基于文化角度分析中国钢琴音乐的“中国风格”

周婷婷

摘 要：音樂与人类的文化紧密相关，不同地区人们创造出来风格迥异的音乐作品，这些音乐作品也侧面地反映了当地的文化习俗。钢琴作为一种西方乐器，经历了社会时代变迁及发展，后来传入中国，中国钢琴文化及教育活动也随之发展起来，钢琴传入中国后经过中西方文化融合与发展，我国已经在钢琴音乐方面形成独具特色的“中国风格”。本文将重点从文化角度解析中国钢琴音乐的“中国风格”，从分析中国钢琴音乐入手，然后分析其中的“中国风格”，最后从文化角度解读中国钢琴音乐的“中国风格”。

关键词：文化角度 中国 钢琴音乐 中国风格

钢琴起源于欧洲，历经百余年变化与发展，形成了独特的钢琴音乐文化。钢琴在西方社会的变迁过程中历经了“巴洛克”、“古典主义”等多种不同风格，我国在钢琴文化发展鼎盛时期引入了钢琴，钢琴随着我国社会变迁，与我国文化、教育等相结合，形成了具有中国特色的钢琴音乐文化。

一、中国钢琴音乐分析

首先我们来分析下中国钢琴音乐，中国钢琴音乐并不等同于钢琴音乐的中国风格，一方面并不是所有中国钢琴作品都一定有“中国风格”。钢琴音乐在刚刚传入我国时，带有浓厚的西方文化色彩及民族风格，经过社会变迁及多年发展，我国在新的社会环境下对钢琴音乐有了改变与发展，新时期新社会下需要音乐家结合时代需要，潜心研究创作我国自己的钢琴音乐作品，积极讨论钢琴音乐的民族风格问题。中国的钢琴作曲家如果想在音乐作品中，特别是具备典型欧洲经典音乐文化特征的钢琴音乐中突出“中国风格”，钢琴作曲家首先就要深入认识了解西方音乐文化，还要对我国文化有一个深入认识，这样不仅能够从技术上完满地创作钢琴音乐，也能够从精神文化内涵出发创作钢琴音乐作品{1}。另一方面，也并不是说中国钢琴音乐都必须有“中国风格”，因为我国创作的钢琴音乐作品中存在着一些实验品，一些钢琴作曲家为了实践一些作曲技术而进行创作，具有较大的实验价值。

二、中国钢琴音乐的“中国风格”分析

1.对钢琴音乐“中国风格”的理解

钢琴音乐作品的“中国风味”是美籍俄裔作曲家、钢琴家齐尔品首次提出的概念，这种钢琴音乐创作理念与要求引起了中国钢琴音乐家对钢琴音乐文化的“中国风格”的重视，钢琴文化刚刚传入我国时，几乎全都是西方音乐模式的钢琴音乐作品，完全掩盖了我国传统文化音乐作品。我国钢琴音乐家受到齐尔品影响，开始研究钢琴音乐作品的“中国风格”作品的创作，也成为了中国钢琴家的奋斗理想，我国钢琴音乐的“中国风格”发展经历了一个过程：我国在20世纪四十年代时，重点探讨了钢琴音乐中蕴含的民族形式；五十年代则提出了民族风格主要体现在地方民族特色的观点；六十年代西方传入音乐形式应当加入我国民族特色，但是仍旧是浅层次上；七十年代，钢琴音乐作品陷入了极端，忽视了表面形式，更为关注钢琴音乐作品内部特征，有些人甚至认为可以用国际性语言来表达我国民族特色，直到八十年代钢琴作品“中国风格”才慢慢走上正轨，呈现出多样化发展趋势，逐步确立了钢琴音乐作品的“中国风格”，我国钢琴音乐作品的“中国风格”经过历代作曲家不懈努力后，逐渐在我国得到了确立。“中国风格”单单从音乐艺术角度考虑较为狭隘，从文化视角上考虑更为合适，钢琴音乐作品的“中国风格”现在已经跨越了国界，更多地具有了文化交流上的意义{2}。一些中国钢琴作曲家虽然将中国元素加入了进去，但是并没有真正地理解认识中国文化，只是在表面上增添了素材的新颖性，但是那些作曲家看来这些就是中国元素及风格，欧洲听众也会认为这些钢琴音乐是来自中国的，中国元素由此成为中国文化标签，音乐也成为了文化表现的一种形式，将我国民族文化很好地体现了出来。对此“中国风格”风格音乐核心及关键是中国文化，中国钢琴作曲家要想在音乐作品中体现“中国风格”，就必须真正地将中国文化体现在钢琴音乐创作中，通过中国文化标签在钢琴音乐作品中体现“中国风格”，给人一种舒服耳目一新的感觉。

2.中国钢琴音乐与钢琴音乐的中国风格关系

并不是所有中国钢琴音乐都蕴含有“中国风格”，中国钢琴音乐作曲家面对多种有欧洲特征交响乐、室内乐等类型时，要想很好地将中国风格体现出来，一方面要全面细致理解西方音乐艺术，另一方面则应更加全面详细地了解本民族文化含义。精湛美妙的音乐作品不单单体现在高超技术上，其更多地包含有精神层面东西，那些具有独特文化风格的音乐才能被称为好音乐。但是实际情况是，一些音乐创作时只是作曲家对自己创作理念的完成，并没有将民族风格包含在音乐技术中，这些钢琴音乐作品没有蕴含民族风格，但是其在音乐技术方面进行了大胆创新，这也能较好地推动钢琴音乐的发展与进步。

三、基于文化角度分析中国钢琴音乐的“中国风格”

1.从哲学角度分析中国钢琴音乐的“中国风格”

中国与西方国家都有各自的哲学体系，西方哲学关注客体逻辑分析及外化的实验，数理观念深刻地影响着西方人，在艺术领域也是如此，西方著名毕达哥斯拉学派提出了“数的原则是一切事物的原则”，并将其引申应用在艺术领域中，提出了“艺术作品的成功要依靠许多数的关系，而任何一个细节都是有意义的”；“美是和谐与比例”等思想观点，西方音乐、建筑及绘画等艺术深受这些观点的影响，最为典型的是西方音乐中常常使用具有对立主题奏鸣曲演奏方式，西方交响乐中也蕴含了一种进取、奋斗的精神内涵及理性思考，西方将数理作为世间真谛，敢于与自然对抗。而中国哲学崇尚的是“天人合一”，与自然和谐共存，这些哲学思想体现在中国人的生活态度及艺术领域中，例如在我国的绘画艺术作品中，画家在画山水时，不仅会将山水形态外貌描摹出来，还更为关注画中传达凸显出的精神文化力量{3}，我国音乐作品与西方音乐作品相比，缺少了对抗自然、与自然命运斗争搏斗的内容，更多表现出一种顺遂自然、天人合一的婉约之美。

2.从语言角度分析中国钢琴音乐的“中国风格”

要想真正地懂得自己的语言，需要将本族语言与其他语言相比较，这也是恩格斯的看法，民族音乐家近年来研究发现：音乐作品表现差异与语言结构有关在一定程度上。从深层次结构分析，我国音乐语言比西方音乐语言更具开放性，这可以从分析语言语法结构、语言操作方式及语言感知方式上体会到，这与语言有着密不可分的关系，西方诗歌创作常常需要借助重音或者是定量音节。而希腊声乐艺术中，诗歌与乐音节奏一致，两者的创作样式大致有一长一短、一短一长、一长二短、二短一长及二长等几种样式。中国诗歌没有固定重音及节奏观念，即使其有平仄，这赋予了中国诗歌与音乐极大自由性及不定量性，中国音乐中速度节奏也常常是具有较强的主体创造性，具有更大的灵活性，同一首乐曲可以不同状态下被演奏者演奏，而且节奏也有所不同，西方在演奏同一首乐曲时，严格遵守“均分节奏”原则，中国音乐重视表达演奏者内心情感及心灵{4}。音乐语言操作方面，我国很重视口头表述，没有定量化，但是西方则更习惯于量化音乐语言操作，并伴随着将其用文字书面形式呈现出来，中国音乐语言感知方面更为感性，而西方音乐则更为理性。

3.从音乐本体分析中国钢琴音乐的“中国风格”

上述从文化的哲学、语言角度分析了文化对中国钢琴音乐的影响，两者对我国音乐艺术影响较大也较为深远。中国钢琴音乐因文化不同表现出差异，从钢琴音乐本体我们也能分析出中国钢琴音乐所具有的独特“中国风格”。西方中世纪时期以来的音乐种类主要是“宗教音乐”与“世俗音乐”，前者占据的比重更大。西方自启蒙运动之后，倡导理性、平等与民主，更加重视人的感受与人的主体地位，相应的音乐体裁、组合及编制也更为详细，中国音乐特征与其绘画书法相似，主要采取“线形”表现手段，我国的“线形”音乐具备以下几种特征：“线条”音乐表现手法主要是旋律，其中也蕴含了“音腔”运动；音乐创作中的“节拍”常常以“意”或者“情”作为律动，不强调律动的周期性强弱，演奏者能够发挥主观能动性及创造性；我国音乐作品创作更加关注感觉而不是理性。中国音乐中的“人性观”体现得非常少与西方音乐相比，虽然中西方都经历了较为漫长的封建主义时期，但是中国的主体性原则更加重视“君权”，而西方世界主体性原则更为重视“神权”，中西方因此在人性文化观方面具有较大不同{5}。西方世界将神作为永恒，其处于最高位置，人人在神面前都是平等的，人具有基本权利及主体性等等，而中国传统文化长期都是“君权”高于一切，没有在神前人人平等的思想，人没有主体意识及自由意志，因此我国音乐上在重视人自由意识、主体意识作品非常少。

四、结语

中国钢琴音乐发展时间较短，钢琴在传入我国之后，我国相关的音乐家积极学习、模仿西方欧洲音乐，并随着社会变迁及发展，创新了钢琴音乐，并向其中添加了具有中国文化色彩元素，在中国钢琴音乐作品中体现出中国风格，体现出中华民族的文化认同感。分析中国钢琴音乐的“中国风格”，需要从文化角度考虑，选取文化中具有代表性、影响性成分進行比较分析，更要从音乐本体出发分析我国钢琴音乐的“中国风格”，促进中国钢琴音乐的发展与进步。

注释：

{1}代百生.现代音响隐藏下的中国文化传统——罗忠镕《钢琴曲三首》的“中国风格”探析[J].黄钟-武汉音乐学院学报，2009，（4）：38-45.

{2}郭定昌.中国钢琴音乐的民族风格——个基于语言学的阐释[J].人民音乐（评论版），2008，（8）：82-83.

{3}丛玉婷，郝伟.从文化人类学的角度看中国钢琴的民族风格[J].大众文艺，2013，（10）：145-146.

{4}李佳.基于文化的视角解读中国钢琴音乐作品中的“中国风格”[J].陕西教育（高教），2014，（6）：16-16，18.

{5}刘玉玲.中国钢琴音乐创作的民族性与审美观念[J].湖北科技学院学报，2014，34（2）：150-152.

作者单位：沈阳音乐学院