综合性大学陶艺课程的教学思考

许玲

摘 要：综合性大学通过建设开放性的陶艺工作室，面向全校不同专业的学生制定不同的课程，使陶艺融入到学生的专业学习当中去，从而培养学生的审美能力，提升学生的创新能力和实践能力。

关键词：综合性；陶艺教学；创新；开放性

中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）23-0225-01

在我国，陶艺有着悠久的历史，而陶艺教育真正走进高校才30多年，综合性大学开设陶艺课程更是近几年的事，它的具体教学内容和方法尚不成熟，基本沿用专业院校的形式，而对于该领域的研究少之甚少，基本处于探索阶段。国外发达国家的陶艺教育早在20世纪初就开始了，并形成了完善的教育体系，其陶艺教学在技法、制作上有独特的表现，其创作早已融入了当代艺术形式当中，与其它艺术门类组成了融合的体系，许多综合性大学都开设了陶艺选修课，而这门课也仅仅是普及素质美育的一环。因此，综合性大学应该吸收其他大学的长处，结合本校的特点，研究适合自己的、具有自身特色的陶艺教学方式。

一、针对性的陶艺课程

几年前，本校为了培养学生的工程美学素养，立足于“以兴趣为出发点，激发求知欲望”这一教育理念，开设了陶艺训练课。该课程针对全校不同专业的学生设置了不同的课程结构，从而达到不同的教学目标。其教学目标不同于美术专业类院校，重在培养陶瓷艺术的欣赏者，而非培养陶瓷艺术的从业者。

1.艺术类学生的授课方式。艺术类学生分为设计类和绘画类，绘画类的学生通过学习陶艺，拓宽了艺术的范畴，正如意大利陶艺家伯尼苏拉所说：“我献身于陶艺，因为它开创了各种可能性，那是绘画所没有的，當工作进行的时候，新的方法，新的范畴和新的经验永远是开放的。”学绘画专业的学生接触陶艺这种三维艺术时，艺术再创造的过程是非常有趣的，学生投入到陶艺制作中时，不知不觉艺术审美得到提升。做完三维的陶艺，回过头再进行二维的创作，思维方式有所变化，对本专业的学习有了新的认识。设计类的学生学过很多美学课程，如艺术设计学、平面构成、立体构成等，陶泥是很好的材料，用陶艺的实践手法来消化所学的设计理论知识是不错的选择。每次上课给学生观看世界优秀陶艺作品，对其设计、制作风格进行讲解介绍，使学生了解陶艺的历史性及艺术价值。然后通过成型过程的演示来讲解陶艺的制作流程，通过陶艺的学习，把陶艺的元素使用到本专业的作品中去。在专业基础理论方面融入一些艺术心理学、造型美学、传统美学等知识，这种审美能力的加强，使艺术类学生为今后的艺术道路打下了结实的基础。

2.非艺术类学生的授课方式。针对非艺术类的学生，则注重引导学生了解一些国内外的陶艺文化，感受中国历代陶艺在造型釉彩上的变迁，从中产生民族自豪感。了解陶艺的制作手法，让学生从盘泥条、泥片、拉坯等成型手法中感受陶艺的艺术效果，培养学生的动手能力和创新精神。我校是以工科为主的综合性大学，飞行器设计、工业设计、机械设计、土木工程这些看似纯工科专业，却需要工程美学来支撑。工程美学就是从工程建设的审美关系出发，以工程造型美的规律及表现形式作为主要对象，研究工程与美学的关系以及人们对工程美的意识、认识、本质，美感经验，美的发展及其美的意义的学问。陶艺课程突出对学生进行工程美学的熏陶，在讲解陶艺作品时，引导学生观察其美学特征，思考美学对工程的影响，研究工程与美学的关系。

二、开放性陶艺工作室的建设

针对陶艺课程时间短、课程结构不完善的现状，提出了“建设开放性陶艺实验室，课内外教学相结合”的改革思路，并以此为教改课题。开放陶艺教室即使教室在规定的时间向热爱陶艺的学生开放。不同于教师先示范步骤学生再制作的方法，学生先在教师制作的学习网站上下载课程安排、大纲、学习课件、教学视频等内容进行课前预习，并且根据要求采集资料，把疑问带到课堂上，向教师询问问题并交流想法，这样充分发挥了学生的主观能动性，这也解决了教师因材施教的难题。

在开放陶艺教室的同时，开设了陶艺公共选修课，让全校学生能自主选择，进行进一步的专业课程的学习。围绕公选课的课程设置，定期安排陶艺鉴赏讲座、交流及学生作品展，使学生在课后得到进一步的技能训练、艺术熏陶。

三、创新精神和实践能力的培养

陶艺创作是一种意境的表达、情感的宣泄，是形象思维和逻辑思维的统一，将生活体验与艺术鉴赏、创造想象、动手实践相结合，有效提高了学生的观察、构思、造型、设计等能力。学生在创作过程中加入了个人的审美、创作思想，另外也涵盖了工艺手法、材料的选择，以及个人文化修养、社会文化背景等内容。通过陶艺课程，立体形态的研究和造型艺术的表现提高了学生的综合创作思维能力和创新精神，为自己在本专业的学习过程中提升了更宽广的空间和视野。

陶艺教学的目的是培养学生的创造能力。因此在教学中，教师要关注到每个学生的想法，对其进行引导，激发学生的创作欲望，培养学生的创作兴趣，挖掘创作潜能。现代陶艺可分为具象陶艺和抽象陶艺。具象陶艺以写实造型为主，引导学生设计具象陶艺时，让学生观察身边的人与物，从中提炼出有内涵、有艺术价值的元素。抽象陶艺通过夸张的表现手法表现出有意思的意境，引导学生在制作过程中充分发挥想象力和艺术创造能力。学生通过陶艺的创作过程，感受到创作的乐趣，从而使学生的素质和能力得到提高。

参考文献：

[1]何炳钦.现代陶艺教学[M].武汉：理工大学出版社，2005.

[2]李正安.陶瓷设计[M].北京：中国美术学院出版社，2002.

[3]谢艾格.走进陶艺[M].上海：东华大学出版社，2004.

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