赏析|智多星的“三好”音乐会

原创 2017-05-28 唐若甫 音乐周报

谭盾的每场音乐会都惹人注目，不仅缘于身为作曲家的他本身所具有的强大气场和明星效应，还有作为智多星的他所代表的社会属性和文化外延。5月13日晚，上海东方艺术中心迎来《水上天上心上·丝绸之路》谭盾指挥上海爱乐乐团音乐会。火爆的停车排队长龙和一票难求的紧张在往日只有在柏林爱乐等天团的音乐会才会上演，近乎满座的观众席都衬托出谭盾的不凡吸引力。

这台音乐会的主角自然是谭盾。五部作品中有三部为谭盾所作，上海首演、中国首演和全球首演各一首。其他作曲家方面，关峡的《百鸟朝凤》基于任同祥著作主要旋律重新编配而成，厚重的配器和乡音的跳跃都给作品带来超脱于原作的体验，刘雯雯的演奏高亢激昂，一袭红裙弹眼落睛。吴承昊的《第几玮度》是对迪吉里杜管（Didgeridoo）的重新翻译，新鲜的译名带给人关于热带的无限遐想。这两首作品，都由谭盾2016年在墨尔本交响乐团的新春音乐会上指挥过。不管是张梦还是刘雯雯，都拜各自乐器所赐，呈现出大量单手演奏的“特技”动作，在听众看来，这些似乎代表着演奏技巧的炉火纯青之境。

四首引自《中国民族声乐地图》的秦腔出现在上半场最末。这部作品曾在2017年谭盾与墨尔本交响乐团新春音乐会中首演，由原唱者谭维维带来。谭维维的演唱带有流行音乐的自如和秦腔的野性，加之丰富的形体动作、自持双叉出场，在标志性的水琴引奏下，轻而易举引爆全场。纵观上半场，两首与澳大利亚土著息息相关的作品被重新包装成海上丝路和心上丝路，完全褪去原意，无缝契合入丝路音乐会，与关峡的《百鸟朝凤》共同构成“水、天、心”丝路三部曲。

下半场的《敦煌遗音》，荣辰初操唐代压脚鼓，施文卿奏敦煌五弦琵琶和反弹琵琶，演奏三首乐曲。谭盾激动的解说时间几乎等长于平淡的演奏时长。上海民族乐器厂的演奏家施文卿就像飞机试飞员一样，在从敦煌壁画中复原的乐器上演奏，荣辰初左脚在鼓面来回游走，伴之谭盾从“敦煌佛教中受到启发”的音乐。不同寻常的身体动作是这部世界首演作品的最大卖点。用如此教条的方式来意会敦煌壁画中的艺术加工，让人很难信服。

音乐会的大轴是谭盾受柏林爱乐乐团十二把大提琴委约创作的十二把大提琴协奏曲《马可·波罗》。乐曲演奏形式有点像把乐团的大提琴声部整个搬到舞台中央，选自早年歌剧《马可·波罗》的音乐具有无可比拟的原创性和原动力。这是全场完成度最高，立意最高，正气最高的“三高作品”。不过对大部分听众而言，返场的手机交响乐《风与鸟》由于有着和手机的互动才最受欢迎。

作为智多星，谭盾安排的音樂会，独奏家们肢体语言丰富，舞台形象出众；音乐趣味性强，故事动人；互动热烈，其乐无穷，真可谓好听、好看、好玩的“三好”音乐会。