那些著名画家的贵州往事

文/顾雪涛

那些著名画家的贵州往事

文/顾雪涛

◎徐悲鸿 《泰戈尔》

抗日战争期间，贵州因特殊的地理位置，成为陪都重庆的屏障和支持抗战的大后方，全国很多著名的画家如徐悲鸿、闻一多、叶浅予、庞薰琹、丰子恺、董希文、李宗津、徐风、关良、高马得、黄尧、关山月、冯法祀、倪贻德、张安治、沈逸千、尹瘦石等，都曾途经或寓居贵州。这些画家或在贵阳举办画展，或深入民族地区采风、写生，或任教于大学和中学。他们的艺术活动开阔了贵州人民的文化视野，推动了现代美术在贵州的传播和发展。

徐悲鸿贵阳两办个展

绘画大师徐悲鸿抗战期间曾五次途经或滞留贵阳，两次在贵阳举办个人画展。第一次画展的时间是1937年秋，由于展览规模很小，社会反响不大。第二次画展于1943年元旦开幕，展品共200余幅，除徐悲鸿常画的马、狮、鹰、鸡等外，他的很多代表作如《田横五百士》《九方皋》《徯我后》《愚公移山》《巴人汲水》《泰戈尔像》等都在其中，使贵阳人民享受了一次艺术盛筵。徐悲鸿举办这次画展的目的是捐资助学，义卖收入全部赠给了贵阳力行中学。

徐悲鸿滞留贵阳期间，为贵阳名士和新知旧交画过不少画作，遗存至今者不下数十幅，他的艺术观念和绘画实践，对贵州画界的影响巨大而深远。

◎闻一多 《黔灵山》

◎闻一多 《安顺县文庙》

闻一多黔境写生

1938年3月，闻一多随同“长沙临时大学” 师生组成的湘黔滇旅行团，一起迁往云南昆明，其间曾途经贵州的镇远、黄平、龙里、贵阳、清镇、安顺、盘县等地，沿途共作画百余幅，保存至今者仅36幅，其中33幅绘于贵州途中。

闻一多在黔境所作图画皆为铅笔写生，题材大致分为山水风景、市镇民居、名胜古迹三类。这些作品构图主要采用西画手法，讲究透视、层次和明暗关系，反映画家曾受过严格的素描训练。闻一多早年主攻绘画，然而一生遗留画作甚少，他在贵州所作的33幅铅笔写生是现存最主要的作品，对研究其思想和艺术具有十分重要的价值。在贵州绘画史上，这批作品是继清代黄向坚、邹一桂之后，最集中地描绘黔境自然、人文景观的系列画作。

◎叶浅予 《苗区速写》

叶浅予苗区速写

叶浅予抗战期间曾两次途经贵州。1942年10月他在贵阳举办个人画展，展出《重庆小景》《走出香港》两组漫画共74幅，因作品犀利、幽默，贴近现实，反响热烈。展览结束后，叶浅予先是在高马得陪同下到花溪写生，继而又独自一人深入苗区，在惠水县城暨县属摆金镇采风画速写。

20世纪40年代贵州苗区尚很封闭，叶浅予只好躲在树后屋角偷画，或者凝神观察，用心默记，事后再绘入速写册中。这些作品皆用铅笔绘成，只有手掌般大小，画得十分简约，论技巧虽不够娴熟，但却质朴生动，率意天真。在贵州绘画史上，像叶浅予这样深入苗区采风、写生的例子此前尚不多见，具有开风气之先的示范作用。

庞薰琹的“贵州山民组画”

1939年11月，庞薰琹受命组建贵州民间艺术采集团，对黔地少数民族衣饰纹样进行考察和采集。在3个月的时间里，采集团深入贵阳、花溪、安顺、龙里等80余个少数民族村寨，运用人类学的调查方法，记录了大量苗族妇女服饰及图案、纹样；采集整套服饰和挑花、刺绣等实物标本402件。后来他对考察成果进行整理，于1941年至1946年间，陆续创作了“贵州山民”组画。

◎庞薰琹 《笙舞》 52×39 水彩 1941

“贵州山民”组画现存约30余幅，画的都是贵州少数民族（主要为苗族）的生产生活、风俗民情，艺术上采用平面化和装饰化的手法，较好地把西方绘画的写实技巧和传统绘画的意蕴情趣融合在一起。“贵州山民”组画是庞薰琹艺术创作的一座里程碑，也是贵州绘画宝库中不可多得的瑰宝。

◎丰子恺漫画 《柳待春回绿未生》

◎丰子恺漫画 《郑珍像》

丰子恺《子午山纪游册》

丰子恺于1940年2月随浙江大学迁往贵州遵义。1941年3月他与遵义名士赵恺及浙大教员李瑜等一行5人，游览了西南巨儒郑珍的故居“沙滩”，事后众人将此行催生的诗文、漫画编辑成册出版，名为《子午山纪游册》。

《纪游册》共收诗词25首，文章6篇，漫画13幅。漫画全部为丰子恺所绘，题材大致有四类：第一类为郑珍、莫友芝、黎庶昌肖像，共3幅；第二类为郑、莫、黎墓，共4幅；第三类为沙滩的风景名胜，共3幅；第四类为诗意画，共3幅。以上漫画既可作为独幅作品欣赏，合起来又似一组连环画，生动记录了丰氏一行沙滩之旅的行程及活动。《纪游册》是丰子恺对沙滩文化的礼赞和致敬，是丰氏漫画与地域文化碰撞所孕育的绚丽花朵，它为贵州特别是遵义留下了一笔宝贵的精神财富。

◎董希文 《苗女赶场》

董希文创作《苗女赶场》

董希文于1939年在贵州省合作委员会编辑处工作，在贵阳的两年多时间，他多次深入惠水县苗区，画了大量苗族人像和生活场景速写，为以后苗族题材的创作奠定了基础。

董希文寓居贵州的生活积淀，促成他创作了油画《苗女赶场》。该画绘一身着苗装，头包布帕的中年苗女，肩负背箩，手持扁担，独自行走在山路上，山下有两人在劳作，背景绘山峦、梯田、乱云。画家通过“苗女”这一形象，表达了他对苗胞的同情和赞美。董希文一生创作了众多杰作，但他对《苗女赶场》却情有独钟，因位它是画家对油画中国风探索的开篇之作。在贵州绘画史上，《苗女赶场》是现存最早表现黔地苗族生活的油画，它对贵州地域民族题材绘画作出了贡献。

◎李宗津 《女童》 油画 61cm×45.3cm （香港大学美术博物馆藏） 1943

李宗津任教花溪

1940年1月，李宗津经时任贵阳医学院院长的兄长李宗恩推荐，到贵阳花溪清华中学任美术教员。李宗津教学之暇创作了大量作品。1941年3月16日，他在贵阳举办了首次个人画展，展出历年所作油画、素描数十幅。这次展览是贵州见诸文字记录的第一个西洋画家的个展，为贵阳市民欣赏、了解西洋绘画打开了一扇窗口，其学术意义不言而喻。

李宗津在清华中学执教近5年，这期间所绘作品多已散失，保存至今的只有《童子军》和《女童》两幅油画，以及两幅作于课堂上的素描，这4幅作品反映了他在清华中学的教学实践，对研究贵州早期的西洋画具有重要意义。

◎徐风 《青苗少女》

徐风素描《青苗少女》

徐悲鸿的学生徐风1940曾任安顺黔江中学美术教师，期间常深入苗区作人物写生。1943年8月，他在贵阳举办个人画展，展出作品上百幅，包括国画、水彩、速写、素描等，素描以《青苗少女》组画最引人注目。3天展期观众超过3万人，好评如潮。

《青苗少女》组画现存两幅，为素描人像，徐风自己十分满意，拍成照片寄呈徐师求教，徐悲鸿于当年12月1日回信道：“得手书及近作影片，甚慰。此作极佳，未知所作均能与之相近否？……总之，如影片之作，我亦欲购之。”在贵州绘画史上，用素描手法描绘少数民族形象，《青苗少女》是已知最早的作品；它所达到的艺术高度，至今仍令人赞叹不已。

责任编辑 肖凌霄