琵琶曲的分类

王欣洁

摘要：琵琶作为我国古代乐器之一，迄今为止已经拥有了两千多年的历史，而琵琶曲作为中原文化和西域少数民族以及外来音乐文化相互融合的产物，伴随着"丝绸之路"逐渐进入中原地区。我国的琵琶曲在历史长河中形成了很多种类，本文笔者就对琵琶曲的分类进行简单划分，希望为相关领域的研究和学者提供参考和借鉴。

关键词：琵琶 琵琶曲 种类

中图分类号：J648.33 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）05-0078-03

琵琶属于我国民族乐器中的拨弦乐器之一，我国历史悠久，琵琶具有很强的演奏表现力，产生的音乐效果可以用唐代诗人白居易在《琵琶行》中描绘的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”来形容。发展至今，琵琶曲衍生出很多不同的种类，根据不同的标准划分的分类也不尽相同。

一、根据演奏手法和演奏风格的分类

由于根据不同的划分标准，琵琶曲的种类不同，从演奏手法和风格上可以将琵琶曲分为武曲、文曲、大曲等。

（一）武曲

武曲主要重点展现右手的力量和演奏技巧，其气魄宏伟，格调慷慨、雄壮，琵琶武曲主要以叙事为主，因此具有叙事性和写实性特点，常常有声有色地描绘故事场景，结构庞大，又可以被分为武板和武套两种，前者结构短小精炼，曲调轻快；而后者结构较大，气势恢弘，层次鲜明。

1.《十面埋伏》。在这首乐曲中，通过轮指的手法演奏出长音，模拟了古代管乐器演奏的进行曲音调，非常像古代行军苼管齐鸣的恢弘场面，将汉军队伍浩浩荡荡、大步向前的形象生动地刻画出来，进而该段音乐在琵琶乐曲的艺术形象塑造中具有较高造诣。《十面埋伏》的最高潮为“九里山大战”，在这个部分运用很多种琵琶技巧手段描绘了刀光剑影惊天动地和千军万马声嘶力竭的场面。让演奏者每次抚琴时，犹如身临其境般的去感受“得胜之师”的威武雄姿和金戈铁马的肃杀之声。

2.《霸王卸甲》。《霸王卸甲》这首琵琶曲主要是渲染了楚霸王项羽在交战失败后，在乌江自刎别姬的英雄场景。一共分为16段，在“楚歌”这个段落中，在表达悲切、凄凉、如泣如诉的曲调时，主要借助了长轮的琵琶演奏技巧，并同前面的战斗场景形成鲜明的对比，在接下来的“别姬”段落中，又通过急切的歌唱性音乐和推音演奏出华音，实现了跟“楚歌”的前后呼应。

（二）文曲

文曲重点在于表达左手的技法，主要是以抒情为主，因此整个乐曲的格调轻松、细腻、优雅，具有很强的倾诉性和概括性，从曲调风格上分析，琵琶文曲主要以写意和抒情为主，常常通过简单动人的旋律或者清新优美的曲调，来表达出演奏者内心诉求和令人向往的意境。

1.《青莲乐府》。在这首曲乐中，演奏者在为观众展现松动泉涌和月白风情的自然美景的同时，还重点体现出了曲乐的诗意盎然和古朴典雅，为观众营造了飘飘欲仙和幽静高雅的意境。

2.《塞上曲》。在这首琵琶曲中，主要是通过实音和虚音的不同音量和音色相互配合，在挑、弹、泛音等单音跟拉、推、轮指等连音穿插在一起，进而展现了该曲乐委婉、细腻的特色。

（三）文武曲

文武曲，顾名思义就是将琵琶武曲和文曲的表现手法融合在一起，因此这类琵琶曲同时具备了武曲和文曲的演奏风格，但是它又打破了这两类乐曲的格调束缚，讲究活泼欢畅和风格新颖，因此在过去又常常将这类乐曲称为“大曲”。从文武曲的乐曲格调特点分析，不仅同时具备武曲的写实性特征，而且还具备了文曲的抒情、写意特征，并且文曲的演奏技法还丰富多样。

1.《阳春古曲》。在这首乐曲的演奏中，采用了琵琶的不同演奏技巧，形成了音樂的对比展开。综合运用了弹、挑、半轮、扫轮，从而赋予了旋律清新流畅，通过运用摭分指法，保证了旋律的平稳和节奏的均衡。在一个固定长音的背景上采用富有变化的节奏和明快的泛音，营造出复调的效果。

2.《灯月交辉》。在这首曲乐中，节奏类型主要有：附点、前后十六分音符、后半拍、切分等，节拍主要使用了1/4、2/4、3/4、变化重音等，除此之外，还运用到了文曲中的泛音、推、拉、挑、揉、吟、剔、轮和武曲中的摘、扫、夹扫、夹弹、煞等演奏技巧，再结合强弱变化的力度，营造出抑扬顿挫的感觉，因此这首乐曲不仅演奏技法丰富，而且节奏节拍多样，具有鲜明的强弱对比。

二、根据曲乐的题材分类

根据乐曲体裁，琵琶曲又可以分为以下几类：

（一）独奏乐曲

自古以来独奏乐曲一直都是琵琶曲创作者最常使用的创作体裁，进而形成了大批优质的主流作品，下面笔者主要列举几个典型的独奏乐曲。

1.《春雨》。《春雨》是近年来涌现出来的比较优秀的琵琶曲，该部作品充分传承了传统琵琶“文套长于表情，武套长于状物”的特点，运用了大量的轮指来描绘春天的雨景，运用清晰的四指轮来描绘滴滴小雨，而绵延不断地细雨则是运用很弱的长轮来表示的，越下越大的中雨则是使用挑轮、双弦轮来表现的，最后的倾盆大雨则运用满轮来表现，从而给观众展现出了一副完美的春天雨景的情境，可谓是琵琶独奏曲中的典范。

2.《秦俑》。《秦俑》的作曲者为刘海德先生，是其五首琵琶曲“人生篇”中的又一力作，在这首琵琶曲中，刘海德先生运用简洁的创作技巧和独特的演奏技巧充分表达了作曲者当看到西安兵马俑那一刻心灵的震撼，当他看到地下王国的千军万马时，犹如看到了秦朝，感受到了亲兵在战场上浴血奋战的场景。《秦俑》属于武曲，在这首琵琶曲中，刘海德先生运用了大量的绞弦，淋漓尽致地展现了兵戎相见、盗、甲声响的画面，不失为现代琵琶武曲中的典范。

3.《老童》。《老童》依然属于刘海德先生的成功作品之一，这首琵琶曲为观众展现的一个风趣、活泼、童心未泯但是有饱经沧桑的“老顽童”形象。在这首作品中，刘海德先生通过巧妙的结构布局，调试调性、生动的运用了拳头敲击面板的声音，让观众犹如看到老顽童将拐杖当玩具的场景。

（二）重奏乐曲

民族乐器重奏的开启主要是以明清时期开始流行的琵琶乐谱《弦索十三套》为标识。琵琶重奏乐曲的典范要数《春江花月夜》，该乐曲也是著名的琵琶传统文曲代表之一。最初将《春江花月夜》改編成琵琶和古筝的二重奏时，可谓轰动一时，并且广受各大音乐家的一致好评。该重奏乐曲充分结合了古筝和琵琶这两种古代乐器的音色特征，给人们演奏出一副美丽动人的山水画卷，在这幅画卷中，观众可以看到在微风的吹拂下，原本静静的春水荡起一圈圈涟漪，夕阳西下，月亮藏在乌云后面若隐若现，远处的渔民唱着晚歌归来的场景，通过将两种乐器结合起来，实现了乐曲的快慢和强弱的有机结合，让观众受到美丽风景的熏陶，犹如身临其境一般。重奏乐曲除了传统乐器的重奏，后来还出现了琵琶和西洋乐器的重奏，其中典型作品有琵琶二重奏《军民大生产》《送我一支玫瑰花》，二胡重奏曲《彩云追月》，琵琶与笛子的重奏《欢泌》，琵琶与钢琴的重奏曲《琵琶行》等。

（三）琵琶协奏曲

琵琶协奏曲指的是以琵琶为主要演奏乐器，将民族管弦乐队或者西洋管弦乐队协奏创作的作品。

1.《草原英雄小姐妹》。《草原英雄小姐妹》堪称我国历史上首部琵琶协奏曲，在此之后不断出现了一大批优秀的以协奏曲作为音乐体裁的琵琶作品。其创作者为吴祖强、王燕樵、刘德海，主要描绘的是草原上一对善良、勇敢的小姐妹冒着风雪，枉顾自己生命保护公社羊群的故事，为了表现暴风雪来临时的景象，采取了交响乐队恢弘气势跟琵琶滑弦相结合的方式，借鉴西洋交响乐队的表现手法，创新琵琶传统文武套技法，大胆探索多种调式调性，给观众带来一场视听盛宴。

2.《乌江恨》。《乌江恨》由杨立青先生作曲，属于交响叙事曲，乃杨立青先生毕生中经典作品的代表，被公认为“民族音乐交响化”的典范。杨立青先生是在琵琶古曲《霸王卸甲》的基础上进行了改编，通过琵琶和管弦进行演奏，运用了划拂、轮指、绞弦演奏技巧和微复调、音簇、不同调性的和弦叠置等现代创作技法充分营造出楚汉之争的悲壮场面，运用西方音乐的表达方式来重新演绎我国传统音乐作品，实现了中西文化的相互渗透和融合。

3.《祝福》。《祝福》作曲家为赵季平先生，主要借鉴鲁迅先生同名小说《祝福》中祥林嫂这一角色，立足秦腔音乐，将把琵琶与乐队结合在一起，借助琵琶各弦不同音色的过弦来展现语气的抑扬顿挫，达到与听众心灵相通的艺术效果。

（四）改编乐曲

在20世纪，大批由歌曲或者乐曲改编而来的琵琶作品不断涌现，其中代表作品有《浏阳河》《远方的客人请你留下来》《小小竹排》等。在后来的十余年时间里，依然诞生除了大量的优秀作品，例如：1987年，由康锦添发表在人民音乐出版社中的改编日本民歌《樱花》的琵琶改编乐曲，1980年由林石城发表在《音乐创作》杂志中的《行街四合》、由刘德海改编的《梳妆》以及有潘亚伯改编的《欢乐的瑞丽江畔》等作品。

（五）室内乐作品

室内乐原意指的是在房间中演奏的家庭式音乐，后来逐渐延伸至用于较小场所演奏的音乐。我国的第一个琵琶室内乐团为杨靖于2007年创建的琵琶室内乐团，该组合通过创新高音琵琶和低音琵琶，采取不同的演奏形式，极大地推动了琵琶艺术的发展。琵琶室内乐的表现形式为乐器组合形式，主要包含琵琶重奏、琵琶与其他乐器组合和琵琶与人声等组合的表现形式，主要作品有欧晓作曲的女声和琵琶合作的《镜》、谭盾作曲的琵琶弦乐四重奏的《鬼戏》、由黄秋远作曲的二胡、笛子、琵琶与打击乐合奏的《关山月》等。

三、结语

综上所述，上文笔者对琵琶曲进行简单分类，虽然所列举的作品不够详尽。但是纵观这些作品我们可以发现琵琶音乐创作由通俗易懂朝着收敛方向转变，风格不断趋于多样化，表现形式也不断趋于丰富。

参考文献：

[1]庄永平.传统琵琶曲的结构分类[J].星海音乐学院学报，2015，（02）：24-28.

[2]陈爽.论传统琵琶演奏技巧[J].中国音乐，2009，（01）：110-124.

[3]谢雅竹.论唐代的琵琶音乐与琵琶文化[D].哈尔滨：哈尔滨师范大学，2015年.