现代京剧《西安事变》

贾文佳

近日，由国家京剧院出品的现代京剧《西安事变》在山东省会大剧院上演。该剧集结了编剧孟冰、导演娄迺鸣、孙桂元等资深编导，以及于魁智、朱强、李胜素等当红京剧名角儿。“我们就是要通过这出戏塑造这个时代的偶像，要告诉现在的孩子们什么是真正的偶像。”导演娄迺鸣说。

《西安事变》的“浪漫写意”

近日，由国家京剧院出品的现代京剧《西安事变》在山东省会大剧院上演。

演出伊始，在传统京剧乐队和45人豪华交响乐队的配合下，武戏演员的精彩亮相犹如美国大片。演出中，观众兴趣的焦点首先集中在既熟悉又新奇的历史人物群像身上。张学良、周恩来、蒋介石、宋美龄等极少出现在京剧舞台上，至于唱京戏，还是头一遭。

剧中“追劝”一场，张学良面对东北家乡流亡学生请愿立下誓言，许诺必有大事发生；“谋划”一场，张学良、杨虎城相互试探后挑明心迹，殊途同归于“兵谏”；“酒会”一场，周恩来舌战群儒阐述中共和平解决的立场，用波澜不惊缓解剑拔弩张……剧情跌宕起伏又充满了人物的内心戏，现场舞台布置简单明快，没有过多的声、光、电元素，观众的掌声喝彩伴随着演员们的亮相、唱段和开打此起彼伏，观众仿佛身临其境。

演出结束后，全家老小一边讨论一边依依不舍地走出大剧院。一位青年观众表示：交响京剧的形式集中和放大了历史的沧桑感和历史人物的悲壮感，那种大口呼吸英雄气的感觉非常过瘾！另外一位中年观众则表示：这部戏为京剧表现重大革命历史题材开辟了道路，能看出创作排演的艰辛。

京剧是一种浪漫的写意艺术，排演现代戏是一件艰难的事情，尤其是重大历史事件。在导演娄迺鸣看来，现代戏无法使用传统京剧的很多表现手段，因此要从细节入手去突破。例如为体现蒋介石被追击时的狼狈，演员王越说台词时手要微微抖动，但幅度不能太大，这样既能体现一个人在危急情境下的本能反应，又能表现蒋介石因身份顾忌而具有的心理状态。

娄迺鸣此前曾担任十几年的春晚小品总导演，还导演了《闲人马大姐》等观众喜闻乐见的情景喜剧片。不过，这却是她第一次导京剧，“我三岁的时候就到戏园子里经常看戏，京剧给我的印象是仙女啊什么的，是不可触摸的东西。随着年龄的增长，又学了导演这门手艺，我更加崇拜和敬畏这个剧种。首先得尊重这门艺术，千万不要来破坏这门艺术。”她表示，希望通过这部剧“塑造这个时代的偶像，展现在时代潮流中逐步觉醒、和自己做斗争的艰难人物。”

“一种热情，一种冲动，一种奔放，一种爆发”

该剧于2014年抗战胜利纪念日前夕动议策划，国庆前确定列入国家京剧院创排计划并正式立项。

从2014年11月接受《西安事变》编剧任务起，孟冰就感受到了前所未有的压力。如何把这个意义深远、人物众多、矛盾激烈的历史事件搬上京剧舞台，而且让观众接受和信服，个中艰辛可想而知。孟冰透露，为充分还原历史，他曾用了13天时间，闭门谢客，废寝忘食，阅读了40本有关西安事变的书籍和资料。

“通过看书，我在跟这些历史人物进行着心灵的对话、碰撞和交流。我能理解他们，我也有过年轻的时候，也经历过那样一种热情，一种冲动，一种奔放，一种爆发。当时，张学良才36岁，杨虎城大他几岁，他们也是时代的年轻人，在那样一个大的历史变迁面前，他们那种对民族的感情，那种国仇家恨，那种激情，那种豪气，那种男子汉热血担当的精神，我特别愿意去展现。”

“历史是钉在墙上的一颗钉子，让我们来悬挂我们的外衣。”孟冰引用雨果的一句话来解读自己的历史观。“虽然后人往往是一而再再而三地去探究真相，这次我们也看到了很多边边沿沿的素材，但最后我们的团队达成了共识，依据党史，着重的是张杨二位将军为了民族大义做出的历史选择，如果能从这出戏中渗透出一点点，就足够了。”

孟冰还讲述了这样一个细节。周恩来到西安之后的主要工作是和蒋介石、张学良、杨虎城、宋美龄、宋子文及东北军、西北军将领谈判，同时斡旋于社会各界，努力争取实现和平解决方案。但戏剧舞台上总不能一场接一场地写周恩来与各方人士的谈话吧？于是，孟冰除了正面写了周与蒋的见面之外，还设计了“酒会”一场，让周恩来面对社会各界人士，时而谈笑风生，机智幽默，时而义正词严，谈古论今……“在我的想象里，这场‘酒会的整体气氛应该是亦真亦幻、亦虚亦实。所谓真，即酒会可以是真实的；所谓幻，即酒会也可以是一种意会，一种象征；所谓虚，即是表现周恩来所面对的复杂局面；所谓实，即是表现周恩来在面对各色人等之时所表现出的政治智慧。”

从老生名家到典雅青衣

《西安事变》的主角张学良由国家京剧院老生演员于魁智饰演。“在每次国家民族的重大节点上，我们戏曲演员都是有态度的。”于魁智表示，希望通过排演该剧，表达戏曲工作者的情怀。

排练过程中，于魁智清晨即赶到排练场与琴师鼓师对腔，半夜还与唱腔设计商讨细节，每天排练12小时以上，不仅自己的台词唱腔烂熟，还能把全剧所有角色的台词唱腔熟记。

虽然与张学良年龄相差60岁，但于魁智却曾与张学良有过两面之缘。早在1993年，于魁智随中国京剧院（国家京剧院前身）首次赴台湾演出，张学良一连看了6场，并盛情邀请主演到家中做客，席间他连声称赞于魁智：“真是唱得好！”

1996年，张学良95岁大寿时，家人几经周折联系到于魁智，请他远赴美国为其寿宴献唱。在听完于魁智的演唱后，张学良自己也唱了几段。寿宴后，张学良挽留于魁智等人在美国逗留了7天，而张学良每天下午3点到晚上8点，都如约赶到亲友家听于魁智唱戏，与他畅谈京剧。

虽然与这位“忘年交”邂逅时已是晚年，但于魁智却从其气质与言谈中抽离出一个英气勃发的洒脱少帅，“可亲、可爱、可信”。二十二年后，他终于得以在自己熟悉的舞台上诠释自己心目中的张学良。

北京京剧院老生演员朱强在剧中扮演周恩来。当被问到用京剧塑造周恩来与别的艺术形式有什么不一样时，朱强笑着说：“就是我唱，他不唱。”朱强坦言，为演好老百姓心目中的周恩来，自己私底下下足了功夫。在语言上，他运用“风搅雪”的表现手段，把京剧唱腔与方言口音糅合穿插，让观众在听后既能感受到周恩來的语言特征，又能体验到京剧的特有韵味。“儒家文化中的大仁、大爱、大义在周恩来身上都有体现。”

剧中大青衣李胜素塑造的宋美龄典雅雍容、风姿绰约，一开口戏味儿十足，虽然只有两场戏，但引得阵阵赞叹。“连日来，梦魂牵，以泪洗面”的【西皮】唱段色泽亮丽、温婉缠绵；一句英文“Darling”更牵出几许妩媚；而在与蒋介石的对话唱段中，冷静坚毅、情真意切，显现别样风采。

“梅兰芳先生当年就有蓄须明志、拒为日寇登台的壮举。我们今天的戏曲人也要用表演塑造多姿的历史形象，振奋不屈的民族精神。”李胜素说。