爱与美的长歌

苏成琳

【摘 要】“春华瑰丽，亦扬其芬；秋实盈衍，亦蕴其珍。悠悠天隅，恢恢地轮，彼美一人，沙恭达罗。”《沙恭达罗》以其充满诗情画意的语言、生动鲜明的人物形象，以及曲折的情节给人们带来美的感受，与《小泥车》并称为“印度梵剧的双峰”。

【关键词】《沙恭达罗》；艺术特色；韵散结合；人物形象；悲喜沓见

中图分类号：J805 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）10-0050-01

一、诗意的语言——韵散结合

迦梨陀娑被威廉·琼斯称为“印度的莎士比亚”，由此可见，作为其代表作的《沙恭达罗》在语言上的造诣极高。《沙恭达罗》的语言充满了诗情画意，符合古典梵剧语言之优美典雅的特质，韵散结合是这部作品语言的一大特点。整部作品好似一部长篇抒情诗，娓娓道来，又像和煦的春风一般沁人心脾。

作者善用独白的手法，而在这部伟大的诗剧中，第四幕又是被公认的最为优美的一部分。“韵文里最优美的就是英雄喜剧，《沙恭达罗》在英雄喜剧里总得属第一，《沙恭达罗》的第四幕又在全剧里好得出奇，第四幕里还有四首诗真算得是鳌里夺尊，天下无敌。”第四幕名为“沙恭达罗的别离”，描写的是沙恭达罗即将告别净修林时的场景，整幕弥漫着依依惜别的离愁别绪。“早晨的霞光照红了迦哩干图树枝上的露珠，赶走了睡眠的孔雀离开达梨薄草盖成的茅屋。小鹿蓦地从印满了它的足迹的祭坛那里跑开，向高出跳了几跳，又伸直了自己的身躯。”①这便是沙恭达罗所生长的土地，这也是她所热爱和即将告别的家园。沙恭达罗所居住的净修林丝毫没有沾染人间的烟火俗气，犹如沙恭达罗的内心一般清明单纯。作者对于景物的刻画极具美感，抒情气息浓郁，不需沙恭达罗一言一语，便将她内心对于净修林的惜别之情表现得淋漓尽致，含蓄隽永。

二、情节曲折——悲欢沓见，结之以喜

作为宫廷题材剧作，《沙恭达罗》着重表现“八味”中的艳情味，又以“八情”中的爱为主。迦梨陀娑的《沙恭达罗》虽然意在展现沙恭达罗与国王豆扇陀之间忠贞不渝的爱情，但两人的爱情道路却一波三折。

豆扇陀与沙恭达罗的结合顺其自然，但在离别后，沙恭达罗却无意中冒犯了仙人而受到诅咒，国王失去记忆遗忘了沙恭达罗，此为一折。仙人的诅咒中有一个条件为国王见到信物时两人才能相认，这是沙恭达罗唯一的希望，可作为信物的戒指却被遗失在河水中，她苦苦寻觅却未果，此为二折。渔夫找到信物交给国王，国王醒悟，征战获胜后飞往仙境与沙恭达罗相聚团圆，一切波折才恢复平静。当沙恭达罗来到国王的面前质问时，豆扇陀却出口刺伤沙恭达罗的心，将她说成是“处心积虑想尽办法来污蔑我的家声，毁坏我的声誉，正如一条冲决岸堤的河流，把清水弄浊，把岸上的树木冲去。”沙恭达罗陷入一种极大的痛苦和不幸之中。这一情节的设定显示出国王豆扇陀的感情或许并非如沙恭达罗那样坚定，这一矛盾也间接反映了作者对于印度社会旧的等级制度的不满情绪，揭示了上层阶级腐朽的本质。统治阶级的劣根性是这部作品的悲剧色彩的根源。在这一过程中，沙恭达罗几次陷入困境，在寻得希望后又破灭，最终一切矛盾都被化解，两人最终走向美满，使情节充满戏剧张力，结之以喜的特点又符合了观众的审美取向，这是这部诗剧获得成功的一大原因。

三、生动的人物形象——人美情真

《沙恭達罗》以情动人，而“情”之美，源自于人之美。作者在这部诗剧中刻画出了生动鲜明的人物形象，尤其以主角沙恭达罗最为动人。连歌德都说：“只要提你的名字便说尽了一切。”与脂粉气不同，沙恭达罗像是一朵清莲，出淤泥而不染，腮凝新荔，鼻腻鹅脂，温柔沉默，观之可亲。但沙恭达罗之美更在于她的内在美，不仅在于她所代表的印度人心中理想的女性形象，更在于她独具特色的人性光辉。沙恭达罗虽温婉却不柔弱。她与豆扇陀的结合方式是不经过媒妁之言、父母之命的，并且是“净修林清规所不允许的”，作为一个静修女，沙恭达罗却敢于突破禁忌，追求自由恋爱，这也体现了她身上所具有的叛逆精神。她面对爱情大胆追求，反映了她多情而又感情浓烈的性格。作者让她经历了“相思树底说相思，思郎恨郎郎不知”的痛苦过程，而当希望来临的时候，又让她遗失信物，将她的命运推向谷底。一名女性面对这样一落千丈的命运或许会崩溃，但她的刚烈正说明了其爱情之坚定和性格中强大的一面。迦梨陀娑将自己对于美好爱情和人性的歌颂寄予这一角色，并且通过其形象，反映了作者对于印度陈旧制度的强烈控诉。

《沙恭达罗》作为印度梵剧的巅峰之作，与其艺术上的特色有着密不可分的关系。其韵散杂糅的诗化语言、波折而又结之以喜的情节，以及生动的人物刻画，带给观众美的感受，其情真意切使它成为被后人所钟爱的作品。

注释：

①（印度）迦梨陀娑.沙恭达罗[M].季羡林译.北京：人民文学出版社，1980.后文中原文引用同上。