从心里面长出来的画儿

安红东

初見国彬先生，便有一种莫名的喜感，一双亦正亦邪的眼睛，配着笑起来漏出的小酒窝，让人忍俊不禁。

这种喜感，给人带来的是明亮、干净、清澈，瞬时间，能让你通透起来，忘却一切的忧恼。

我与这种喜感一见如故，似久别重逢。很长时间以来，寻找这种喜感的源头，但终不可得，直到遇见了他的画儿。

初识他的作品，是一些传统的山水、花鸟，这些作品是不能用雅或俗来判断，因为此时已然起了分别之念，用充满静气较为贴切。那些画儿似纯真的少女，似无雕琢的璞玉，不沾染一丝一毫的名利之气、江湖之气。他的这些作品让人感觉不是画出来的，而是从心里静静流出来的，没有一定的定力，是画不出来的；一个汲汲于名利、耽溺于五欲六尘的心，是画不出来的。第十二届全国美展，国彬先生的《山符》系列作品入展，是对这份静气的一种肯定，一种鼓励。忽然间找到了这份喜感的基础，那就是淡定、真诚，与这份喜感交往，你不会被伤害，能够让你的心慢慢静下来，了无挂碍。

再次看见先生的作品，是在他画室的墙上。作品虽然不多，但满墙充斥着压抑、沉闷，时间久了，如一块巨石压在胸前，动弹不得。我深知创作出这样的作品，必定经过炼狱般的感受，控制不好，便会发疯发狂，一念天堂一念地狱，在此陨落的如梵高之类的画家还少吗？我很好奇与这份喜感的大相径庭，这也成为了我走进国彬先生内心的缘起。

谈及创作这些作品的初心，他很直接。就是让人看见黑暗，看见恐怖，看见无奈，从而反衬出生活的美好，珍惜眼前的一切，不论贫贱，不论得失。我明白了这份喜感里原来蕴含着尊敬，是对“我不入地狱谁入地狱”“菩萨心肠罗刹面”勇气、气概的尊崇。正是有了这份勇气，他的作品线条才那么硬朗、质感。

与国彬先生见面不多，但神交久远。近期欣赏他的“蛙”系列，又是让人一惊。画“相”未变，但风格却活泼起来、生动起来，久久视之，能滋养你的内心，打掉你的嗔恼、自负，瞬时间变得渺小起来、谦卑起来。“无情说法不思议，山河大地广长舌”，国彬的心近于道、入于道，所以他的作品禁得住看，耐得住看，从道生发出来的东西总是那么的妙不可言。这也是喜感最具魅力的地方，最让人愿意接近他、靠近他的地方。

从国彬的画室出来，过年的那幅对联犹在，上联是：有风，下联是：无霾。

很有意思。