石涛书画合璧册“奇”字当先

衣果

石涛身处明清易祚之际，作为靖江王之后，他仓皇出逃并出家为僧，从此人间少了一个宗室贵胄，而多了位名震后世的画僧。

中国书画讲求笔墨，但石涛并没有将笔、墨分而视之。他提出：“能受蒙养之灵而不解生活之神，是有墨无笔也，能受生活之神而不变蒙养之灵，是有笔无墨也。”大自然生动多样，笔墨的语言往往有不及之处，所以在“蒙养”与“生活”，笔与墨的配合下，表达此时此刻的心境即为书画的最高境界。此册中“乱壑秋高树”一开，近景绘柳下茅屋，支流蜿蜒，青山兀立；中景大河奔流，商船穿梭，两岸苇花无际，与天相接。作者以极为恬淡的笔墨描绘独居汀渚的閑适，虽孑然一身，却可独居于乱壑荒渚，每日静观江河万古流、商船往来忙。不为世事所累，却可让思想信马由缰。

石涛的特殊身份，使很多文人雅士对其以礼相待。1680年，中年的石涛受邀与张怡、戴鹰阿、柳堉、周向山等遗民聚首于南京，这样的交友圈，使他的作品也处处流露出深深的遗民情结。最典型的就是石涛所作《谒陵诗》。此诗虽散佚，但却有李驎1702年所作《读大涤子谒陵诗作》以及题跋。可以从侧面读到《谒陵诗》中的遗民情结。此册中“长怀太白楼”一开，即属此类题材。此开构图奇特，半边式的构图，右边山崖壁立；左边长松入云，松下老者若有所语。修竹万竿，与屋舍相掩映。远处万顷碧波，岸边曲径盘桓，村舍隐现。对开的题诗“长怀太白楼，到此忽生愁”为第一阙，无不是昨日故国河山，今却改朝换代的无尽慨叹。

石涛的书法也有很多不同面目，此册对题书法行、草兼用。而诗文更是“妙手偶得”之作。此册对题诗文涉及到多处石涛曾游览过的地方，如太白楼、西津桥、丛碧亭等，每一处景致的描写，都会感慨时移世易，故国不复存在的伤心。

此册原为金传声、张大千兄弟、严谷声递藏。张大千的老师曾熙、李瑞清均为清代遗民，他们都有像石涛一样，效忠前朝的文化心理寄托。张大千受这些遗民的影响，酷爱石涛。“大风堂渐江髡残雪个苦瓜墨缘”、“大千居士供养百石之一”二印，更是直抒胸臆。此册在1930年就有珂罗版《石涛和尚山水集》刊行，后又刊于1936年出版的民国著名文化艺术类杂志《美术生活》。1993年被收录于《石涛书画集》一书。

石涛不只是因为他在画史上具有崇高地位，更重要的是，他的身世、思想和艺术的曲折历程，有如神龙见首不见尾，不但人奇、事奇，而且画奇、书奇、诗亦奇。所以他的作品，无论片纸只字，都为人们所宝爱。而此十二开山水册，纸墨如新，传承、出版有序，更是极为难得。