篆刻三味——字正、法正、刀正

□ 雪 璜

篆刻三味
——字正、法正、刀正

□ 雪 璜

篆刻，是一门综合性很强的艺术，直溯文字渊源，旁通书、画之理，与其姊妹艺术有着千丝万缕的联系，又兼涉镌刻技艺，内含人品性格和文学修养，从里到外都散发着强烈的艺术感染力。我们在学习篆刻过程中，对其要有足够而又正确的认识，其中，字正、法正、刀正是我们进行篆刻学习的基础。

字正：学篆刻首先要识篆。要识篆，就必须选用公认的篆刻字典。偶然机会，我参与了天津车永仁先生编《弘一法师篆刻集》的辨字工作，发现其篆字大都出自《六书通》字典且生涩难辨、大失水准，有时大师也难免有失误。所以，应尽量选用当代人编写的影印原迹字典。古代字典除《说文解字》外，慎选配字也很重要。一件篆刻作品的字体要有繁简疏密变化，就需选用不同的书体进行构图搭配，但每一方作品所选用的书体必须统一。如用甲骨文，几个字都要用甲骨，不能乱用。万一有一个字在甲骨文中找不到，也可用相近的钟鼎文代替，但必须统一笔画、结构特点。写篆，即书写篆书作品，可使我们更直接地感受和体验以刀代笔的过程和诀窍。

法正：篆刻作为一门艺术，与刻公章之类的技术有根本的区别。因此，学习与创作的方法必须正确。这就要求我们在识篆的基础上，先临摹古代经典篆刻作品，如“秦朱汉白”是公认的入门临摹作品，不能绕开。篆刻入门必须有名师指点，同时找正统权威的技法书籍作为自学参考。其中，邓散木所编写的《篆刻学》是必读的权威书籍之一。另外，一幅好的篆刻作品是浓缩了点、线、面构成的平面造型艺术。现代构成的核心就是差异对比，它是一幅作品中把每个字的点、线、面及击边破残等线性肌理的质与量，着力营造各种变化的、对应的，或比较的形式构成关系。

刀正：篆刻艺术用的石材硬度较低，刻石的刀法直接产生篆刻字体笔画形态的质与量。旧教科书上所说刀法有几十种，不足为信。其实，刀法归纳起来只有两种，即冲刀与切刀。在刀法应用中可冲可切，也可冲切互用，顺其自然而为之。人们常说的金石味，其实就是以刀带笔，运刀如逆水行舟的力度和刀刻石自然崩裂的石纹肌理。

另外，篆刻作品也应和其它平面造型艺术一样，需提前有“配字”“形调”“构成”等方面的精心设计。然后，胸有成竹地行刀，从而达到自然、自由的境界，这也是篆刻艺术创作的最高境界。至于“写意”“急就”式的创作风格，也应是一个由“渐积”到“顿悟”，即由“必然王国”升华到“自由王国”而“一超直入如来地”的过程。

《帝印》西汉