笔随情走 墨润天成

黄一辉

笔随情走 墨润天成

黄一辉

汉字的象形就是一幅画，书法是表现自然客体对象的绘画，书法和绘画有着必然的自然联系。书法与绘画，都重视“点、线、面”的造型与构图，同是讲究“笔、墨情趣”。赵孟頫诗云：“驶入飞白，木如籀，写竹还须八法通；若也有人能会此，方知书画本来同。”唐寅曰：“工画如楷，写意如草圣。”可见书画的相通之处。

虽然书画相通，而要在书、画方面都有所造诣，并非易事。刘振江则是少有的在书、画方面皆造诣很深的书画家之一。

他自幼受中国传统文化的熏陶，具有良好的艺术气质和素养，几十年来辛勤耕耘，临池不辍，广取博采，不断地拓展着自己的艺术之路。他的书法和绘画作品多次入展全国、全军大展并获奖。

刘振江的画风，可以说是经历了三个时期的嬗变。少年逢画必摹，章法无度；青年缜密清奇，竟度飒然；中年雄厚苍茫，娇变多方。

张光词《江城子·探月》（右图）扶摇直上九重天。傲云端。壮飞旋。玉宇苍穹。浩渺阅无边。喜报嫦娥骄近月。星际路。有情牵。千秋素影梦翩翩。窃灵丹。竟难还。桂殿晶宫。未必胜人间。故国相思嘉客至。今好否？问婵娟。刘振江/作

刘振江1952年1月出生在山东滨州一个农民家庭。少年时代的他就表现出对书法和绘画的浓厚兴趣，农村集市上的年画、小人书，还有灶旁张贴的灶王爷画像，都是他的启蒙老师和临摹教材。乡间条件差，他就在地上画，在木板上画。那时农村没有电灯，晚上他就在昏暗的煤油灯下练习书法到深夜，有时不小心头发就被灯火燎焦也浑然不知。十几岁时，刘振江的书法已有模有样了。1966年，刘振江进入山东滨县一中学习，不久“文化大革命”开始了，校园里大字报铺天盖地，到处都是毛主席画像，受当时气氛的感染，刘振江也学着画毛主席像。如是，刘振江画了大量的宣传画、素描及剪纸等“红色作品”。1969年冬，刘振江应征入伍当了一名通信兵，紧张繁忙的军营生活和夜以继日的通信值勤，刘振江也没有放下手中的画笔，连队的黑板报、墙报、战士园地、宣传橱窗，都是他施展才华的好天地。1975年，刘振江作为部队的美术骨干被抽调到西安参加集训，担任教学的是西安美院的杨国光、陈光健两位老师，3个多月的集训，不仅使刘振江在美术知识、美术理论等方面大开眼界，在绘画技巧上也有了突飞猛进的提高。他创作的中国画《西沙报捷》入选了全军美展。

《松风泉韵图》刘振江/作

20世纪80年代初，刘振江开始学习中国山水画，从临摹芥子园入手，临摹了大量的古代优秀山水画。他1985年创作的《幽谷雄姿》获通信兵“军地两用人才书画比赛”一等奖。之后又结识了吴悦石、刘怀山、程振国先生，使他的画技有了一个质的飞跃。1989年，他到解放军艺术学院美术系进修后，又转入中央美术学院深造，先后得到刘大为、吴必端、钱绍武、韩国臻等老师的亲授，技艺大进。“外师造化，中得心源”，道出了人与大自然的关系和艺术创作的规律。刘振江深入太行山区写生半个多月，创作六尺四条屏《老区风情》入展全军美展，他还以太行山“王莽岭”为素材创作巨幅国画《山岳图》入选全国第八届美展。《山岳图》是刘振江绘画作品中的力作，用笔浑茫简约，老辣生拙，直笔与拖笔互用，皴、勾、点、染任随笔之所之，意之所到，丘壑自成。在其画面中，所表现出来的跌宕奇崛之点、线、面的形态，其实是以平和之笔出之的，只不过是他以常人所无法比拟的令人惊叹的对笔的控制力，能将微妙的动作揉入不激不励的用笔之中，所以能够奇态百出，治着而不虚浮。图中的山石、树林、屋舍等轮廓的勾斫，似乎有屋漏之遗意，远树、苔点，则有高峰坠石之奇，用笔巨细相间，笔尖与笔根互用，由湿及枯，笔笔分明，充分体现了中国画笔墨本身独特的审美价值。

《江南春水图》刘振江/作

刘振江喜欢画峡江、长江三峡，观他的画犹如置身在画中。他画峡江追求壮美雄强的气势，笔墨浑厚，以势取胜。他认为一幅山水画，一草一木，一山一石，不只是画家对自然景物的简单描写，而是画家用笔墨诉说自己的经历与思考，写出自己内心对大自然的真切感悟。他游览长江三峡，画了厚厚的一本速写，归来后创作巨幅国画《峡江图》，尽显他那种渴望案头尺幅能够承载苍凉、壮阔的山川和奇崛，以及气势磅礴的大江巨流，赋予笔墨材质的中国画以更为强烈的视觉张力之思想。

而在他的《春风》《静泊》《炊烟》《独钓》等江南系列作品，摆脱了元明以来归于平远的江南水乡或园林小景的传统笔墨趣味，在写生的基础上重建了与大自然的联系。这些作品中，已经看不到文人画传统中的闲情逸致和轻清内敛，略显粗犷、强悍的线条成为刘振江视觉体验的兴奋点，但是更清幽雅致、温馨醉人。

刘振江作画，是主张用笔的。他认为，笔笔写出方是真作手，若徒有型模而无用笔，便非真能手。气韵之生动，骨法用笔是其大端，舍用笔而求其韵是不可能实现的。他将大自然的山水之美，经由独具匠心的运裁，产生了光怪陆离之姿，屋宇依坡而构，树木寻山石而附，近草沿滩渍而生，云泉傍树石而出，但绝无寻常画家板滞之弊，皆于法内随性点染，顺势而成，故而气象浑融，墨韵天成。

1990年，刘振江调入《通信战士》杂志社任美术编辑，应著名书法家李力生约稿，开始为《解放军画报》书写书法标题，由于刘振江的字苍劲有力，雅俗共赏而深受全军官兵的喜爱，这一约就是4年，他为《解放军画报》写书法标题200多条。期间，全国各大报刊、军内外杂志不断推出他的书法专题。

刘振江书法初学颜柳，后研魏碑、“二王”书风，又临宋人行书和唐人草书。近年来，刘振江又对怀素小草用功尤勤，作品多为行草书，书风拙朴、苍秀、典雅、清新。崇尚北魏墓志、龙门造像之粗犷精秀和气象盛大的风貌。作品雄厚古拙而不乏清雅洒脱，跌宕险峻而不失规矩法度，使作品增添了新的趣味，清雅别致，新意迭出。他师古不泥古，用自己对书法的理解和审美情趣，笔随情走，使作品灵秀天成，风格独特。

一个真正的书画家，必须具备全面的文化修养，刘振江便是这样一位践行有成的书画家。他主张“四分读书，三分写字，三分画画”的观点。他的这一观点，已被真正有志于画道的学习者奉为圭臬。其画中若无书法助益，丘壑无读书滋养，想来是绝无今日之造诣的。其书法浑凝郁勃，点画如屈铁，绝去浮薄，结字则有“悬崖置屋”之奇，大小一任自然，同于其画，书画相得益彰。

著名书法家李力生将最有得于心的刘振江之趾景奉为知交，为人处世待友朋若，足为世范。

刘振江简介：

刘振江，笔名易石，1952年1月出生，北京人，祖籍山东滨州。毕业于中央美术学院国画专业，曾入西安美院、解放军艺术学院学习美术。作品多次参加全国全军大型展览，并获奖。作品被美、日、韩、法、曼谷等国家及港澳台等艺术机构收藏。作品在中国美术馆、中国革命军事博物馆、中国革命历史博物馆、中央美术学院陈列馆、中华世纪坛、民族文化宫、中国画研究院、荣宝斋等艺术场所展出，入刻书法碑林多处。现系中国美术家协会会员 、中国书法家协会会员、一级美术师、中国榜书艺术研究会会员、台湾《中华艺术学会》书法名誉理事、北京市西城区美协、书协理事。