漆彩无限美

郑崇尧

摘 要：漆艺所用的主体材料是从漆树上割取下来的漆液，俗称为“大漆或生漆"；生漆是一种含有生物活性的天然颜料，当它被涂抹在物质表面上时，随着空气、时间的变化，生漆漆料的分子结构会自行进行重新排列，并最终形成超强的粘性力和包裏感。“如胶似漆”，讲的就是这个道理。

关键词：漆彩；美；鉴赏

中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）20-0018-01

一、真的很美

漆艺和揺画，真的很美。凡是用非业手段所造出来的文化事物，都是很美的。自然界是很美妙没，比如，蜜蜡、琥珀等等，这些天然形成的物料，具有不腐属性，质地、色彩、肌理等等也具有丰富的触感和视觉感。生漆也是一样，中国，是世界上最早使用生漆井创造大漆文明的民族和国家，已经具有8000年的历史。

生漆包裏下的器皿、弓箭、物件、绘画，在自然条件下不仅不腐、耐用，而且其物件质地历久弥新、光彩纷呈。漆艺的美，美在材料、美在岁月、美在技法、美在使用。天然生漆的属性，温润、坚硬（指在被包裹载体上形成大漆包裹后，其表面的那层漆膜）、包浆深邃、色彩凝重、光感变化丰富，令人爱不释手和目不暇接。

随着时间变化，生漆制作后的物件，会慢慢在其表体“打开颜色”。这是因为漆料自身的分子结构的排列变化，就是一种最完美的“自然界的持续加工”过程。这种过程，我们可以将它理解为是自然力量的作用，也就是“天工”。大漆物件的生成，一半是人工创作（即工艺师、艺本家的手作作用），一半是与时间、与环境交融后的天成。看漆艺品，就像在着一件岁月沉淀的物品。由于生漆的手作可塑性大，所以其创作中的技法也是变化多端，有：堆、刮、刻、磨、推、嵌等等。那么，生漆表体的触摸感、视觉感等等，随着创作需要和手法的应用结果，也就会出现不同的审美效果，或斑驳、或深默、或深邃、或如雕刻、或温润如玉、或光彩照人，不一而足。不同技法的交替，使大漆物件生出无限的工艺可能性。

漆艺品在使用上，也是具有实用价值和精神附加值之双重价值的。它，不怕酸蚀，不怕水渗，耐受力，耐刮擦，易清洁；不同光源、不同观看角度、不同生漆物件造型，其审美过程也是多样性的，常常是意外发现了它的现赏角度，让人陡然愉悦起来。

二、真的很难

生漆漆料，是很不“听话''的。它很粘稠，也低流动性。推、刮、刻等，手操起来不易。更甚的是，空气的温湿度会直接作用到生漆上，改变它的起皱、阴干等程度。其结果就是，该件作品，将来会不会开裂，会不会有“平光亮”，会不会包浆，会不会耐久？都是充满不可预期性。所以，漆艺的创作过程，你很难掌握它的恰当流程，以及工序的组合造择：稍有“败笔”，就将前功尽弃。

而且它也是一个体力活，每一道工序都是经过重复、叠加后，才能形成它的“技术含量”。一件作品，必须在自然条件下等待它的自然阴干；不断的观察它的变化，继而不断的反复它的工序。所以，正常情况下，一件作品的诞生，都是要经历3个自然月的劳动过程的。

时间长、不确定性、不可控性程度大、中途失败率高，都是让人望而生畏的事。漆艺再美，如果没有手作的工匠精神，没有可以忍受寂寞的心态，没有长期的手感经验，你是不会制作出理想的漆艺作品的。

三、漆艺传承区域应置立在什么立场

漆艺，是我们华夏悠久文明成就中的一朵奇葩，是具有东方哲学思想内涵的非物质文化遗产。但是，在工业化社会价值观的冲击下，在急功近利精神面貌的影响下，这种“吃力不讨好”的大漆非遗，有没有必要传承下去，有没有必要发场光大？

漆器，可以说是伴随了整个中国文明史中的礼器文化、祭器文化的文脉历程；显而易见，漆艺，也是我们中华文明的思想根基之一；传承漆艺，是毫无疑义的，是必须的。那么，我们该站在什么立场去设定它的（传承）途径？我们如何去设定它的传承体系的现划？我以为：“重拾精神教育和创新发展”才是从根源上解决它的正逐渐没落的途径。重拾精神教育，即重抬文化自信教育；这需要政府部门的切实可行的战略扶持、政策状持。同时，也需要理论学术界、知识分子、学者的关注，在漆藝文献上要有在政府引导下的构建作为。创新发展，就是指漆艺从业者自身要放开心胸，不要故步自封，要横向交流，要跨界设计；让生活艺术化，让艺术生活化，探索大漆工艺在当代境遇下的“接地气”可能，对应于此，除了一些有理想、有心胸的工艺师、艺术家自身的自力更生努力外，政府和行业机构，也需要规划出一些机制，比如津贴机制，用于对致力大漆艺术精进者的鼓励。

下面简要说说关于如何设定它的“传承体系'的问题。拟从三个方面予以陈述——创意系统、渠道系统和教育系统。

1.创意系统：通过艺术命题年度发布制度，激发从业者在跨国际、跨行业上其物品的创意性思想、创意性活力能够与时俱进，形成自发、自生的创新生态。其实施方法，可参照电影节的一些奖项设置和体育界的赛季比赛等制度模式。

2.渠道系统：再好的作品，也需要市场消化系统。建议有关部们常态化组织经贸交流、文化交流，可嫁接“一带一路”的活动事件，将大漆作品作为中国制造的特色之一，予以专项推广。

3.教育系统：建立严格的技法水准等级量化指标，要有严格的定性、定量的科学指标设置。同时，需要借助自媒体手段，借助影像新技术，借助内容的IP化运营模式，使大漆工艺发展是在可检测、可传播、可自学的生态环境下得以可广泛参与。

四、结语

漆艺无限美，美在文化自信，美在创新发展，美在从政府到民间，要有它的非遗传承的对话机制的构建。愿漆艺文化能在来来十年，重放东方思想的光芒。