动漫产业盈利模式探究

孟佳文

摘要：动漫产业被誉为21世纪最具创意的朝阳产业，也是文化软实力的一个重要组成部分。国内目前来看动漫产业发展总体现状和趋势是好的，但还存在盈利不佳的突出问题，原因大致有：产业链上游原创动力不足及市场定位狭隘、产业链中游居于价值链低端及衍生品开发不够、产业链下游品牌效应的挖掘及推广较为缺失；版权保护意识和制度保障不强等。文章通过借鉴国外成熟动漫产业盈利模式，结合我国经济文化特色，提供动漫产业盈利模式的相关建议和意见。

关键词：动漫产业 盈利不佳 盈利模式

中图分类号：J0-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）16-0182-02

一、国外成熟动漫产业盈利模式

动漫产业的市场包括衍生品市场和播映市场。衍生品市场还可细分为两类： 以动漫作品情节为主要内容的图书、音像制品为内容衍生品市场；另一种是动漫形象品牌化后，通过品牌授权，获取收入的动漫形象衍生品市场。动漫产业的链条模式包括一系列环节： 影视动漫的创作生产—电视台、电影院的播出和放映—动漫图书出版发行—音像制品的发行一形成版权的授权代理一衍生产品开发和营销，能够拥有一条完整通畅的产业价值链才能称之为一个成熟的产业市场。在成熟的动漫产业中，播映市场收益比例较小，衍生品市场，特别是品牌授权所获收益占绝大部分，且持续时间较长。优质动漫品牌的巨大影响力，尤其体现在美日韩等动漫强国上，美国、日本、韩国三国市场和资源环境虽然有所不同，形成品牌效应的路径和方式存在差异，都有具有各自非常典型的动漫形象设计风格和动漫品牌效应，通过一些优秀作品的品牌效应，进行严密的市场合作分工机制，大力发展适合本国的动漫衍生產品开发，形成可观的经济效益，同时注重版权意识，并通过版权经营机制科学合理地分配动漫产业的利益，这些均是美日韩动漫产业稳定向上盈利的根基，也是动漫产业健康持续发展的基本规律。

（一）美国动漫产业盈利模式

美国动画产业盈利模式已经十分成熟，属于大而全的集团垄断原创发展盈利模式。主要的盈利环节分为三个部分：第一是动画作品本身的生产及放映，这一阶段的盈利点主要集中于票房收入；第二是间接动画作品及产品的生产和销售，这一阶段盈利点主要围绕着动画作品产生的图书、音像等制品的发行和销售；第三是衍生品的开发。这几个盈利环节前后相互衔接，形成盈利的产业链，也成为了美国大多数动漫公司常规的盈利方式。

（二）日本动漫产业盈利模式

日本是当今世界全球动漫产业大国之一，也是全世界最大的动漫产品输出国，动漫产业是日本的第三大产业。其采取销售集团垄断，创作和制作企业小、散、多，以原创为主、外包为辅的产业结构，最终形成国际化和市场化并举的市场结构。日本作为典型的“以漫画带动动画”方式，当漫画有较好的反响后，才会正式进入“动画化”阶段，而最终只有成功的动漫形象才能进入衍生品的开发环节。产业链上的每一步行动，都是根据市场的反应来决定是不是要进行到下一个步骤，如果市场反响不好，那相应的动漫作品就不会进入下一个环节的生产和销售，因此盈利模式也相当稳定。

（三）韩国动漫产业盈利模式

在全球三大动漫生产国中，美国是老牌强国，日本是发展成熟的中生代力量，而后起的韩国则是崛起的动漫新生代。韩国动漫产业起初依靠海外代工进行发展，代工不仅使其以最快的方式学到了动漫技术，同时代工获得的酬劳也成为其动漫产业发展的初始盈利。原创为重点、服务外包为主的产业结构，国际市场为主要目标的市场结构。其盈利来源主要包括动漫形象衍生产席收入；Flash动画播出后带来的衍生产品收入；漫画出版、游戏发行及由此产生的衍生产品收入。

二、我国动漫产业盈利模式现状

根据《中国文化品牌发展报告》，目前中国动漫企业有80%处于亏损状态，已经构成行业可持续发展的一大制约，亟待综合、稳妥地加以解决。主要的成因包括以下几个方面：

（一）原创动力不足，市场定位狭隘

一是创意人才、创作人才的匮乏导致原创动力不足。市场上专业动漫营销人才也较为匮乏，销售力不足，潜在市场未能得到开掘，造成持续盈利不足。二是动漫作品市场定位的狭隘性制约着盈利模式多元化的发展。低幼化、教育性还是目前我国动漫作品创作的主流趋势，动漫产品相对狭隘的市场定位，将具有独立消费能力的潜在受众推向了外来的动漫作品，本国动漫产业的盈利来源从产业链发展源头就失去了很大一部分。

（二）缺乏品牌化产品，居于价值链低端

近年来我国动漫精品力作不断呈现在观众面前，《大鱼海棠》《大护法》等都是近年来涌现的精品之作。但由于缺乏自己的品牌化产品，长期居于价值链低端，只能靠低成本来吸引订单，这是导致动漫产业盈利不佳的重要原因。另外动漫企业集中在低附加值的代工生产环节居多，很多动漫企业呈现“小、散、弱”的特点，整体实力不强。

（三）衍生品开发较弱，缺乏全产业链营销策划机制

对于动漫衍生产品的开发重视不够。动漫产业存在着“二八原则”，即仅有20%的利润源自于动漫产品本身，而近80%的收益在于其衍生品的开发。例如，动漫业发达的美国、日本等通过对动漫衍生品的开发，已经形成了一股全球层面的文化消费浪潮。相比之下，我国动漫衍生产品开发几乎处于断裂状态，这主要是因为很多动漫企业实力不够，缺少充足的资金和人力去开发相关衍生产品，也没有形成一整套全产业链营销策划机制。

（四）推广渠道较为单一，产业链无法得以延续

以电视播放渠道为主，没有形成市场化形象推广体系。目前我国大多数的动漫产品主要是在电视平台上播映或档期过后被作为艺术品而收藏，在形象推广这方面存在着明显的不足。虽然原创动画片时长近年来有突破性的量变，但缺乏多元化、市场化的形象推广，很多动漫作品创作仅是作为展现其艺术价值或教育意义，产业链条在播出环节后就已终止，这就大大减弱了其盈利周期。endprint

（五）缺乏版权保护意识，制度保障不完善

首先是动漫企业自身版权保护意识不强。动漫作为一个思想智慧和文化创意高度集聚的行业，离不开科学、严格的版权保护环境，与西方发达国家相比，我国企业版权意识仍然较弱。例如，美国、日本授权商品占整个动漫消费品市场份额分别达30%和20%以上，而我国仅有1.2%。其次，动漫市场的版权保护环境仍有待加强，衍生品仿制、盗版和恶意抢注是目前动漫市场存在的三大问题。由于版权保障方面的不足，动漫创作过程中所做的大量投资便难以收回，直接影响动漫产业的经济效益，导致动漫企业难以建立可持续的利益回报机制，产业链下游利润被盗版商劫走，严重影响企业的后续经营活动。

三、动漫产业盈利模式探究及建议

（一）引导相关行业“+动漫”，培育产业跨界融合市场

以“大动漫”理念为指引，以公共服务平台建设为载体，加大政府购买服务力度，培育动漫产业跨界融合的需求市场。强化相关行业协会的功能建设，通过资源共享与整合，为动漫企业和其他相关行业的对接融合搭建平台，开展企业间多元化对接交流和宣传活动，拓宽动漫技术的市场应用范围，延伸产业链，实现产业的规模效应与衍生效益。

（二）拓展作品传播渠道，完善市场推广体系

首先优化现有的政策扶持方式，将重点从鼓励生产为主逐渐转向改善整个产业链环境，为发行、播映和展会推介等创造更好的条件；其次探索由市有关部门牵头，联合媒体机构和动漫企业共同打造各类动漫展播平台，集中展播优秀的原创动漫作品，拓宽产品宣传渠道及其影响。

（三）完善人才机制，加强队伍建设

加强动漫领军人才队伍建设。在现有人才建设政策基础上，制定落实动漫产业领军人才培养计划，有计划地选送领军人才到国内外著名的高校、研究机构和企业学习研修，积極开展青年动漫人才和文创企业家的“孵化”项目，培养优秀人才。

（四）打造动漫产业品牌形象，推进衍生产品开发制造

深入挖掘既具有传统文化特征，又能体现全球化时代精神的原创动漫形象与内容，在提高动漫产业附加值的同时，适度延伸产业价值链。一是加强行业之间的联动，例如推动服装、模具、文具等企业与动漫企业合作，推出一批形象和创意俱佳的动漫品牌形象；二是探鼓励发展动漫衍生品产业，对动漫衍生品的设计研发、销售、出版、电影、舞台剧、项目扶持、授权费用等方面予以优惠扶持。

（五）完善版权保护环境，加强版权保护意识

加强知识产权保护力度，建立良好的版权保护和严格依法监管的市场环境。一是政府有关部门强化对动漫产业“盗版侵权”现象的执法力度，定期开展知识产权法律保护的宣传活动，增强企业的知识产权保护意识，适时推出版权费用补助政策；二是指导搭建第三方知识产权专业管理机构，健全动漫产业知识产权维权援助的长效机制。endprint