敦煌舞和民间舞中的“三道弯”分析

朱玛

一、舞蹈中“三道弯”的文化审美特征

舞蹈中“三道弯”体态特征映射出了中国传统美学中对波状线的审美习惯，它的这一规律在敦煌舞蹈和民间舞蹈中有显著的体现，而不同波状线的变化产生出了不同风格的舞蹈特征。其中也折射出不同的文化内涵和舞蹈韵味。“三道弯”作为舞蹈艺术的特有体态特征，值得我们深刻的挖掘和探索。

二、敦煌舞蹈中的“三道弯”

（一）“三道弯”的体态特征

敦煌舞训练在结合壁画艺术的同时，还体现出传统审美风格的特征，在“三道弯”的人体动态往来交织中包含着肋、胯、膝、肢体曲线、手臂、脚等各个部分。每个部分“三道弯”无一不是贯穿于其中。例如：肋、胯、膝的协调构成是身躯成S形三道弯，乃至多道弯体态，它主要由推移肋、胯、膝而形成，通过肋、胯、膝反推移，膝部做相应的配合形成不同的S形三道弯曲线。敦煌壁画舞姿不仅有三道弯的曲线，还有柔和、直角等不同的曲线，如柔和的小曲線、直角的三位体式曲线、S型大曲线、四道弯曲线、拧身曲线等多种曲线的舞姿。但无论怎样，千变万化都是以三道弯为基础的。敦煌舞除了身躯体现出三道弯形态外，手臂与脚也体现出鲜明的三道弯形态。

（二）“三道弯”的动态特征

敦煌舞在运动过程中也是以“三道弯”为动作核心并在三道弯的基础上发展、变化的。如在旋转过程中“仰身转”、“螺旋拧转”、“点步转”等通过脚踝、膝、胯、腰、肋、肘、手腕、头等各个身体部位形成形态各异的曲线型旋转姿态，动作中明显的三道弯曲线姿势，形成了敦煌舞独有的特征。

三、民间舞蹈中的“三道弯”

（一）“三道弯”的体态特征

在中国境内东西南北各文化版块中，民间舞蹈中的“三道弯”舞姿以其独特的审美特征贯穿其中。所谓“三道弯”是指在舞蹈动作中头、胸、腰与臀、胯、腿以逆反方向呈“S”型的形态。在中国的各民族舞蹈中，汉族最具代表性的是秧歌。一个扭”字把汉族民间舞的态势形象地勾勒出来，各种各样的扭，各地方的扭，彼此都有所不同。胶州秧歌的风格特点，当地老艺用“抬重、落轻、走飘、活动起来扭断腰”来形容它的动律与风，舞蹈家们把它归纳为“脚拧、扭腰、小臂绕八字、手推、翻腕”，成了流动中特有的“三道弯”。安徽花鼓灯的风格韵味，是在安徽特有的地理环境与历史件下形成的，既有北方的刚劲古朴，又有南方的灵巧秀丽的风韵，我们从安花鼓灯的图片造型中，可以很清楚地看到，它是一个典型的”三道弯”造型。傣族生活在亚热带气候环境，这种环境决定了他们喜欢平、安静的节奏。这种生活习性使他们的舞蹈充满了安稳轻盈、然自得、秀丽灵巧的风韵，傣族舞蹈的特点是下肢多保持半蹲态，身体与手臂的每个关节都有弯曲，形成了独特的“三道弯”，其情感表达含蓄，舞姿富于雕塑性，舞蹈进行时膝部均匀地动，上身随之左右摆动，但摆动的幅度不大，脚跟向后踢时快有力，落地时轻盈安稳。

（二）“三道弯”的动态特征

由于各个民族在舞姿中“三道弯”部位的高低、劲力的运用、动律与风格上均有较大差异，因此，同样一个“三道弯”，可以从运动学的角度入手，把它们进行统一与归纳。流动中的“三道弯”也是舞蹈的基本动态特征。胶州秧歌是一种以调动身体各部位“扭、拧、韧、碾”，循环往复、连绵不断，富有内在激情的汉族舞蹈，活动起来“扭断腰”的动作特点，形成了流动中特有的“三道弯”，但胶州秧歌的“三道弯”是以腰为轴，以肩和脚的反方向拧动所形成的。云南花灯的“崴”是指在任何动作中，身体都要保持“S”形的左右摆动，从而也形成了运动中的“三道弯”，但云南花灯是以腰部动律伸延向上，使上身随之向相反方向摆动，从而形成腰、胯与上身相对的、均匀而有规律的动作形态，也就此而形成了云南花灯中别致的“三道弯”。以上所列举的是流动中的“三道弯”，虽然它们在表现方式上有所不同，但都鲜明地展现出了动态中的“三道弯”。敦煌壁画中的许多舞人都是长裙在腰部紧裹，下摆逐渐宽大，长裙下部为两段，这样下身就显得更加修长，而上身大都是宽袖外衣，中间突出婀娜的细腰，这种服饰上的对比人为地突出女性身姿的曲线美，为舞蹈的“三道弯”提供了天然的烘托，因此，敦煌舞的基本动态也是延续“三道弯”的风格特征。安徽花鼓灯的“三道弯”是胯与腰左右横移，重心在半脚掌上，整个造型呈挺拔向上的曲线造型；而敦煌舞的基本体态是下沉、出胯、冲身，从而形成“三道弯”，从而构成了一种刚柔相济、曲线鲜明的柔、韧、沉、曲相结合的“三道弯”。

四、结语

东方人的传统思维方式和舞蹈方式常常是曲线的，因而中国敦煌舞蹈和各个少数民族的舞蹈也相应的呈现出“三道弯”的舞姿。由于敦煌舞蹈和各个民族各自的民俗文化、审美观念不尽相同，所以同样的“三道弯”就会有不同的表现方式，而正是这些姿态各异的“三道弯”造型，使得舞蹈魅力无穷，异彩纷呈，为古老的东方文化增添了更多的神秘色彩！