中国书画的装裱技艺

□曹晋 程嫄倩

中国书画的装裱技艺

□曹晋 程嫄倩

中国书画是中华民族传统艺术的瑰宝，然而因其历史悠久，若保管不善，会导致受潮发霉、虫蛀鼠咬、绢纸老化，一旦毁之，将造成不可弥补的损失。因此，一幅完美的古书画作品，若要长期保存和收藏好是离不开修复装裱的。书画装裱修复技艺是一门中国传统手工技艺。

一、历史悠久的中国书画装裱技艺

中国书画装裱技艺历史悠久。从考古资料来看：1973年，湖南省出土了战国楚墓中的《人物御龙帛画》，原帛画“最上横边裹着一根很细的竹条，上系有棕色丝绳”。1972年～1974年，湖南省长沙市考古工作者发掘马王堆一号汉墓时，在清理出土的帛画上发现：“丁形帛画的顶部裹有一根竹竿，并系以棕色的丝带；中部和下部的两个下角，均缀有青色细麻线织成的筒状绦带。”（图一）可以说，从战国帛画、缯书上的技术应用到西汉帛画装裱技艺的基本成形，中国书画装裱技艺至今已有2000多年的历史。

秦汉时期，盛行屏风书画。屏风上的书画是经过裱褙的，后因旧屏风书画拆旧换新，换下来的旧书画就需要装裱，使旧书画不仅能够妥善保存，而且还能提高其历史的收藏价值，同时也显示出豪门贵族的身份。《荀子·富国》有言：“为人主上者，不美不饰之，不足以一民也。”

两晋时期，书画装裱技术虽然已经正式登上历史舞台，但还处于初期阶段。由于装裱技法不完善，所裱之书画质量不高，正如唐代张怀瓘所言的 “晋代装书，真草混杂，褙纸皱起”。

图一 马王堆汉墓出土帛画

南北朝时期，书画装裱有了初步的发展，形成了装裱的基本形制——卷轴。

隋代，隋炀帝将内府书画分为上、中、下三等，分别用不同材质的轴棒进行装饰，加以区分。由于当时丝绸纺织及造纸技术达到较高水平，绫、锦、绢、帛、皮棉和竹纸一应俱全，从而促进了装裱艺术的发展，史称“炀帝内府所藏书画，装潢极为华丽”。

唐代，装裱艺术进入成熟时期。由于社会稳定，加之唐太宗李世民喜好书画，人物、山水、亭台楼阁的绘画勃然兴起，促进了装裱业的发展。《名画猎精录》中记述：“贞观、开元中，内府图书，装裱艺术进入成熟，皆用白檀香为身，紫檀香为首，紫罗褫织成带，以为官画之标志。”这一时期继卷轴之后，又出现了挂轴和册页的形式。至此，书画装裱的三大基本形制均已出现，装裱技艺也日臻成熟。张彦远的《历代名画记》是我国第一部有关装裱技艺的专著，成为今人考察书画装裱沿革的珍贵资料。

宋代，是我国书画艺术及装裱工艺飞跃发展的时期。宋徽宗十分喜好书画，设立画院，装裱家列入官职，成为文思院六种待诏之一。在皇家的倡导下，书画家、装裱家精心探究，终于形成了著名的“宣和裱”的格式。例如，画心上下镶隔界，不镶绫边，四周以古绸绢边栏之，做工十分考究。此“宣和裱”，又称“宋式裱”“宣和装”。南宋时期，书画装裱的样式及尺寸都有了具体的规定。当时，出现了代表皇家画院的文人士大夫阶层的书画，于是相应的书画装裱也出现了“宫廷装”与“民间装”。这也标志着我国书画装裱技艺开始传入民间。据宋高宗《翰墨志》记载：“纸书绢素，备成卷帙，皆用皂鸾鹊术锦褫，白玉珊瑚为轴，秘在内府，用大观、政和、宣和印章。”绍兴御府时，除了对装裱外表有严格规定外，还对具体操作技巧制订了规章制度。这一时期，又创造出“蝴蝶装册页”和“横批”两种新的装裱式样，还创造出一种名为“龙鳞装”（又称“旋风装”“鱼鳞装”）的特别的装裱式样。现存在故宫博物院藏五代吴彩鸾《刊谬补缺切韵》卷，是目前仅见的龙鳞装实物。

元代，书画装裱基本延续了宋代的装裱样式，而所用工料不及前朝考究。元末明初，陶宗仪在《辍耕录》中记述了宋御府书画的用料等情况，成为装裱史上的重要数据。

明代，万历年间（1573年-1620年）在挂轴的基础上，创制出多景“屏条”“对联”等新的装裱样式。在装裱形式上，增加了引首。在装裱理论方面，周嘉胄的《装潢志》成为中国历史上第一部书画装裱理论著作。此书系统精辟地论述了装潢要点，不仅极大地推动了装裱的发展，也给后世的研究留下了丰富的史料。

清代，书画装裱在明代的基础上进一步发展和定型。清宫廷内，设立了专司宫廷绘画的“如意馆”，造办处专列“裱作”一行，裱褙书画。清代的内务府，还曾专门邀请苏裱名家秦长年等人入宫装裱书画作品。康乾之时，琉璃厂出现了规模较大的出售古玩、字画的文化街，京城的书画装裱在此基础上也得到了长足的发展。清代周二学的《赏延素心录》总结了中国古代历经多年装裱工艺的经验，具有重要的参考研习价值。

明、清五百年间，装裱技艺成为专门行业。在苏州、扬州、北京、上海、湖南、湖北、开封等地先后出现了许多驰名中外的书画装裱店铺。

新中国成立后，书画装裱不仅继承了传统的形式、风格和技法，而且在整修揭裱古代残破作品方面开创了新的途径。俗话说：“乱世黄金，盛世书画。”如今，在书画热、收藏热的推动下，装裱业也快速发展，一批款式新颖、艺术性很强的装裱作品脱颖而出，充分体现了中国当代书画装裱的水平。2008年，书画装裱这朵盛开在中国传统文化中的艺术奇葩，被入选第二批国家级非物质文化遗产名录。

二、书画装裱的两大主派——京派和苏派

中国书画装裱技艺经过长期的发展，逐步形成两大主派：以北京为中心的北方地区的称为京派，以苏州为中心的南方地区的称为苏派。

1.京派的特点:制作精良，高贵华丽。京裱，以浓装为特色，一般趋向于高贵华丽，质地厚重，用锦缎做边，常用多色绫，绢用苏绢，绫用杭绫（图二）。京裱制作精良，有一套多年形成并逐渐完善的操作程序，每一道操作程序都有严格的规定，丝毫不能马虎。例如，托“画心”时，必须先细心地观察书画的简繁、墨色的浓淡，以及纸张（或绢）的特点，考虑其吃水、缩水的性能，然后再动手拓托裱。这样在托裱时就可以避免损伤原画的墨迹，使画面保持最佳的水墨效果，意境发挥得淋漓尽致，成为令人陶醉的艺术作品。

2.苏派的特点:做工精细，设色淡雅。自宋室南迁临安以后，文化中心也随之南移到杭州、苏州、扬州等地，装裱艺术也由此扎根于苏州，并得到进一步的繁荣和发展，以苏州为发祥地的“苏裱”开始兴起。苏派装裱工艺精湛，其裱件平挺、柔软，镶料配色文静，深受历代宫廷及文人墨客的喜爱，在社会上被广泛推崇（图三）。如宋代书画家米芾、米友仁父子，经常和装裱师傅们一起研究装裱设计方法，创新古纸冲洗补裱等技法，发明了古绢装裱法，因此法创始于宣和年间，故谓之“宣和裱”法，一直流传至今。到了光绪年间（1875—1908年），苏裱字画更为精巧，能将碎破到不可分辨程度的旧字画，出神入化地恢复其原状，可谓是装裱界的一大绝技。

图二 高贵华丽的京裱

图三 工艺精湛的苏裱

三、书画装裱修复技艺

书画是一种不可再生的艺术品，如果修复得不好，会对其造成更加严重的损毁而危及寿命，失去古书画应有的艺术价值。清人陆时化的《书画说钤》中曾痛心疾首地指出：“书画不遇名手装裱，虽破烂不堪，宁包好藏之匣中，不可性急而付拙工。性急而付拙工，是灭其迹也。”在修复古书画的过程中，一定要本着修旧如旧的原则，尽可能地保留原来的装潢形制，切不可画蛇添足，改变原貌。

古书画装裱修复的方法简介如下：

1.清洗去污 。古书画因烟熏尘染，颜色会变黄、变黑。如果画面颜色稳固，可将其放入清水内浸泡，隔时换水，即可干净；如果画面污迹较重，可用热水浸泡，或缓缓浇淋开水。画面颜色受潮返铅的,可用过氧化氢涂抹消除。画面发霉，有黑的有红的：黑霉易涂；红霉可用高锰酸钾溶液涂在霉处，稍后再涂过氧化氢和淡草酸水，如果霉不严重，一次即可除掉。用药物去污后，务必用清水冲淋，免蚀纸绢。

2.揭裱旧画。 揭前，在画心的正面用排笔蘸清水或温水刷湿，并覆盖新纸一张，反置案上待揭。古书画多有断裂，如果在揭心之前不附加垫纸，那么，揭托之后，不易起案。若是画心局部颜色不稳定的，应稍施淡胶矾水；干后，再行闷水。有些残破糟朽的画心，当日揭不完时，应在已揭过的部位，均匀地放置些湿纸团，然后覆盖一层塑料薄膜，以防画心干裂错位。揭画心上的旧纸，一般应根据字画的薄厚、残状、颜色和质地的具体情况制定揭旧方案。

3.托补旧画。已揭好的画心，如果完整，可调兑稀糊，托一层稍浅的旧色纸；如果有残缺，可用手将画心残处边际揉出薄口，选好补纸，端正纹理补上，并在补口边际搓出薄边，使接缝处厚度适宜。补缀残缺的绢本书画的方法：一种是揭毕待干，用刀将残处刮成薄口，上糊补绢，浆口干后再修刮补绢边际，使补口相合。另一种是托上一层与原命绢质地、丝纹相近的薄绢，正面如有残缺，可用素纸补在托绢的背面，使画心薄厚统一，干后再用刀修磨画面残缺处的边际。托旧绢画心时，要用干纸吸去正面的溢糊，以免留有浆迹，影响古旧作品的“褒光”。

4.全色。字画经揭托，待干后，务使补纸、补绢的矾性适度，否则，矾轻则透色，矾重则滞笔。全色时，应将颜色调兑得浅些，复次全就，使颜色渗进纸纹纤维，取得画面色调统一的效果。画心有缺笔的，补全时需先审视画心气韵及用笔特点，然后轻勾轮廓，调兑颜色，进而全之，力求使补全的一笔一点、一墨一皴均与原画浑然一体。对于一些具有重要学术研究价值的经卷、书籍、契证等文物，经过洗污补托，如有残缺，不必求其复原，只把残缺处的色调全补得与通幅基本一致即可。

四、古书画的保养与收藏

古书画不论是立轴、屏、对联、手卷、册页，还是扇面、斗方，基本上属纸质品和丝织品两种。因为都含纤维质，所以具有吸湿性。装裱字画用过的糨糊，含有蛋白质和糖，这又是蠹虫赖以生存的食粮。一幅古书画若不精心保管，很容易遭受各种侵蚀，从而损坏变质。凡收藏的古书画，最好放在封闭的箱、橱、柜内，使书画能拥有一个稳定的有限空间，避免直接受侵蚀和污染。但这并不是说一旦放进去就万事大吉，因为它还是会受到侵蚀的，被虫蛀是常见的一种毁坏现象。每年5月左右，随着气温的升高，蠹虫也大量繁殖。防止的办法，可用樟脑丸或上海产的樟脑精块等类药物驱虫。使用时可以将樟脑药放在字画的周围。此药一年之中最好分期放两次：第一次在3月至4月，第二次在10月至11月。这样防虫效果更好。

放在箱、橱、柜内的古书画除放药外，还要做到勤翻动，及时清除不洁之物。每隔半年左右就要展开字书画看看，特别是梅雨季节过去之后，最好能分批将字画取出来挂几天进行“晾画”，这样能有效地防止古书画发霉。霉菌在潮湿、温暖和黑暗条件下最易繁殖，因此，字画的贮藏空间的温度应保持在14℃～20℃，相对湿度在50%～60%。若室内相对湿度偏大，容易引起纸张受潮而滋长霉菌，太干燥又容易引起字画的翘曲变脆。一般的家庭遇天气干燥时，可常用湿墩布拖地，或在房内放盆水。天气潮湿时，尤其在雨季，尽量少开窗户，这样可以使房间的湿度得到相应的控制。

长期悬挂在外面的字面，会受到太阳紫外线的辐射，使古书画的颜色褪淡、字迹模糊，发生纤维的老化、变脆。因此，一般不要将珍贵的古书画长期地挂在厅室里，更不要挂在太阳能直射到的地方，应挂一段时间再收藏起来。若字画数量多，则可以采取轮流悬挂的办法。这样做，既能展现所收藏的古书画的不同风格， 又能延缓老化变色的过程。

尘埃，也是古书画的大敌之一。挂在墙上，或存放在箱、柜中的古书画，同样会受到尘埃的影响。细小的尘埃沾在字画表面，在一定的湿度条件下，它会成为不洁净的小颗粒，等小颗粒的水分蒸发，就会在画面上留下黄色斑点。

用箱子封存古书画是收藏界常用的方法。一般美术馆、博物馆有恒温、恒湿的条件，通常用铁柜保管。一般家庭则建议用木箱，比如衣橱柜、斗柜等都可以，比较高档贵重的古书画可以用樟木箱。如果没有樟木箱，藏家也可用一般木柜，里面放置樟脑丸，樟脑丸要用袋子包着，然后用针扎些小孔，以散发樟脑的气味。

除此之外，对古书画的保护还应注意：在欣赏观看时，应该戴上口罩和手套；不要指指点点，用手指接触画面；更应避免唾沫沾染。在收、拿、卷、挂字画时，一定要格外小心，动作要轻。

图四 修复后的《五牛图》（唐）

图五 修旧如旧的《雉鸡图》（明）

俗话说：“三分画，七分裱。”一幅完整的书画，为使其更为美观，以及便于保存、流传和收藏，是离不开装裱的。纵使是受损程度相当严重的书画，在裱画师手里，不仅能把书画裱好，还能令其起死回生，重新焕发光彩，达到更高的艺术美感。如《五牛图》为唐代画家韩滉的代表作品，清末，被八国联军从宫中劫出。新中国成立后，政府以高价收回此画时，画卷蒙满尘垢，有大小蚀洞数百处。经孙承枝先生修复后焕然一新（图四）。又如《雉鸡图》，为明代院体画家林良的作品。由于年代久远，出现多处折伤和虫洞，由徐建华先生主持修复，恢复了原貌，这不能不令人佩服裱画师的高超技艺（图五）。古书画装裱是一门技术，也是一门艺术。完美的装裱也同时提高了古书画作品的艺术、商品价值。

（作者单位 河南博物院）

[责任编辑 秦秀林]