应是“我”字打头：天性是“我不知道”，感性是“我觉得”，理性是“我认为”。

■儿童绘画的每个阶段一边是稳定的造型样式，到了这个年龄就画这样的画。一边又是发展的，你想让他停一下也停不住。在稳定中发展，在发展中稳定，这就是儿童发展规律。我们的教育也只能在这个规律内、阶段内进行。

■在满脑子里都是像的家长眼里，怎么可能从孩子的画里看出创意呢？

■今天的儿童美术看起来红红火火，热火朝天，美术班、画室越来越多，从业的人数越来越多。但老师的教研水平、文化素养、眼界、视野却一般。虽然老师们渴望学习，学习热情度也很高，但又不知道怎么去学习？学习什么？热于技术实操，冷于思想、思索。换课件，买课件，加盟，怎么不动脑子怎么省事怎么干。其实，儿童美术重要的是思，不是技；是美，不是术；如果连观念都没解决，路没选好，学到最后结果就明显了。本来术和技归美和思领导的，美和思却被技和术控制，学来学去，就是个匠，远离了艺术。

■那些画简笔画的孩子都觉得画想象画的是瞎胡画，那些画想象画的孩子都觉得画简笔画的孩子没想象力。

——路不同，想的角度就不同

■儿童写生画是培养儿童观察、思索、表现的最佳方法，这一事实早已被业内专家所公认。这也是从思想到表达彻底解决模式化作品的最佳途径。同时，还培养了学生的感觉、知觉、直觉的敏感性。对写作文也有很大的帮助。因为，作文也是写心得、感受，作文的中心思想就是画中的主题，一个用文字，一个用画笔。其实，都是一个道理，都反映了作者的思维水平和动手能力。能画出来说明作者这样想过，这就是思想。有家长说孩子画画不想，拿笔就画，实际上，孩子在拿笔的同时已经作了构思了，只是儿童的想比较单纯，甚至感觉就是想，画就是思。