怀袖雅物??蔚然成风

王 涛

又名泥石。祖籍安徽歙县。一九九一年毕业于浙江美术学院国画系书法专业。曾师从刘江、章祖安、王冬龄、陈振濂、祝遂之等浙美诸先生。二OO五年结业于中国美术学院书法研究生课程班，导师王冬龄。现为中国书法家协会会员，马鞍山市书法家协会副主席，马鞍山市太白书画院院长、书记，二级美术师。

作品曾参加《全国第四届书法篆刻展》，《全国第六届书法篆刻展》，《全国第二届篆刻艺术展》，《全国第三届篆刻艺术展》，《九四现代书法探索展》，《首届国际现代书法双年展》，《林散之奖·南京书法传媒三年展》并获“特邀作品奖”《原点·印象当代中青年书法十人邀请展》，《2005中国杭州书法节草书邀请展》，《2005中国杭州书法节现代书法邀请展》，《开FUN台北国际现代书法展》，《王涛书画展——杭州》，《2010杭州国际现代书法艺术展》，《王涛书画、篆刻展——马鞍山》《南京都市圈八市书画院作品联展》，《重履新安路——第二、三届安徽全省书画院作品联展》，《重走新安路—安徽省书画院花鸟画名家邀请展》等。

作品及文章发表于《新美术》，《书法报》，《书法导报》，《中国篆刻》，《美术报》，《林散之研究》，《中国书画报》等。作品收藏于“暨南大学·中国文化艺术中心”，“嘉兴沈均儒纪念馆”，温州“方介堪艺术馆”，浙江安吉“诸乐三纪念馆”。

扇，古称箑。《说文》：“ 箑 ，扇也。”商周以来，扇子主要有两种功用，一是装置在贵族出行乘坐的车上，形如伞盖，借助车辆前行，气流冲动而产生风，既可遮阳避雨，又能生风散热。二是作为天子贵胄出行的仪仗。至于拿在手中而又可携、可摇的扇子，在周武王时期，就与我们今天看到的扇子差不多了。从字形看来，“箑 ”从竹，而“扇”从羽，最原始的扇子当以竹编羽辑为之。从汉魏以来的辞赋中，我们都能看到多处提及扇，曹植有《扇赋序》，文章中道及曹操得到皇帝赏赐的上方竹扇。晋代陆机有《羽扇赋》，专门颂咏羽扇。可见在汉魏时期，竹扇和羽扇已经十分流行。

团扇的出现大约早于折扇一千余年。《班婕妤歌》云：“新制齐纨扇，皎洁如霜雪；裁为合欢扇，团圆似明月。”王昌龄《长信愁》诗有：“奉帚平明秋殿开，且将团扇共徘徊。”都是对团扇的吟咏。换言之，宋代以前的扇子，大都是指团扇而言。说到团扇，许多人会认为是古代妇女的专用品，实际上在折扇出现以前，男人也是使用团扇的。唐代以前團扇的实物已经很难见到，我们在一些绘画和墓室壁画中仅能看到团扇的大体祥式，宋代的团扇实物今天尚能见到，尤其是宋代的绘画作品，保存至今有相当一部分是画在团扇上的，且不乏出自名家之手。正是这些团扇，保留了中国絵画史上的顶级作品，流传过程中，团扇画多为绢本扇页的形式出现。成为后人学习的范本。直至明代以后，男人所用的扇子渐渐地被折扇取代，而团扇才在更大程度上为女性专用。

关于折扇何时在中国出现，历来存在着很大的分歧，一般认为是起源于宋代，或说是日本传入，或说是高丽传入。折扇在宋代已经出现，基本上是没有疑义的，最具代表性的材料当属宋人郭若虚的《图画见闻志》，对折扇做过较为详尽的描述：“以鸦青纸为之，上画本国素青，杂以妇人鞍马，或临水为金砂滩暨莲荷、花木、水禽之类，點缀精巧。又以银泥为云气、月之状，极可爱，谓之倭扇，本出于倭国也。”从这段文字来看，扇上绘画的风格并没有什么特殊之处，唐五代之际的青绿金碧山水和人物也大抵如此，所不同的只是作画于折扇之上。至于从高丽传入说，多因记载高丽使臣进贡折扇的材料而推断。这种由使臣进贡折扇的仪节，从宋代至明代皆有之，直到明代永乐中，“朝鲜进折叠扇，上喜其舒卷之便，命工如式为之，亦谓之撒扇。”因此可以说折扇的普及当在明代初年才开始。而明以前的文献中所提到的扇，基本上说的都是竹扇、蕉扇、羽扇和团扇之属。

以团扇为载体的绘画书法，自明代中叶开始转向折扇，尤其是苏扇工艺形成规模之后，吴门画派、金陵画派直至四王吴恽等一系列画家无不将折扇作为创作的园地。对于一把成扇来说，扇面与扇骨是不可分割的、珠联璧合的艺术品。自明至清初，一般来说是文人画家创作于扇面，而能工巧匠施技于扇骨，直到清中叶以后，艺术家才参与扇骨的绘画、书法与镌刻，于是扇骨身价倍增，甚至成为可以脱离扇面而存在的独立艺术品。扇骨的材质也更为多样化，从一般的玉竹到棕竹、湘妃竹、凤眼竹；从一般的红木到黄花梨、紫檀、鸡翅木、楠木、檀香木，直至金漆、螺钿、掐丝等工艺和象牙、玳瑁之类的奇珍之品。其骨数的多寡与样式，乃至扇头的形制也是千变万化。即便说折扇是舶来品，那么一经中国文化的浸润，也会发挥到极致。除了职业画家之外，文人士大夫也将题写、书画扇面作为一种以文会友、交际应酬的风尚，同时也是身份的像征，折扇特别受到文人雅士的喜欢，被称为“怀袖雅物”，赏扇藏扇，蔚然成风，甚至广及到僧道闺阁、商贾市井。人人持扇。“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”，一把小小的扇子，不仅是日常所用之物，已经成为寄托哀思、交流情感的载体。在明清绘画史中，扇面书画的比重不可忽视，虽然其创作空间有一定的局限，恰恰是非高手不能为之，工笔写意，正草隶篆无不展现其间，山水人物，花卉翎毛，无不传神其上，由此成为中国书画史不可缺少的经典形式。

我一直对扇子情有独钟，几年前就想在扇面上表现我的书画，举办一个扇面书画展，无奈工作及其他杂事，一直未能实现。我要感谢一个朋友的鼓励，才使我下了决心，举办这次展览…“清风与归”，我希望我的扇面书画作品，在这个夏天里能够给你带来一丝清凉。

（文/王涛 2016年4月于书画院）