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管窥二胡演奏及创新

2017-06-23周琳

散文百家·下旬刊 2017年4期
关键词:演奏二胡惯性

周琳

摘 要:本文论述了二胡演奏要充分利用自然惯性的原理、分析了二胡在戏曲音乐中的表演方法和技巧,最后对艺术创新做出了细致入微的诠释。本文系经验之谈,旨在促进自己在艺术方面的进步。

关键词:二胡;演奏;惯性;创新现代意识

一、二胡演奏要充分利用自然惯性

二胡演奏要充分利用自然惯性,比如在换弓前,右手应该及早地放松,让最后一小段弓子依靠惯性来运行,到换弓时,正好将惯性的力量消耗完,使下一弓能够自然地与之衔接。还有一些弓法技巧,如抛弓,自然跳弓等,本身就是利用弓子运动的惯性来演奏的,如果不能掌握其规律,是很难运用好这些技巧的。另外,在演奏长音时,弓毛要在发音的瞬间“抓”住琴弦,右手要拿住弓子,给予一定的力量。但当长音发出后,右手就应该随即放松,以能保持琴弦正常的延续振动,而不必始终紧紧地抓住弓子不放。总而言之,要想获得最佳的音色效果,放松是根本。放松并非不用力,而是用力恰到好处,要在放松的基础上来用力,这样发出的音色才会优美动听,旋律流畅而圆润。

在二胡演奏技术中,换把非常重要,也是扩展二胡表现力的一个重要手段。刚开始学习换把的时候,心理很容易产生紧张状态,主要原因就是不够放松,因此,虎口把琴杆夹得太紧,所以经常音不准或者動作沉重,显得笨拙。经过反复练习我慢慢领会到,在换把的时候要严格遵从“以手带指”的方法,也就是上行换把时,手腕要领先下去;下行换把时,手腕要先带上来。这种手先行的方法,是由上臂,小臂,手及手指联合动作来完成的。另外,需要强调的是,换把联系要特别注意音准和减少虎口对琴杆的摩擦力。这不但使上、下换把灵活,而且还可使琴身保持稳定。换弦在二胡演奏中是最为常见的手法。在学习二胡的初期阶段,却经常因换弦的问题苦恼,一到换弦的时候,就会出现一些令人不乐的杂音。

二、二胡在戏曲音乐中的表演艺术

(1)在戏曲音乐中二胡的表演要注意领的艺术。在戏曲音乐中二胡表演必须领换板式,领出高调、速度、情感。在戏曲中需要换板式,尤其是某些核心唱段,因为情感较为复杂,必须组合多样板式才可以将乐曲中情感充分表达出来,面二胡在其中的演奏就需要领着其他乐器进行板式的更换,完成乐曲情感的演绎;领出高调指的是将戏曲中演员应当以什么调子来唱,二胡领好调子,将音准把握好,才不至于走调两弦;领出速度指的是当演员还没有进入唱腔以前,要由乐队领出唱腔的节拍速度,进面让演员可以准确把握好这段唱腔的节奏,保证曲的稳定性;领出情感,则是指在演员没有正式出场以前,已经由乐队所演奏的伴奏提示给观众接下来的戏曲是悲的情感,还是喜的情感。

(2)恰到好处的演奏托腔。在戏曲舞台之上,演员的一举一动,角色心中情感的抒发都需要乐队的配合。二胡演奏拖腔的发挥,可以充分细化乐曲旋律,在演员的过门与唱腔中进行同步弹奏,就能将乐曲音乐里面说唱部分万门呈现。当演员进入唱腔以后,乐队需要将拖腔的力度减弱下来,只需要托扶着唱腔即好,让唱腔更丰富,避免乏味单调。就像扶着唱腔往前走一般,既不会喧宾夺主造成压腔,又能让演员舒舒服服地演唱。例如,下面一个音乐片段主人公有段独白是对自身遭遇的诉说,在此段二胡承担独奏,伴着二胡乐曲也达到了演奏的最高潮。角色发自肺腑的呐喊,在音乐的托腔之下,更牵动每一位观众的心,进面达到较好的演出效果。

(3)在进行包腔演奏时要注意突显韵味。所谓的包腔指的是根据演员所演唱的旋律进行相同的纯旋律伴奏。在演奏的过程中需要与角色极其默契地相互配合,才能使主旋律通顺流畅,更富感染力。在进行音乐的演奏时,在力度方面要注意与托腔伴奏相区别,因为它更饱含情感因素,是角色情感的体现,也是突显演员韵味的重要手段。在演奏时尤其要注意配合好弓法与指法(也就是左手、右手),除了握好进行弓法力度强弱变化控制时右手的动作,怎样用左手的动作突出韵味之外,最重要的还是要掌握并熟悉演员行腔、叶字的独特方法,根据演员唱腔与唱腔之间、字和字之间变化声调的情况,并根据这些情况来进行演奏手法的选择。如壮剧唱腔中音色型润腔有跳音,哭音,直音等。跳音是通过腹肌和横隔膜急速的弹跳,促使气息冲击声带面发声的一种方法,那二胡演奏时就要了解乐曲的跳音区在哪,演奏音量不宜过重,音色要求清脆,明亮,圆润。运用准确的演奏手法来表现出欢快,跳跃的情绪和生气勃勃的精神面貌。从面做的伴奏与唱腔的和谐统一。艺术在于传神,技术则在于用得妙、巧,深入掌握流派、唱腔等方面的唱法及技巧,就可以在演奏中将韵味突显出来,使戏曲音乐更加生动,细腻。

(4)要艺术性处理润腔。在民间戏曲里面润腔就是指对润饰戏曲唱腔的一些特殊的技巧。戏曲音乐中,二胡可以应用某些风格性的技巧模仿戏曲音乐里面润腔的方法,进面表现出戏曲韵味。正确掌握二胡润饰的技巧,对二胡戏曲风格作品的演奏效果十分关键。在进行润饰的时候要手指用力要适中得当,要注意用指尖进行按弦的动作,这样才可以演奏出效果较好的音色。在进行演奏的时候,不能单靠谱面演奏,面是需要灵活的演奏手法。可以选择垫指滑音,回滑音,装饰音颤音,以及揉弦(压揉和轻揉)等技巧来进行音乐处理,如泣如诉地把人物悲伤的情绪淋漓尽致地表现出来,从面将角色情感充分释放。

三、中国民乐的曲目创新要具有现代意识

创新发展、融人现代是当代音乐制作人的共识,因此,对二胡音乐进行新改编、新创作、新挖掘、新组合而又能与传统民乐血脉相通,成为今天民乐曲目改革和创新的新理念,近年来,中国民乐乐坛出现了一批将古曲中单旋律演变为有和声、肢体的演奏形式,另外翻奏、整合现有的音乐作品,包括广大少数民族音乐也是现阶段新民乐的创作思路。

综上所述,二胡音乐是顶级的民族艺术,它将不断加强和壮大,会更加璀璨夺目,我们要不断研究,要永远拥有属于自己的音乐、永远保持传统音乐的精髓,永远彰显二胡音乐的内涵和魅力。

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