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论音乐表演艺术再创造的美学原则

2017-09-04崔勇

文艺生活·中旬刊 2017年7期
关键词:音乐美学音乐表演音乐作品

崔勇

摘 要:音乐表演是音乐美学的重要一方面,也是音乐整体艺术构成的重要组成部分,同时音乐表演艺术也要求音乐表演者即要了解音乐的本质,遵循一定的音乐表演原则,具备音乐表演技能,对音乐表演作品历史以及内涵有着深刻的认识和体验。其中的创造、表演、欣赏是音乐表演艺术最主要的三个环节,这就要对音乐表演有着具体的认识才能把音乐艺术最有价值的一面展现出来。

关键词:音乐表演;音乐作品;音乐美学

中图分类号:J604.6 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2017)20-0082-01

音樂艺术表演也是一种再现艺术,它与历史性与时代感相统一,感性与理性的统一,音乐表演是音乐再创造的延续。音乐美的创造是音乐美学研究的重要领域,音乐必须通演奏、演唱作品来传达给观众,音乐以实现音乐艺术作品的美得价值,达到让人赏心悦目的效果。

一、音乐表演

1.音乐表演是赋予音乐“活”的创造行为。杰出的表演创造可以通过表演的表演生动的表达出音乐作品的内容,将情感、体验、想象转化为音乐形式记录下来,把音乐作品赋予“生命”形态,使之注入新的生命活力,从而实现艺术的价值。也就是说表演作品是把一部音乐作品从创造、表演、欣赏完整有形的逻辑表现出来,其实在很多时候,有一种自娱性表演演奏中,表演行为的完成,也是创造行为与表现的完成。如果没有表演者的表演,就无法将音乐作品中真正的内涵表现出来,音符就只能是音符,而不会成为真正的音乐作品,每一位作曲家所记录下来的乐谱都是与他们乐思有着密不可分的联系,这种关系的拉近,更需要记录下来这些乐符,这一切都是基于音乐表演者的再创造。

2.音乐作品的推广与传播。表演者把音乐作品通过表演传达给观众,使之赋予生命力。音乐作品的完成,表达出作品者的思想与感情,音乐表演是作曲家为心灵精心构造的一种构造物,能让欣赏着直接地感受到,旋律、调试、节奏等的构造,表现了作曲家的思想,同时对这些语言的了解也是表演者最基本的要求,如果连最基本的乐符、思想都参悟不透,那就不能把作品淋漓尽致的表达出来。无论是音乐的本身价值还是组曲家的思想价值,都是为了给予听众新的思想上的提升,让听众从中完成对音乐美得认识,能够把作品完整的呈现给观众是对音乐最大的尊重。如果作品静静的躺在那里,无法变成音响模式,那就只是一个普通的作品,也就无法表现出作品的价值所在,音乐作品通过表演会对音乐有着进一步的推广,能将鲜为人知的作品变成众所周知的作品。这对音乐表演有着连接音乐作品创造的作用,更能体现出它的音乐美,体现出音乐美的价值。

二、音乐作品

音乐艺术是人类审美的创造,它以物的形态存在着,它的美与实质物的美相结合,即音乐作品的创造。离开了音乐内容,音乐作品就不能以音乐的形式存在,甚至没有音乐艺术作品,音乐表演者只有真正深入的了解音乐作品的内容、形式、内涵才能把作品的真实性表现给审美者。音乐作品中的形式也是构成音乐的主要因素,其中音乐的语言、结构、艺术手法等都是重要因素之一,音乐语言能够变现出音乐内容的各种方法,它能使音乐最有效,最赋予创造性的表现出音乐作品的内容,加强音乐的感染力。音乐作品的内容也是存在于形式之中,通过形式和组织充分的表现出来,听众能够直接地感观到作品,无须文字加以形象地说明,音乐的作品不只是存在于客观物体之中,也是在客观主体作用下产生的东西,所以音乐家会采用各种形式来达到心理与音乐的组织相感应,但这种感应也是需要有一定的客观性,与组曲家的音乐形式相统一。

三、音乐美学

1.音乐的投情。音乐的感情也是通过形式表现出来的,表演者将感情投入到音乐中与音乐融为一体,才能真实、生动的表现和再现作品中的思想内涵,音乐的投情也是建立在形式和作品之中的,把握情感的基础上,好好理解和领悟作品的情感,控制好作品的表达力度。其中不是所有的表演者都有着相同的经历,这就要求对每一件作品都要细细品味,避免“牛头不对马嘴”的尴尬场面的发生,将感情发挥的淋漓尽致,有着呼之即来挥之即去的灵活技巧。

2.音乐的想象。 对音乐的投入要将客观事物进行想象,想象不仅是对自然力变为现实,而且拓展了人们的精神范畴,使“死物”变“活物”。想象的作用是巨大的,人们在改造自身,创造自然的环境下都离不开想象,在艺术创造领域中想象的作用也是尤为重要的。在很多时候都是历来想象才使得音乐作品更加丰富饱满,其中要有全神贯注与表演之中,并且要克服胆怯心理,把握好自己的情绪,消除一些演出紧张的情绪,缓解自身压力。艺术表演中,感性与理性相结合,感情地把乐谱中的艺术作品充分的表现出来,理性地把音乐作品的形式与内涵进行音乐创造。

在美学观念中,音乐表演者已被生成和重现,其重要性也早已毋庸置疑。音乐作品在实现其价值的过程中,魅力不仅仅是作品本身的价值,也存在于不同表演者在不同版本中不断地寻求和感悟该作品的艺术魅力,他们在演奏中凸现原有作品的价值,也将其自身的历史文化、民族时代等因素融入到其中,实现对音乐的“异地化”演奏,最终达成音乐作品与听众审美的完整对接。

参考文献:

[1]罗小平.音乐表演再创造的美学原则[J].音乐研究,2014(02).

[2]宋明帅.论音乐表演艺术中理解与阐释的美学特征与创造本质[D].长春:吉林艺术学院,2013.endprint

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