“拉大锯”是门艺术

原创 2017-05-30 卢旸 音乐周报

杜恩武演奏锯琴。

3月26日，胡琴演奏家杜恩武随东方歌舞团赴日本大阪交流演出，除了二胡，他还带了一把“锯”。演出时，他把锯条置于两膝之间，左手弯曲锯片，右手用马尾弓拉奏；时而模仿鸟鸣，时而快速弹跳弓子，演奏《苗岭的早晨》，与二胡演奏的《新赛马》巧妙地联奏在一起，现场气氛一下热烈起来。演出结束，杜恩武介绍这把会唱歌的“钢锯”，“这是锯琴，起源于17世纪的意大利……”在观众要求下，杜恩武把锯琴拿到后排，给大家仔细查看，确认它真的是一把锯。

钢锯会唱歌

“锯琴这个乐器不平常。形状奇特，音色奇特，舞台上非常吸引眼球。”湖北省群众艺术馆研究馆员刘娅说，每一种乐器都有其固定音高的位置。例如小提琴、二胡等弦乐器有把位；吉他、琵琶等弹拨乐器有品位；钢琴、手风琴和吹管乐器都有固定音高的键盘、按键。只有锯琴是无把、无品、无键的乐器。锯琴的音高根据锯片的宽窄及锯身的弯曲度控制。

“最早演出锯琴，只要能拉响，现场就爆棚了。有时候，演奏者演奏前会先锯块木头，观众听见锯木头的锯也能拉歌唱歌，似乎看到了奇特的绝技，掌声雷动。”中国锯琴学会副会长赵平第一次见到锯琴是在1987年初，北京电视台播出的《神奇的钢锯》上。节目中，锯琴协会老会长，任职于海军文工团的王彭年，在北京商店里拉锯条，看着特别神奇。在乐团担任小提琴首席的赵平一下子被吸引住了。没多久，一次演出中赵平遇到王彭年，并为他演奏的锯琴伴奏，在后台有机会便向王彭年请教锯琴演奏基本要点。“那时候还没有专门的锯琴。”赵平到五金店买了一把木工锯条，开始练习。练了一个礼拜找到音阶，慢慢地可以拉出旋律，开始在台上演奏锯琴，从此刻苦钻研、结缘锯琴几十年，在实践中摸索出用双锯演奏出合弦来。“锯琴不能总是‘绝技，现在需要高水平演出，水平提高了，绝活才能走向专业艺术化。”

是特点，也是难点

“锯琴最打动我的是它悠扬、奇特的声音。”2009年，杜恩武听到王彭年锯琴演奏的《北风吹》一下子被吸引，并从此开始钻研锯琴，“高音锯琴，音色明亮、高亢、欢快，像口哨一样；中音锯琴，音色浑厚、优美、深邃；低音锯琴，声音比较厚实，俄罗斯人拉得多，国内较少演奏。”“锯琴的音色独特，可以模仿板胡、二胡、小提琴等乐器，还能模仿鸟鸣、人声，最大特点是余音長，共鸣特别好，缥缈虚空的感觉别的乐器模仿不了，这是它的特点，同时也是难点。如果没有掌握演奏方法会很难听。”赵平说，锯琴可拉奏，也可以敲击。拉奏时，锯条相当于一条弦，只是这弦比较特殊，是一头宽一头窄的锯片。锯琴拉响难，如果老师教学方法得当，或者自己学过弓弦乐器，比较好解决，只要找到发音点，高音往上爬，低音往下走，以此类推，不是很难入门。

“演奏锯琴掌握平衡最困难。演奏者必须具备优良的音高准确分辨能力和心理素质，五音不全、唱歌跑调的人不适宜学习这种乐器。在演奏过程中也需要演奏者专心致志，思想高度集中，稍一走神，音高就会发生差异，从而破坏了整个乐曲的优美性。所以锯琴演奏者就必须做到，音准概念强，熟记旋律，内心要有预先音高，心无杂念，准确无误地拉出每个音高。只有具备这样的素质才可以演奏好锯琴。”1993年，武汉音乐学院小提琴专业毕业的刘娅在北京演出，一个偶然的机会，跟随锯琴老师上了两次课。回到湖北，刘娅揣摩演奏方法，从单音开始练习，找出各个音的位置，最好听的音色，两年后便可以进行独奏表演，很快受到观众认可。

“让钢锯拉出动听的声音，要下番苦功。”杜恩武对锯琴“又爱又恨”，“锯琴拉好确实美，但是没练好的时候听起来有点瘆得慌。”2011年，去美国参加国际锯琴比赛前，他每天把自己关在家里苦练4个小时，最终在比赛中获得第二名。如今，在各地演出，杜恩武总会带上锯琴，“我希望发挥自己的能力，更多传播、推广锯琴艺术，让更多的人了解这件乐器。”

中国锯琴领先世界

每年，美国纽约和旧金山分别举办国际锯琴展演比赛；此外，法国、捷克、德国、波兰等也有国际锯琴节。“世界各地都在演奏锯琴，很多是随意演奏简单旋律就可以了。但我们的演奏家不断钻研、创新、突破，艺术水准越来越高，其他国家已是望尘莫及。”刘娅曾以锯琴独奏《苗岭的早晨》获国际锯琴比赛第一名，她介绍，锯琴在我国已近百年的历史，曾一度被忽视，以至逐渐消失，几乎到了快要失传的地步。近十多年来，随着锯琴演奏家的不断努力，使锯琴这一为广大群众喜闻乐见的乐器在我国得以恢复和发展。中国锯琴协会于1990年10月在北京成立。这些年来，山东、河北、山西、广东、福建、江苏、湖北、四川、上海等省市相继成立了锯琴分会或筹委会，吸引了众多的锯琴音乐爱好者。另外在香港、台湾地区，数十位锯琴爱好者成立了锯琴演奏团，经常在本地公开演出并培养新人，大力推广这种独特的乐器。中国锯琴协会成立虽然才二十几年，但在锯琴演奏技巧的探索和开发、举办各种锯琴音乐会、出版锯琴CD音乐、参加国际锯琴比赛以及在锯琴乐器的设计、制作方面都取得了丰硕成果，走到世界锯琴艺术的前列。

“学习锯琴，使我得到很多荣誉、演出的舞台、观众的认可、专家的指导；这些让我对自己有了重新的认识，比拉小提琴时更加自信。”刘娅希望，锯琴能被更多的人接受；得到业内的认可，不再是绝技绝活；能够进入正规专业院校，有作曲家为它谱写作品。刘娅准备下半年在湖北省群众艺术馆开办免费首期锯琴学习班，从普及开始。锯琴对着身体一侧有锯齿，掌握不好会划到手。为了避免危险，刘娅教学生时，会用胶带把锯齿封住；赵平教学时，会给年纪小的学生用没有锯齿、没有开刃的钢板练习。

“锯琴经济实惠又方便好携带，适合喜欢音乐的老人、小孩学习、娱乐。同时，锯琴也可以深造，达到国际一流的水准。现代锯琴适合推广普及，只是市场认知度不够，高水平人才队伍少之又少。”赵平相信，随着社会认知度的提高，锯琴会被广大群众爱好者、专业人士接受，最终被院团、院校认可。“民间艺人口传心授不适合锯琴普及发展的需要。”赵平用几年时间撰写《锯琴实用教程》于2012年出版，成为当时惟一一套系统的锯琴教程。从初级入门到高级再到双锯演奏，完成教程的学习，就能达到国际最高标准。