数字媒体艺术教育模式探究

张瑞瑞 竺 兴 （湖北工业大学 430064）

数字媒体艺术教育模式探究

张瑞瑞 竺 兴 （湖北工业大学 430064）

数字媒体是在新的信息时代下发展出的新的媒体形态，在文化产业受到高度重视的今天，严格来说，数字媒体艺术作为文化传播的新形式出现，各大高校也相继开设了相关专业，文章就高校教育中的数字媒体教育现状进行分析并给予建议。

数字媒体；教育；艺术

信息技术的日益更新，给我们的文化传播带来了巨大的变化，技术拓展要求人们的认知能力，生产能力和创新能力。数字媒体艺术是技术与艺术相结合的新专业，旨在培养具有良好的科学素养，既懂技术又懂艺术，能利用计算机的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。它是计算机技术、网络技术和数字信息技术的高度发展与融合下的产物。数字媒体学科的研究体系应该也有其自身的教育模式，及对主要要素的理论概括，然后形成一种可以借鉴推广的样式，并随着环境变化发展的影响不断的修订完善。

一、国内高校新媒体艺术教育在数字时代下面临的问题

1.数字媒体艺术专业定位不明晰，目前开设有数字媒体艺术专业的主体院校有理工类院校、艺术传媒院校、独立院校、师范综合院校。教育部规定数字媒体艺术专业既可以授予工学学位（技术为主），也可以授予文学学位（艺术专业背景)，数字媒体艺术的研究范畴也不仅仅是局限在传统的设计学教育领域，并呈现出多领域跨界的趋向。

2.数字媒体艺术课程安排的封闭性，就艺术背景下的数字媒体艺术专业举例，主要由一些传媒类、艺术类院校在艺术设计学等相关专业上申办，艺术高校对数字媒体的定位仍然处于传统艺术设计的范畴，课程安排喜欢“分门别类”，在课程的安排上将数字媒体艺术简单拆分为数字技术与传统艺术学，课程上习惯纯粹的教学模式。数字媒体艺术本身是借助数字媒体技术强大的平台迅速发展而来的艺术形态，但这并不意味数字媒体艺术是对传统艺术在新平台上 的“复制”，其实辩证的看数字媒体艺术正是将两者之间的结合。

3.数字媒体艺术缺乏实践创作。国内的高校教育仍停留在对传统的艺术形式教育方式，缺乏对数字技术的培养体现在“重艺轻技”，高校的学生只有理论知识，没有实践就很难有实质性的成果。例如一部完整的商业三维动画流程如下：

在高校的三维动画教育中，一部完整的三维动画做下来企业中每个环节都可以是一个单独的职业，虽然这些环节已经包含在大学的各个课程中，但是要在大学期间要全部学完这些课程内容，真正落实到每个环节的课程时间就会缩短，最终学生只是了解了三维动画制作流程的整个表层知识构架，并没有更多时间去挖掘动画制作每个环节的细节，而这正是企业在招聘过程中考核的地方，也是决定高校毕业生就业问题的关键，最后只有再进入企业进行岗前培训，学生如果不在自己的课余时间专研自己擅长的领域，就很难在职场中找到自己的位置。

4.高校毕业生的技能达不到产业质量要求，数字媒体艺术教育的意义是给予数字媒体市场注入新鲜血液，如果数字媒体教育不能引领艺术发展方向，教学科研不能达到技术前沿，高校人才不能与市场需求密切结合，最终就不可避免的出现学校教育与社会需求割裂的状况。学校的人才培养永远滞后于产业发展实际。同时高校的教育往往出现只局限于理论缺乏实践，以全概偏的教学模式，没有做到对具体专业进行具体教育模式的分析。

二、解决方法与建议

1.优势互补，兼容并蓄，利用不同院系之间的优势

互补，跨界融合的创新性教育思维，例如工科类数字媒体艺术专业的学生擅长逻辑思维，在软件编程、大数据收集、软件应用实践上有较大优势，而艺术类数字媒体专业学生在表现、动画、外观设计、文学方面有更大的优势。可以采取跨平台跨专业的的师资整合和资源共享来提升数字媒体专业学生的综合实力，以提升不同背景的数字传媒专业学生在交叉领域的就业能力，注重横向与纵向的科研同步发展。例如可以成立单独的科研工作室，以项目需求为原则将不同院系数字媒体艺术专业学生整合，共同进行项目科研，同时紧跟市场需要与变化，在实践中进行整合与反馈，已达到跨界创新的新思维教学方法。

2.提倡产、学结合，即企业、学校相互配合，高校注重培养综合素质人才，企业注重培养技术人才，发挥各自优势，让企业的项目实践走进校园，校园为企业培养高素质人才。为避免数字媒体的学校教育脱离社会需求成为纸上谈兵，建议学生在校期间进去企业学习积极参与商业案例，提出“2.5+0.5+1”的教学方案，即在大三下学期让学生进入企业实习，学生了解市场需求。不仅提升自己的专业技能，还能在大四的毕业创作中带入商业元素，展现学生的商业价值，解决学生的就业难题。

3.提倡双师制教学，高校教学注重的是学生的综合素质教育，数字媒体艺术属于新兴技术教育，项目技能上的人才往往在企业，所以可以让企业的人才进入高校进行技术指导，成为第二个专业技能上指导的导师，并根据学生自己意愿选择自己感兴趣的方向，结合目教学教师策划的项目为平台，将知识点有机的融入到项目中，通过任务驱动的方式激励学生的求知欲，同时老师适时的插入进行讲解，既使学生能充分和老师沟通，同时反复迭代理解任务、主动学习知识、完成任务和理解运用知识这一过程、又能使学生在解决问题的过程中使知识得到合理的融合和积累，加深对知识的理解，形成自己的知识构架，发挥学生的主观能动性，达到灵活的教学效果，最终学生既能获取来自企业的专业技能，又能通过学校老师在有实践经验的基础上完成学术方面的培养。

4.借助技术革新推动数字媒体教育，近年来计算机制作技术的快速发展，在很大程度上降低了制作人员的创作方式的要求，这样可以使数字艺术制作者的重心更多的投入到艺术内容创意的的表现内容上，并且可以加快制作效率，制作者也更有信心与精力去花时间去修整作品，从而达到精益求精的作品质量。这需要需要教育管理部门合理配置教育资源，

三、结语

根据以上的研究探索，数字媒体艺术教育任重而道远，需要不断反思与进取，希望以上论述能对数字媒体艺术教育行业有所帮助，数字媒体艺术要重视创新与时俱进才能真正的顺应时代被当今的时代所接受，实践与拓展才能不断的完善教育，同时数字媒体艺术教育实践的发展必然带来就业率的上升，存在着互补关系。劳动者素质是就业资本，就业的促进，必将刺激数字媒体艺术教育的发展，从而促进行业的进步。

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