理想国的钥匙

李 晋

理想国的钥匙

李 晋

《夕阳》段 庆 /作

站在段庆的油画前，会不由地多看几眼，直至心间有温馨弥漫。

温馨由生命的感动引发，这与段庆表现的主题不无关系，秋意笼罩的滩涂，白雪覆盖下的园林，安享岁月余晖的老人……景色自然秀美，人物朴实悠闲，一张画布被线条和色彩装饰得宛如仙人，他不受浮躁的尘埃侵扰，定格在有限的平面空间，当阳光洒满到他的身上，他就会伸伸懒腰，淡淡地和外界阐述着观点，观者的目光触及后，心扉之门缓缓打开，记忆里的美好一下子将它填充，重拾的记忆在平淡里跃然而出。

“从前的锁也好看/钥匙精美有样子/你锁了/人家就懂了”。这是木心的诗歌《从前慢》里的句子，木心用一碗不见油腻的心灵鸡汤，让都市里忙碌的身影显得那么苍白，把这几句清雅的句子用来形容段庆的作品，也就多了一层隽永的滋味。

从前的日子，没有急功近利，少了些物欲横流，古人们去京城赶考，带着个书童，牵着个毛驴，一路走一路玩，偶尔还上演个秀才小姐的佳话，他们“志在书中”，又志在四方。段庆的油画，题材可能是现在的，但意境是从前的，是闲来无事的慢生活，需要你静下心来品味，这种气息会牵引着你的目光慢慢沉醉其中，人间有味是清欢，这正是最纯粹天然的味道。

《泰州民居》段 庆 /作

油画是西方绘画中的主要画种，我却用古代的事例来阐述，这算是“古为洋用”吧。其实艺术是没有国界的，当年的西班牙画家毕加索用起毛笔来也是有鼻子有眼，段庆画的是油画，笔下却是中华大地的风情，这又算是“洋为中用”了，包容与创新，靠着这两件拐杖，艺术就这么伴随着人类发展史一路蹒跚走来。

从油画本身来看，它是大千世界，它可以是工细的写实，也可以是变化的形象，甚至还可以是虚化的抽象……可以算是画家与世间接触后产生的化学反应，生成出不同的化学物质也属正常现象。段庆的油画，是写实的，是工细的，但更有写意的成分，物象的精神内涵通过外表得以体现，这是建立在深厚的美学思想与造型基础上的。

段庆为南京艺术学院硕士，属于正儿八经的科班，他的老师是大名鼎鼎的油画家沈行工，在老师的悉心教导下，他系统地学习了“艺用人体解剖”“色彩学”“透视学”，对西方油画大师列宾、列维坦、鲁斯本、伦勃朗、梵高等人作品进行过深入的研究，长期做过石膏像临摹、人物动态与风景画写生，在多年的积累和磨练中，他的技法不断增强，稳扎稳打形成了一座竖立在艺术界的金字塔。

任意的建筑，修建后如果不去维护等于前功尽弃，艺术何尝不是如此，段庆此后一直没有放下他的画笔，毕业后，他在故乡的大学里从事教书育人的工作，从学子到教师的身份转换，让他收获了更多的感悟，油画此时与他的距离更贴近了一些，他在每一次的创作中，都要寻求一点点改变，所谓改变，当然不是盲目地尝试，而是有目标地进行突破，所以油画相当于他的旧雨新知，不同的题材就是他五湖四海、性格迥异的一帮朋友，他会根据朋友的性格，选择不同的交往方式。

《五子登科》段 庆 /作

交往之道，要以心相待，一视同仁，段庆心里很敞亮，他以热忱的情意投身到油画，至于什么回报，并不怎么考虑，那种一步步收获后的眉飞色舞，闪动着无限的快乐，连油画中的线条和色彩也深受感染，它们有了爽利和明快的质感，它们相濡以沫地良好合作，去营造出更动人的表达。

谈到表达，重要的是在留白的处理方式上，西方油画，作品几乎没有留白，强化以色彩来冲击视觉，国画的留白，主要是营造画境的含蓄深意，在段庆的油画中，则是一种细致化的留白，他用浅淡的色彩去表现天光云影、道路街道、雨露流水等情景，使留白的形式趋于真实与虚幻之间，使尘世景象更多了些许艺术化的质感。

以这样的理念去创作，油画作品里会带有显著的生命特征，油画颜料中的植物油的成分，加以段庆的人文关怀温度，让作品里有了自然本源的回归，它既是现实的镜像，又是现实的境界升华，它代表着段庆心中的理想国，而他就是生活在里面的君王，和蔼可亲地拿着王国的钥匙，带领我们参观虚实结合的梦幻世界。

段 庆简介：

段庆，男，1967年生，江苏泰州人，泰州学院美术学院副教授，南京艺术学院油画硕士研究生，江苏省美协会员，泰州市美协水粉、水彩艺委会主任，海陵区美协副秘书长，泰州书画院特聘画师，泰州市名人名城建设及精品创作团队成员，多次参加各级展览并获奖，曾举办个人画展。入编《泰州历代名人名画录》。