阎立本绘画研究

顾顶?李媛

公元618年，在结束了数百年的分裂之后，唐朝建立，随着国力的日益增强，社会中弥漫着为国立功的英雄主义色彩，国内的安定统一使得对外的交流越来越频繁，以丝绸之路为中心，使得东西方贸易得以往来并增加了文化交流和相互传播，在总体格局上面，唐人以一种开放性的姿态接受各种文化的传入，由此，唐代文化和外族文化显现出相互渗透和交融的状态。人物画发展到唐代已经进入到了一个空前繁荣的时期。众多画家兼容并序，在当时的艺术探索中确立了一种求真的艺术之路，使人物画更接近现实，注重描写社会时代精神。在度物取真中感悟物象，由此化成意境，以有意味即“言不尽意”的意象造型，构成了唐代艺术表现形式的独特之处。此外，在社会功能上，唐代绘画重视“助人伦，成教化”这一标准，由此出现许多重大政治题材的绘画用来歌颂唐王朝，皇室对艺术的追求也大大推动绘画的发展。

阎立本（约601年—673年），雍州万年人，主要活动时间在唐太宗时期，父兄皆为唐代有名的画家，画史记载阎立本对艺术的造诣先得益于父兄，后师法张僧繇、郑法士，善画车马、道释人物、尤其工于人物肖像画以及历史题材，其画作中线条刚劲，人物刻画细致，设色古典，其作品相当能抓住人物的神态，有“丹青神化”“冠绝古今”之美誉。主要作品又《萧翼赚兰亭图》、《历代帝王图》以及《步辇图》。

从阎立本的《步辇图》《历代帝王图》我们可以看出，唐代人物经过了长期的发展，已经进入了一个新阶段，经过了秦汉的豪放，到魏晋的含蓄，绘画风格变得精致而又华丽。阎立本在继承魏晋时期的疏密二体并对顾恺之的用笔深有研究。顾恺之将高古游丝描、春蚕吐丝等技法运用于人物画，并注重对人物面部特征刻画的，其在服饰衣纹的处理上也是别有特色，对阎立本的绘画风格产生了很大的影响，在阎立本的《历代帝王图》中，作者先后描绘了从汉昭帝到隋炀帝的十三为帝王的形象，加上侍从，共有四十六位人物形象，在人物的衣纹服饰的处理上，可以看出阎立本吸收了很多顾恺之的思路，又有一些自己的想法。阎立本用线圆润遒劲，在采用勾线刻画衣纹脉络并展示其疏密关系，然后以颜色进行塑造，在对人物形象的刻画上。阎立本更接近于张僧繇，张僧繇善于吸收和消化外来艺术的表现手法，常用凹凸画法法创作壁画，所绘物象，远观具有立体感，近视则平。特别是在面部刻画上，阎立本表现的极为谨慎和精致，尤其是对于帝王形象，在线描的基础上，用淡彩融入张僧繇画风中的凹凸画法，人物面部不同于衣纹服饰那般繁复，以对比出人物的神情，由此根据每位帝王的性格与经历的不同，将不同的气质刻画出来，无论是隋文帝的深谋远虑还是司马炎的稳重大气，都描绘的栩栩如生，使得人物画更接近于现实。由此可以看出，阎立本的美学观点收到晋代影响很大，气韵生动，古法用笔等基本美学理念在阎立本的作品中表现的很明显。对六朝大家的吸收，使得阎立本的作品受到了皇室的青睐并具有独特的时代审美。

阎立本侍奉于唐太宗，在绘画精神上，首先是对皇室室服务的，在保证符合皇室和贵族的审美趣味下，并显出与唐王朝政治主张相符合的一面。在上文所提到的《历代帝王图》中，阎立本通过对神情和动态的描写，这既是以纪实的肖像画在描绘历史题材，又同时内涵着一种对历代帝王的政治遭遇的褒贬，当然褒贬的原则也是顺从唐王朝的，具有明显的教育劝戒色彩。这样的倾向，在阎立本的《步辇图》中表现的极为明显。《步辇图》所绘为贞观十五年吐蕃使者禄东赞到长安向唐太宗请婚的历史事件，由于图中唐太宗端坐在宫女所抬的步辇上，所以名为《步辇图》，在这类绘画题材上，不同于顾恺之等魏晋人物画家使用借景言事的做法，而是强调人物和故事情节作为画的中心，抛弃一切无关的场景，通过这种方式加强人物和人物之间的关系。可以看出《步辇图》的构图作者十分用心，一方面，将画的重点置于画面右方唐太宗的位置，六位仕女共同抬着唐太宗的步辇并围成一个圈，两位仕女撑扇，另一位仕女打折红盖。圈为圆形，所谓天圆地方，这样的形状寓意着以唐太宗为中心的天。这种方式明显突出了唐太宗高高在上的地位，左侧分别为禄东赞等三人，禄东赞身穿红色藏服作拱手致礼的姿势，通过对禄东赞的神态描写，充分体现出使者诚恳而又拘谨的表情。与之相比的唐太宗，在与仕女们的强烈对比下，显得确是身材高大，双目上挑，气宇轩昂的展现出一种自信与庄严，有着明显的帝王之气。同时，构图有着明显的男尊女卑，主大宾小的程式。唐太宗深褐色的服饰与周围宫女浅色上衣色色彩形成了鲜明的对比，犹如众星捧月一般。这样虽然没有背景映衬，却能达到简而和谐、突出主体的作用。

这样的表现方法同样在《历代帝王图》中也显得十分明显，在细腻精致的历代帝王之后，都辅以贴身的奴仆，然后凸显奴仆与帝王的大小关系，使奴仆的形象比帝王在大小上要小的多，同时也缘于将其前后位置与帝王及其他奴仆拉开距离，这样就直接的产生了人物地位及重要性的明显区分。在刻画上，帝王比奴仆更高大威武，而奴仆却显得十分瘦弱矮小。由此看出无论是《步辇图》还是《历代帝王图》在思想上，都展现皇帝的高高在上和地位的不可动摇。

然而，我们虽然可以看到在阎立本绘画中，无论是构图还是人物形象对比方面，都表现出一种为政治服务的倾向，但是并不能说明他的绘画没有自己独立的艺术性。这种表达方式虽然是从政治作为出发点的，但是画面的内在关系却达到了高度的统一，例如，在人物的主次关系上确实展现出一种男尊女卑和上下关系，但是，就整体画面而言，这种关系在视觉感受上却显得十分的和谐，试问，如果将步辇图中宫女和皇帝还有使臣都用现实该有的大小去画，那样的整体画面将会变得非常平庸和没有重点，正是由于这些对比，才使得画面如此平衡。

阎立本在绘画上的推进，一方面也是政治的需要，另一方面这种政治的需要也使得美学得以推进，所以阎立本可以说是政治和人文相结合的产物，这样的表现手法适应当时人物画的发展。在造型观上，主要是以“真”為本并使用概括有力的线条来刻画，重视现实的生动和内心的气韵。释彦悰在《后画录》中评价阎立本的画为“变古象今，天下取则”这一方面肯定了阎立本的艺术成就，也同时说明了他对后世的影响。

作者简介：顾顶，男，汉族，江苏宜兴人，就读广西艺术学院中国画学院，16级在读研究生，硕士学位，艺术专业，研究方向：中国画人物。endprint