新态势下的工艺美术行业发展与思考
——中国工艺美术协会副会长马达访谈
2017-05-25TEXTPHOTO徐飞南京大学中华文化研究院
□ TEXT PHOTO 徐飞(南京大学中华文化研究院)
新态势下的工艺美术行业发展与思考
——中国工艺美术协会副会长马达访谈
□ TEXT PHOTO 徐飞(南京大学中华文化研究院)
江苏省工艺美术行业历史悠久、技艺精湛,在全国工艺美术领域占据着举足轻重的地位。刺绣、玉雕、刻石、牙雕、紫砂、云锦、印染等品种门类繁盛丰富,各类技艺百花齐放,其工艺水平之高超、产业规模之宏大、人才数量之众多在全国范围内都可谓首屈一指。
在过去的十几年里,江苏工艺美术行业的各个门类都有了较大的发展,取得了长足的进步,但在不断发展的过程中,一些困难和问题依然存在。为了提出应对这些问题的新思路,抓住当前经济转型时期的发展机遇,实现新态势下工艺美术行业的新一轮发展,我们采访了江苏工艺美术界的专家——中国工艺美术协会副会长、江苏省工艺美术行业协会常务副会长马达先生。
中国工艺美术协会副会长、江苏省工艺美术行业协会常务副会长马达先生
鲍志强 紫砂《龙香提梁壶》
吕兆臣 紫砂《小石冷泉》
邢伟中 沉香、檀香大宫扇《九龙》
生存环境—“老问题”与“新机遇”
马达会长首先追溯到:由计划经济转变为市场经济的初期,由于多种原因,工艺美术产业受到前所未有的冲击,1993年,江苏率先出台了《江苏省传统工艺美术保护条例》的地方性法规,为江苏省工艺美术创造了一个“以法护业”、“以法兴业”的良好发展环境。此后,省政府及部分市、县政府又针对工艺美术行业的发展,纷纷出台了众多保护、扶持政策,在法律条例和经济政策的双重作用之下,江苏地区传统的工艺美术获得了应对市场冲击强有力的盾牌,在平和安定的环境中稳步发展,经历了一个门类齐全、品种繁盛、增长迅速、大师辈出的恢复、发展黄金期。尤其是2004年到2013年,工艺美术行业步入了最辉煌的十年,各种工艺美术技艺争奇斗艳,工艺美术市场也是兴旺发达。
在度过了工艺美术市场销售繁荣的十多年后,近两年工艺美术高档礼品、奢侈产品的市场下滑严重。工艺美术行业存在的一些“老问题”日益凸显,诸如:作品重技巧、缺内涵,手工艺人们过多追求作品形式层的技巧、方法,而忽略了更深层次的作品文化内涵;重传承、轻创新,从业者强调了保护,轻视了创新,多少年来创作主题、内容一直是老一套,缺乏符合时代审美的新内涵;重欣赏、轻实用,艺术来源于生活,使用功能是工艺美术品最本质的属性,而现在的很多手工艺品价格偏高,只余欣赏、收藏价值,离百姓生活需要越来越远。
对此,他提出:在新的历史转换期,随着社会经济的发展和文化需求的多元,工艺美术传承和发展的环境和条件已经不同于以往,既有前所未有的发展机遇,也面临着更多的困难和挑战。从宏观形势看,当前我国经济、文化大发展、大繁荣方兴未艾,党的十八大以来,进一步明确了中国特色社会主义经济、文化建设的战略地位、发展方向、目标任务及实现途径,提出要推动社会主义经济和文化大发展、大繁荣。因此,工艺美术无论从经济层面或文化层面的发展需求将是空前的,这是利好的大局势。
吕存 正则绣《银饰与青花瓷》
陈亚先 乱针绣《戴安娜》
从行业自身看,工艺美术属绿色经济,符合现代可持续发展产业的要求;以天然原材料和手工制作为主的特点,符合现代人们“回归自然”的心理需求;具鲜明的地域特征和地方特色,各级政府视其为“城市文化名片”;有自主知识产权和比较优势,所以政府大力提倡发展。同时,各类政策保护扶持力度也是越来越大,越来越到位。
但我们也必须看到严峻的竞争形势,当前的全球化经济竞争,已由传统的物质经济竞争转为文化产业等软实力的竞争。工艺美术产业是重要的文化产业,所以,可以预见工艺美术将会迎来一个新的竞争激烈的市场环境。传统工艺美术自娱自乐的创作形式已无法适应发展潮流,现代工艺美术发展速度之快将是空前的,时代赋予了工艺美术更大的社会性责任和经济性责任,这就要求我们的工艺美术必须加快前进的步伐。创作题材多元化、生产手段现代化、产业发展规模化、工艺技术科学化将成为未来工艺美术发展的“四化”。工艺美术与经济社会发展进步的关联度越来越高已成定势,与市场发展需求的关联度越来越大已是现实。行业认识的不清晰、人才结构的不完善、创新意识的不到位、资源使用的不科学,这些瓶颈和困难极大地阻碍了行业的进一步发展,所有从业人员必须认清形势、把握方向、捕捉机遇、顺势而上,使行业在新一轮经济调整中有新的提升、新的作为。
吕存 正则绣《狂热之人》
陈亚先 乱针绣《幸福老人》
发展趋势—“触网、出海”,做大做强
当今,互联网终端已经改变了中国人的生活方式和消费模式,其在未来或将产生更广泛而深远的影响。在“互联网+”的大环境下,作坊式的生产、提篮式的经营、单一线型的发展模式已然不适应时代潮流,传统工艺美术行业只有把握大好趋势,奋身迎上去,主动“触网”才能赢得更广阔的发展天地,屹立于现代市场而不倒,才能实现从工艺美术作品到工艺美术产业,从单个的艺术创作到普遍的产业经济的全新转变。
马达会长认为:工艺美术行业的设计、生产、销售不能关起门来,以自我为主体,而要充分利用互联网这一载体获得成熟、系统且长远的发展。“工艺美术+互联网”这一思维要广泛应用到产品的每一环节之中。在创作构思上,可以利用网络平台征集各类创意和新的想法,扩展创新设计的来源,通过嫁接不同类型的互联网平台,对接用户需求和产品创意。高端、特需产品采用私人订制的方式,将用户的喜好与需求融合进产品的创作过程当中,实现传统工艺美术资源的当代转化。
在销售经营上,艺术精品可采取互联网销售和实体店相结合的方式,线下实体店作为体验店,用户在线下看中任何商品,可以扫描二维码进入线上商城下单购买,全方位地对产品及服务进行模式更新,实现网络与实体服务的一体化。日用品、礼品、纪念品、生活美化品等普通产品则直接以天猫、淘宝等网站作为销售平台,扩大销售范围,形成联动效应。
在品牌宣传上,可通过网络传播,全方位、多角度地宣传工艺美术作品,如利用影像资料、明星代言、热门IP开发等方式,对作品进行一系列的包装,以互联网思维探索根据自己的特色,与各类不同的网站进行深度合作,并通过线上官网、微博、微信公众号等平台,让用户对于作品有全面的了解和认识,达到品牌宣传力度的最大化,真正实现艺术品生活化、创意生活化。
金文 麒麟补《元青地织金银孔雀羽妆花》
吴元新 蓝印桌布《凤戏牡丹》
在发展思维上,可利用“大数据”平台获取各类信息,通过大数据的分析和运用,结合自身的特长、能力,推进工艺创新、材料更新、优化结构、产业链条,推进科学决策、有效发展。还可利用网络数据系统,积极打造工艺产品专属的“名片”、“身份识别证明”,保证质量、保证真实,为艺术品的再次、多次流通保驾护航,真正实现工艺美术产业与市场的无缝对接,在引领消费者认知的同时,帮助提升艺术鉴赏力,进而推进消费增长。总之,互联网思维与现代化产业模式的结合,将会使得工艺美术行业快速地完成重组和重构,使得行业整体的影响力、渗透力持续加大,使得工艺美术在经济转型新时期获得可持续的发展。
另一方面,工艺美术行业要主动“走出去”。工艺美术行业从业者应该积极参与到国内外重大行业和相关组织的活动中去,利用一切机会宣传江苏工艺美术,扩大影响。行业协会要助力工艺美术创新步伐,引领中青年工艺美术从业者走向国际市场,拓展江苏工艺美术作品在国际工艺美术品市场上的影响力。工艺美术企业要学会通过网络平台成功将产品销售到海外市场,致力于同国际接轨,将蕴藏在工艺美术中的中国传统文化在海外发扬光大。相信通过国家的统筹推动,行业自身的不懈努力,网络平台的助力拓展,在多种力量的共同作用下,必定会形成强大的集聚效应,实现强有力的品牌输出,真正把行业做大做强。
金文 云锦织金妆花《喜相逢》
人才培养— “产、学、研相结合,培养高素质人才”
马达会长十分看重人才的培养问题,对此,他说道:目前,工艺美术行业在技艺传承上更多还惯性于师傅带徒弟、父亲教儿子的传统传承方式上。部分从业人员存在学养不深、思维不广、眼界不宽等问题,亟须更新观念,吸收新的思想,开拓新的视野,提高自身综合素质。行业内要多多举办教育培训,建立起中青年专业人员承传技艺、交流思想、展示才华、实现理想的有效平台。
为了更好地实现“继承和弘扬传统文化艺术,进一步保护和发展传统工艺美术”的宗旨,按照着眼人才队伍建设的战略性要求,促进江苏工艺美术产业创新和发展,江苏省工艺美术协会长期来一直认真协助和配合省政府有关部门,在工艺美术行业人才队伍的建设和培养上下功夫,努力落实人才政策,建立沟通渠道,进行高端人才的推介和各级人才的提升。协会协助省经贸委开展省大师、省名人荣誉称号的评定,协助省经贸委、人社厅开展高级专业职称的认定,配合政府按制度选拔人才、照规范提升人才。此外,还积极推进与国内外知名院校合作,让中青年技艺骨干走出企业、车间,得到更宽阔的学习空间,着力培养走向国际舞台的能力,不断地为行业培养新生力量。
另外,马达认为,还必须拓宽现有的人才培养模式,除了父子传承、师徒传承、地域传承之外,更要注重培养科班出身的专业人才。艺术院校应积极承担起培养专业工艺美术人才的重任,构建理论与实践相结合的新一辈工艺美术从业人才队伍。还要特别注重 “产、学、研”结合,依靠院校的人才优势,联合社会的“创客”力量,对接自己的车间、工作室,丰富自我、发展产业。
创新变革—“设计当随时代”
任何一个行业要想获得长远发展,都无法避开创新这一话题。马达会长在创新这一问题上颇具战略性眼光。他认为,传统工艺在传承与创新之间往往偏重前者,而弱视了后者。在设计创新、技术创新、材料创新等方面,传统工艺与现代技术的融合、工艺技术与文化精神的融合不足,是目前江苏工艺美术行业亟待解决的问题。天然原材料供应越加匮乏,有些种类甚至面临限制采伐,而替代材料的研发仍然是短板,行业内一些以天然材料为主的品种,存在生存的困难。放眼国外,著名水晶品牌施华洛世奇就是值得我们学习的榜样,他们利用人造水晶同样能创作出商业价值和艺术价值双高的上乘作品,我们的工艺美术行业也应放开目光,把对于材料的依赖转接到提升工艺及材料的更新运用上,着眼于研发代替天然材料的新型材料,将物质材料的价值升华为设计、构思等精神层面的价值。
当然,创新不是一朝一夕的灵光乍现,而是基于行业深度研究基础上的对作品形式、内容、价值的全新阐释。这一过程是艰难而漫长的,首先需要政府和市场的双重推动。国家的重视和政策扶持对于工艺美术行业来说至关重要,以相邻国家为例,有些国家为保护本国工艺品的发展,制定了传统工艺品的振兴法规,并能与时俱进地结合本国行业发展实际,经过分析、研究,多次重新修订,其对于我国在制定推进工艺品发展的法律法规、保障制度的方面有诸多可供借鉴的地方。
萧剑波 象牙浅刻《溪山烟云图》
邢伟中 黑檀描金折扇《贵妃出巡图》
高毅进 青玉雕《炉》
政府层面的创新扶持是工艺美术行业实现创新变革的强大后盾。有的国家设立了专门针对保护、传承、发展传统手工艺的振兴研究院,这些研究院利用现代技术对传统工艺进行科学分析,从而达到用数据记录分析、挖掘改良技艺的双重效果。此外,振兴研究院致力于研发可替代天然材料的人造材料,研究推广新技艺,并结合调研进行产品的市场推广,从科学的层面为本国手工艺行业的广大中小企业,提供了便利的技术服务和创新支持,切实地促进了行业的整体发展。
市场需求亦是推动工艺美术行业创新的强大动力。只有设计出符合当代市场要求的新作品,才能在经济转型过程中、经济发展新态势下获得长久而有力的发展。在崇尚个性化、时尚化的当今社会,新生代消费群体的审美需求已然不同于往日,当代的工艺美术作品,既要立足于传统基础,又要纵观时代,追求新意上的不断深化;既要继承传统特色,更要衍生出传达时代审美的视觉形象。一方面,要注重挖掘中国传统文化中的内在精神,精心提炼传统文化的独特内涵,另一方面,要积极赋予其新的时代气息,使工艺美术作品既适合中国传统文化氛围中的传统文人审美情趣,又符合现代文明熏陶下的当代人的审美眼光。只有注重品质,不断提升作品质量,才能直击消费者内心,从而赢得市场。
其次,创新主要依靠手工艺人自主创新。变革的内因主要在于行业自身的发展张力,不能光喊创新的口号,而要真正实际行动起来。要主动与院校、科研机构、研发机构对接,借智突破、借力发力、借船出海、借光增辉,以此来加强创新步伐,用更多符合时代精神、百姓需求的新产品,提升市场的覆盖率、占有度和影响力。
大师评选—“德艺双馨,促进门类发展是关键”
近几年,工艺美术行业的各类评奖和荣誉称号名目繁多、鱼龙混杂。在马达会长看来,大师评选的首要准则是“德艺双馨”。第一,道德品质、业界口碑要好,对行业发展和进步要有杰出贡献,对传人培养和提升要有显著成绩;第二,技艺水平、创作能力要高,是所从事专业的学科带头人、产业领军者,取得了行业内公认的、卓越的业绩和成就。
马达会长始终认为大师的评选不仅是对个人优异成就的肯定,更要综合考量评选是否能带动这一门类、这个行业的崛起与发展,评选出一位真正能够给行业带来提升的大师才是功德无量的事情。艺随人走,与时俱进,面对现在形形色色的评选组织与单位,我们应当持辩证的态度,不能一味批判,也不能一味赞扬,马达会长先生坚信,就现阶段来说,政府评选最具公允性、公信力和权威性,评选出的大师也最有分量。
赵红育 双面精微绣《丝绸之路》
赵红育 双面精微绣《阿房宫》
高毅进 白玉雕《三足链炉》
每一位工艺美术行业从业者要将国家所提倡的“工匠精神”落实到自己的创作当中,立志于精益求精、追求完美,做到讲诚信、不趋利,更不能把假的说成是真的,次的说成是好的,他人的说成是自己的,一切以利益驱动的行为都是在毁自己、毁行业、毁消费者。评选上大师以后,亦不能一叶障目不见泰山,更应该经受住名利的考验,以作品说话,理智地看待荣誉和成就,真正考虑行业的提升与发展。
综上,马达会长主要围绕经济产业与文化事业关系、创新与传承、人员素养和人才培养、市场管理和品牌建设四个重要方面系统分析了江苏省工艺美术行业的发展现状与未来趋向,他对江苏工艺美术行业的未来发展充满信心,希冀通过政府、市场以及行业自身等多个方面的综合努力,为江苏乃至全国工艺美术行业制定出清晰明确的发展战略,从而实现振兴传统工艺美术行业的伟大理想。
王金山 缂丝《观音像》
徐飞,博士,中国玉雕艺术评论家,中国宝玉石30年优秀作家。现任中国玉雕文化研究会副会长,《中国宝玉石》杂志编委,江苏省收藏家协会常务理事。主要从事传统工艺美术、玉石文化、大数据文化分析等方面的研究和传播工作。