浅析戏剧舞台经验对角色塑造的重要性

夏爽+孙鹤

【摘 要】塑造角色都是从认知自身、分析扮演的角色、体验角色再到体现角色这一过程。而塑造出的角色是要经过舞台重新检测、考验以及反馈给表演者的，这样一个循环的过程才能最终达到角色的成功塑造，这其中，舞台经验对于角色最终塑造的重要性可想而知，是角色完善、适应观众的重要环节。

【关键词】戏剧；舞台创作；角色塑造

中图分类号：J812 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）17-0042-01

一、角色塑造的方法

对于任何表演艺术来说，最终的目的是要塑造角色。对于舞台艺术的戏剧来说，角色更是凌驾于其他剧作元素之上的。因此对于角色的塑造就更具难度，有着更高的要求。一直以来，角色创作有着很多的方法，演员遵循三位一体特性，利用自身作为创作素材，最终创作出角色这一作品，但在成功角色塑造上，应该坚持“个性化”原则和“游戏观”的创作观念。

（一）“个性化”觉醒。影视最重要的一个特点就是角色需要由人扮演，演员塑造角色的第一步就是找到“个性化”的自我。无论是本色还是类型演员都是角色的创作者，演员“真我”应该处于主导的地位，因此演员“个性”的觉醒至关重要。

首先，“个性”的觉醒体现在演员创作过程本能的有效保持和有机准确的畸变本色。演员具有三位一体性质，在塑造角色中，我们时常提到的是角色的魅力，而忽略了演员自身所具有的魅力和个性。角色的成功塑造离不开演员本身，演员将自身作為创作材料，自身所具有的特质和创作能力，是创作角色的最根本保障。

其次，“个性”的觉醒是实现演员创作角色并体现角色的有效手段。演员在创作角色的同时，要高于角色并掌控角色，而个性化的觉醒使得演员对自我有更好的认知，自我的透彻解析，有助于演员在化身为角色的过程中，同时区分自我与角色，达到体现角色。

但是演员在塑造角色时始终不能完全的自我表现，演员总是创造众多和自己形象接近、但又不完全相同的角色，从这点来看“真我”和“假我”始终存在着对立性。

（二）表演创作“游戏观”的建立。在表演艺术领域，在心理角度上，游戏和表演有着很多共同之处。首先，游戏和表演都是自觉自愿的自欺与坚定的相信假定的，比如在游戏中经常会有环境的营造和身份的扮演等，这与戏剧表演是一样的；其次，游戏与表演都是具有享受感并真实体验的，游戏中的人都是享受游戏并得到彻底放松的，而在游戏感中的演员，也能够陶醉在假定的角色中，表演也能得到精神上的满足与愉悦。

二、舞台经验对角色塑造的影响

角色的塑造最终要呈现在观众面前，这是戏剧表演的最终目的，也是戏剧表演角色创作中最重要的一个环节。戏剧表演最大的特点就是其舞台呈现方式，引起呈现方式的不同，有了戏剧表演结构的不同，在戏剧舞台上，需要将动作和声音进行夸张和放大。由此可见，舞台设计是影响着角色塑造的，演员就必须根据舞台设计进行相应的创作，舞台经验对把握角色和创作角色是非常重要的。

（一）舞台经验指导演员创作角色。舞台是演员呈现角色的最终场所，如何更好地在既定舞台中呈现是每个演员都需要考虑的问题。

首先，舞台的空间、形式、布景和道具、灯光和舞美等细节都是影响角色呈现的，因此舞台经验丰富的演员，往往在前期创作角色的过程中就已经将舞台的细节都考虑进去，以为最终角色的呈现而服务。

其次，角色的呈现不只是演员一个人的创作，戏剧的呈现的主题是人与人之间的关系，是关乎冲突、矛盾、人性的，因此，演员在创作角色的过程中，最重要的是要与对手进行互动，产生关系，发生冲突，体现主题，而呈现的场所就是舞台。因此舞台经验丰富的演员，在自我创作角色的过程中，假想对手存在，设计行为和动作，会更有利于角色的塑造。

（二）舞台帮助演员检验角色。演员在角色创作过程中，会在角色与演员自身之间存在身份认同问题，演员“变身”为角色的程度是很难拿捏的，同时还需要演员进行“个性化”的创作。舞台是检验角色的最佳场所。首先，舞台的呈现模式会给演员创作提供素材，舞台设置、场景搭配会给演员表演提供依据，舞台空间是检测演员在人物塑造丰满与否、性格表达恰当与否的最佳场所；其次，当演员创作的角色最终呈现给观众，得到的反馈是第一时间的，这对于演员创作角色，审视自己的创作，修改角色创作的细节有着非常重要的作用。

角色的塑造是戏剧表演的最重要环节，戏剧的核心是演员，演员与角色是表演艺术的本质，处理好两方面的关系是戏剧表演最根本的。塑造好的角色，我们可以通过表演观念的建立以及演员自我创作方法的学习当中习得，但是最终都要经过舞台重新检测、考验的，这是一个角色成功塑造的至关重要环节，舞台经验是演员进行角色完善、适应观众的重要手段，合理利用舞台经验，将舞台经验加入角色创作当中，会使得演员的创作更具有直观性，更具效率。endprint