水粉画教学探幽

韩鸿照

色彩画与素描同属美术两大基础基本功。素描解决“形”的问题；色彩画解决“色”的问题。

水粉画是学习色彩画的代表画种。水粉画、油画、炳烯画等也属色彩画，但以水粉画为主。初学者一般都是通过水粉画学习掌握色彩的。

水粉画为外来画种，属“西画”。它是用水稀释水粉画颜料，在水粉纸上所作的画。其艺术风格为写实。

水粉画作为基础画种，其题材一般是静物、人物和风景。由其是静物画最为普及。

一、色彩常识

学习色彩画，要熟练掌握色彩的基本知识。为色彩画实践做好理论储备。

（一）色彩产生的根源。

世界万物的色彩都是太阳光赋予的，由于各类物质分子结构不同，对太阳光的吸收和反射情况也不同。如红色物体，它的表面吸收了太阳光红色意外的色光，只反射红的色光；白色物体是太阳光全部反射出来，而呈白色；黑色物体则把太阳光全部吸收，不反射色光，所以呈黑色。

（二）色的三要素。

任何一种色彩都具备三种要素，即色相、明度和纯度。①色相：即色彩的相貌，通常用色彩的名称代替。如提到黄色的色相，我们在脑海里就会呈现出某种黄色的物体。色彩是依附于物质而存在的，只有经常接触颜料，才能熟悉多种色彩的色相和名称。②明度：即色彩的明暗深浅程度，如柠黄色明度高，大红色明度居中，普兰色明度较低。初学者只能注意色彩色相的差异，而不易观察到色彩明度的不同。可眯起眼睛观察其明度。③纯度：即色彩的纯粹饱和程度。如天蓝色纯度较高，普蓝色纯度较低；柠黄色纯度较高，土黄色纯度较低等。

色相好比一个人的长相和姓名，明度和纯度好比是一个人的性格和品行修养等。

（三）色性。

色性即指色彩的冷暖，凡与火（橙色）的颜色相近的色，如红、橙系列的色叫暖色；凡与水（兰色）的颜色相近的色，如兰、绿系列的色叫冷色。冷暖是相对的。在色彩画中，冷暖的对比是很重要的。可以说，没有冷暖就是素描啦。更谈不上色彩的丰富，也违背了客观事实。如画一苹果，若其亮部暖，那么其暗部就冷。

二、水粉画画法步骤

水粉画分为以下四个步骤，每个步骤都有各自明确的任务。

（一）画单色水粉素描稿。

暖色调一般用熟褐色画，冷色调用普蓝色画。初学者先用铅笔起稿，再用水粉画成单色素描稿；熟练后再用单色水粉直接起稿。水粉画的素描稿是素描的大效果，只是勾出物像轮廓，标示出五调子。类似于铅笔的结构素描，大致涂上明暗效果就可以了。

（二）涂基本色。

在单色素描的基础上，用大笔触，较稀薄的颜料，概括出物像大致色彩。

此阶段，首先需控制画面总色调。色调是一幅水粉画的色彩基调，静物画一般由衬布的颜色决定。其次，还要处理好衬布与静物、衬布与衬布、静物与静物之间的色彩关系。其色彩在特定的光线和环境里相互影响，你中有我，我中有你。物像的颜色纯度、明度高的，其对周围物体“影响力”或“感染力”就越大、越明显。反之，就越小，就不明显。在写生观察、表现时不能平均对待。衬布颜色是整幅画的主环境色，是决定画面色调的；临近物体的颜色彼此也都是环境色，都在色彩的对比统一之中。

（三）深入刻画。

在涂了大致色的基础上，用小笔触蘸稠厚的颜料深入塑造物像。丰富半明部层次，调整色彩关系，表现物象结构和细节，表现物像质量感。笔法要精妙，有力度，有变化，用不同笔法恰切地表现物象。笔触越画越小，颜色由暗部至亮部，越画越厚。在半富半明部层次时，颜色层层叠加。

（四）调整统一。

在深入刻画阶段，容易钻进细节，局部破坏整体。最后需要调整一遍。主要任务是：①主要、近处的内容该加强的加强；次要、远处的内容该减弱的减弱；②色彩关系的调整。

三、水粉画技法

水粉画技法主要包括写生观察方法、画法、笔法及调色方法。

（一）水粉画写生观察方法。

水粉画写生的观察方法为整体观察，要用“照相机”的观察方法，不要用“放大镜”的观察方法。观察物象时，把眼睛眯缝起来，把注意力集中在物像整体上或把临近物像放一块观察。这样就能看到物像之间色彩的关系。要在理论指导下，在理解的基础上去观察。要把直观感受和客观的理性分析相结合，还要多读范画，借鉴前人的经验，指导他们去正确观察。只有观察到，才能表现到。

（二）水粉画绘画技法。

不同画种，由于工具材料不同，其技法也各异。水粉画从调色板到画面，水份已干，技法难度较大，常见有两种画法。

①湿画法。即用稀薄的颜料，表现远处、次要的较虚物像。一般是趁湿连续作画，不太显示笔触。物象轮廓和结构虚化。

②干画法。即用厚稠的颜料，显示笔触。等上层干了再画下一层，层层叠加，表现物像丰富的色彩、坚实的结构和质量感等。干画法是水粉画的主要表现方法，深入刻画一般用此法。

（三）笔法。

水粉画，笔法是造型手段，是艺术语言，不仅要色彩丰富，结构准确，要有立体或空间感、质量感。同时，笔法要精妙、有力度、耐看。用笔要娴熟老练，笔法能表达情感！

表现物像不同内容，应选择恰当的笔法。如表现半明部用“摆”笔；表现反光、高光用“扫”笔；表现细节用“点”、“勾”笔；表现大面积用“刷”笔等。

“勾、点、摆、掃、刷”是水粉画基本笔法，应全面、恰如其份地加以运用。

（四）调色。

水粉画，调色是关键，是难点。应引起初学者高度重视，调色方法不对，不会用色，可想画面物像塑造会是什么样子？并且不会调色，还会耽误作画时间。

人们常说，了解一个人的水粉画，只需看其调色盘就可以啦。的确，就好比想知道饭菜好坏，只需去厨房看看准备的食材就可以了。初学者放着颜料不会用，那就好好看看老师是怎么用色、调色的。记住，千万不要调一笔涂一笔。应该在涂色前，根据观察表现对象需要什么颜色，提前把颜料都搬到调色板上，且根据物象五调子的颜色，先混合一遍，把基本的颜色先调出来，然后在深入刻画过程中再继续调，越调色彩越丰富。调色板上颜色要按五调子顺序混合排序，然后依次搬到画面对应部位。画水粉画不要怕浪费颜色。要保证调色板上颜料充足供应，浪费点颜料，节省了时间，赢得了水粉画的成功，权衡利弊得失吧！

四、怎样学习水粉画

（一）学好水粉画要拜两个老师。

一个是会说话的老师，一个是不会说话的老师，即水粉画技法书。

（二）先临摹后写生，多临摹多写生。

通过大量临摹好的范画，向前人学习间接经验，掌握技法。

（三）多读画。

临摹范画的同时，还要多读范画，多揣摩，多记忆，多体会，提高艺术鉴赏能力。吸收范画的“营养”，为自己的绘画实践服务，学以致用。

（四）方法正确，多动脑思考、记忆，手上功夫要下到。眼高手才能高，眼和手都要高。