笔墨之冠 艺术之巅——黄宾虹九十二岁煌煌巨制《黄山汤口》

邵洛羊

黄宾虹一生九上黄山，迭入烟云，笔底黄山无数。

《黄山汤口》作于1955年，是年宾翁九十二岁，

是其绘画生涯中的绝笔巨制。

从某一角度讲，画人和运动员有相似处。有些画人早年就崭露头角，才华锐发，在百米、二百米的一二十秒间即见优劣。有的要人到中年才渐入佳境、四五十岁方见驰誉画坛。颇如中距离的赛跑运动员。有的大器晚成，年届六七十岁始呈精妙，仿佛运动员跑万米，在最后一千米冲刺时才见分晓。尚有极少数的人，要到八十开外，始见内蕴外发，轴射光华，黄宾虹在绘画征尘中跑的路程最长，他跑的是“马拉松”，到寿登耄耋才突破旧框，创立新貌，登上了新的巅峰。

黄宾虹艺术路程如此之长，不是拖沓，而是积累。傅雷说他：“览宇宙之宝藏，穷天地之常理，窥自然之和谐，悟万物之生机。饱览饫看，冥思遐想，强年累月。……”（《观画答客问》）黄宾虹认为：“造化有神有韵，此中内美，常人不见。”江山的内美，必须在静中参悟。五六十年时间算不得长。

黄宾虹学养深厚，对考古、金石、书艺、印学、诗文、鉴赏、教育和纂编出版，无不深有造诣，这就大大有助于他的画和画论。他第一个明确指出“中国画艺术之最高境界，就是要有笔墨”。

说“气韵生动，是从骨法用笔中取得的。骨法用笔中透露出生动的气韵来。”（《黄宾虹专辑年谱合编》）总结出“五笔”（平、留、圆、重、变），“七墨”（浓、淡、破、泼、渍、焦、宿，聚气墨之法，成“积墨”）。自叙习画历程：“必须如蚕之为蛹，三眠三起，吐丝成茧，缚束其身，最后必须钻穿脱去，栩栩而飞，要不经过这样的艺术生活，由渐变到突变，反复蜕化，就不可能体会这样的艺术真谛。”（同上）

黄宾虹主张“求脱”不宜过早。他自己的破壳振飞，严格一点讲是在八十岁。

《黄山汤口》是黄宾虹九十二岁最后一件精品，此图五笔七墨俱备，是他画论主张在纸上“用兵”的有力例证。黄山有两湖、三瀑、二十七溪、七十二峰、集天下名山之美，徐霞客赞叹“黄山归来不看岳”。黄宾虹九上黄山，迭入烟云，画过无数的黄山题材，《黄山汤口》是他最后一幅的精美大件。

汤口，是游黄山的前山入口处，作者画题写道：“黄山汤口，三十六峰，天都、莲花、浅海胜景由汤口入。”

黄宾虹 高阁清话

《黄山汤口》，作者移动云壑，搬迁山林，作过一番艺术剪裁。看来图的下端似桃花溪，其左侧长松高植，老藤缠绕，侧边有屋一楹，当为观瀑楼，长松下坐两幽人，作晤谈状，松树植处为一隆起丘陵地，土石丰厚，杂草丛生。溪涧上面为画幅之中端、有水流三道下泻，应为人字瀑和百丈泉，其上该为紫云峰了。

作者略去了上山必经之慈光阁、半山寺诸景，把一座主峰突出，小峰簇拥，高耸入云，宛若一朵初放的荷花——莲花峰，拉近放在画幅上端的部位，再在峰后抹上几应错落有致的远山，组成了一幅雄伟峻峭的山水画，画得严实坚厚，给人有重量感。整座莲花峰际、无半丝云彩，全以笔胜，全以墨胜，画得苍莽雄伟，郁郁葱葱；却在流泉和溪涧畔，留有委蛇曲折的空白，其势婉转流动，显得淡荡空灵，用来衬托莲花峰的实体。这使人忽生奇想：画幅之上端似乎是一位“力拔山兮气盖世”的壮士；下端宛如娥眉蝉鬓之美女，颇具相彰之趣。由于长松作柱，并无上重下轻之弊。构图平中出奇，实处见虚，足见黄宾虹冥心玄化之匠心。

全图用笔飞动，全以草篆狂草笔法出之，或钗头鼎足，拂索飞毫，或蚓走龙行，放逸淋漓，昔人形容上乘之草书有“腾云度秋月，老木挂寒藤”之句，宾老得之矣！溪畔泉边有一段山石，乃破墨和渍墨并用，铺水恰到好处，画得美嫣潮润，水石俱活。乔松下一片绿荫之地，用浓墨、宿墨，层层堆积，显得郁郁苍苍，实中透气。

粗看莲花峰若乱石堆砌，细察则石块有大有小，有竖有横，有亮有暗，组织有序。色彩在浅绛的基调上，却于峰颠之一块竖石上，敷以淡青之色，顿使莲花峰出现“万般赭红一点绿”，产生了轻快感，似不经意，却见慧心。

在安徽歙县黄宾虹故居，有林散之所撰之楹联曰：“九次上黄山，钩奇峰，钩枯木，作画似狂草，洋洋洒洒，浑浑噩噩；一生堕墨池，写金文，写古籀，以斜为正则，点点斑斑，漓漓淋淋。”对黄氏之山水画，此联甚可概括，亦具形象。

风貌独具、笔墨俱佳的《黄山汤口》，足以印证潘天寿对黄氏的评语：“孟轲云，‘五百年期间必有名世者。’吾先生之画学有焉。”

黄宾虹 山川卧游卷