基于古典吉他演奏民族化的认识

邹志坚

摘要：音乐向来是无国界的交流方式，而随着世界互联网的普及，让人们领略到更加丰富的音乐表现形式，也认识到了更多的乐器，感受到音乐的魅力。而文化融合也成了人们的新课题。现在，用古典吉他演奏中国风格的音乐成了很多音乐学者的新挑战，这项挑战不仅是为了提供给世界新的声音，突破古典吉他自身的演奏风格，对于古典吉他演奏民族化也具有重大的意义。近年，我国也有演奏者对这一项目进行尝试，但始终没有突破自我，创造出新的演奏风格，所以，古典吉他的演奏民族化仍然是我们努力的目标。

关键词：中国风 古典吉他 民族化

中图分类号：J623.2 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）05-0075-03

古典吉他是一种历史悠久的西方弹拨类乐器，与钢琴以及小提琴并称为“世界三大古典乐器”。很多艺术家都将吉他视为珍宝，认为吉他是这个世界上一尘不染的纯净声音。而其中古典吉他的演奏最为闻名，其艺术价值体现也被用作衡量一个国家吉他水平的唯一标准。古典吉他的名曲众多，其中包括艺术家索尔为了吉他爱好者所作的《月光》，它分散于和音中的曲调就如倾泻而下的月光般令人心驰神往；而素有“音乐之父”之称的泰雷加，则是用轮指法弹奏出抒情名曲《阿尔罕布拉宫的回忆》。古典吉他的民族化趋势日渐增加，不仅表达了人们对音乐的渴求度，也表现出人们对渴望回归传统文化的一种精神诉求。

一、古典吉他的发展史

（一）阶段性介绍

古典吉他的最早原型应该是公元8世纪出现在阿拉伯和拉丁的把式乐器。当时把式弦琴乐器十分受民众喜爱，并一度成为时尚的风向标，但由于它的分支鲁特琴的兴起，致使古典吉他也曾经落寞过，但好在文艺复兴时期，大量的吉他演奏琴谱的出现再一次将吉他拉入到大众的视野范围之内，而后经过漫长岁月的洗涤，古典吉他在不断地改良，并最终成功的占据了古典乐器中的重要地位，成为时至今日依旧被人们学习，并且会继续传承以致发扬光大的一种乐器。

现在呈现在我们面前的古典吉他在外形上改观很大，已经更加贴近于现代人们的审美，而且在材质上选用十分结实的尼龙弦，增加了其使用寿命；并且在构造上将六弦改为了十弦。而21世纪为了迎合科技的发展，电子吉他也得到了越来越广泛的应用，但古典吉他因其演奏更加有灵气，能够演奏出更加贴近生活和自然的声音，在现实社会仍具有独一无二的艺术价值，不可取代。

（二）表现力分析

古典吉他之所以能在艺术发展中屹立不倒，很大程度上在于它丰富的艺术表现力。而一把古典吉他的艺术表现力如何，取决于表演形式、演奏技巧、美学价值等多个方面。

1.表演形式

因为传统的古典吉他中，六根弦的材质以及大小均不同，致使演奏时的声音也均不相同，各具特色；而且同一根琴弦的不同区域也能弹奏出不同的音色，有一些甚至与小军鼓音色和铜管区音色相近，在演奏时可以用以模仿它们。所以，因其表现力丰富多彩，在表演时也就不会拘泥于一种形式，既可以单独演奏，也可以重奏和协奏。

2.演奏技巧

古典吉他因其丰富多彩的音色，故而在演奏技巧上也是多种多样的，其中的轮指奏法应用最为广泛，轮指奏法就是用三个手指由外向内依次拨动琴弦，演奏出连续性的连音，可以让人感受到雨滴落地的即视感，与自然接近与生活接近，演奏出的乐曲更容易让人们产生共鸣。而古典吉他曲中，最经典的轮指奏法当属泰雷加的《阿尔罕布拉宫的回忆》，这首乐曲通过泰雷加的演奏，把一位老人对阿尔罕布拉宫的回忆和情感融入到乐曲之中，表现出了饱满的情感，时至今日，依旧为人们称颂。

3.美学价值

古典吉他的美在于情感的表达。音乐之所以称之为无国界，就在于它不受文化和语言的限制，可以单单通过音符来描述心情，也可以通过音符向人们传达情感。古典吉他因为它宽广的音域，以及多种多样的演奏方法，使其表现力极强。通过古典吉他我们可以看到宽广的高山，也可以嗅到迷人的花香，它带我们徜徉在音乐的海洋中，感受弹奏者的情感，就好像走过他走过的路一样。

二、古典吉他在我国的民族化程度

首先，古典吉他在我国的重视程度并不高，体现在大多数的艺术类高校都没有将古典吉他教学列入到学生的专业学科中，虽然吉他在我国的应用范围较广，与其他乐器相比，吉他更容易被人们接受，但90%以上的吉他从业者是通过自学或者网络视频教学学会了吉他的弹奏，没有相应的系统教学，也缺乏具有专业素质的古典吉他教师，导致了人们对于古典吉他的技能以及应用掌握得都不够全面。而且因为没有作为专业课程出现在艺术院校中，我国也就缺少了正规系统的古典吉他教材，学习的不科学，自然应用起来也就没能达到最好的效果。

上述情况直接导致了我国古典吉他的民族化程度非常低。因为连最基本的正确方法我们都没有办法掌握，就更没有办法将属于我们民族的元素融入到古典吉他中去。世界范围内，衡量吉他艺术水平的标准就是古典吉他，因此，为提高我国的吉他水平，应该尽快将古典吉他的学习变得系統化，在真正掌握古典吉他的演奏方法时，再根据理解融入中国民族元素，赋予它新的民族气息，使古典吉他也能够弹奏出属于中国的声音，促进中国化的古典吉他艺术走向世界。

三、古典吉他的民族化提升方案

（一）出版更多的古典吉他演奏教材

针对我国古典吉他的民族化提升，不能盲目的实施改进，而是应该有计划有针对性地解决。首先就因该立足于古典吉他的教学。古典吉他在国外的高等音乐学院中都有专门的系别，对学生进行系统科学的教学，让学生不仅懂得理论上的知识，还能够掌握它的弹奏方法以及技巧，但在我国并没有这样的设定，在大众看来，吉他也没有像钢琴、小提琴那样受重视，自然就缺乏相对应的师资力量以及教学教材，因此，我们应该立足于本民族已有的音阶、调式以及律制，融合古典吉他的演奏方法，出版出适用于本民族的古典吉他教材，要在教学的初始阶段，就将民族文化渗透其中。其次，要组建一支具备吉他专业理论知识和专业演奏技巧的师资队伍，有了良好的师资人员，才能将古典吉他的教学顺利开展下去。并且要求教师在开展教学的过程中，能够做到有教无类，让每一个学生对古典吉他都能有全新的认识，并且积极壮大我国古典吉他的发展。

（二）掌握古典吉他弹奏的重点

其次在学习古典吉他的时候，一定要掌握其重点，也就是指法和演奏技巧。在指法上要求右手自然弯曲，并呈现空拳的状态，左手掌心自然向上握住琴颈，但手腕处不要贴在琴颈上，保证一定的空隙，使手指可以灵活运动，大拇指抵在琴颈后面最厚处。左手负责按弦，最好保持指尖竖直按弦的状态；右手负责拨弦，一般不会用到小拇指，与弹奏琵琶不同，对于指甲没有特殊的要求，方便弹奏即可。而关于演奏技巧，我国在吉他民族化上具有很大的优质，因为我国传统乐器琵琶与其相似度较高，除了拨弦方向和握琴姿势这些容易改变的外在因素，二者的乐理以及琴弦的音度跨度都十分相似，都是八度关系，因此我们可以借鉴琵琶的演奏法用到古典吉他的民族化发展中，但一定要切记并不是使用了琵琶的演奏法就实现了古典吉他的民族化，而是根据吉他的自身结构以及弹奏技巧，再结合琵琶弹奏技巧创新出新的能够表现民族元素的专门的吉他技巧。

（三）通过改编原曲提升古典吉他的情感掌控

在使古典吉他民族化的初期，因为经验不足，经常会产生创作出的音乐技巧与情感不相符，虽然运用到了吉他的演奏技巧，但成曲没有很明显的中国特色，或者具备中国特色了，但情感表达显得生硬不协调。这种情况下，我们不能操之过急，应该先通过改编曲子，逐渐掌握古典吉他在弹奏时的情感表达方式。比如《爱的罗曼史》就是西班牙人通过改编当地民谣而来的，中国也已经有这样的优秀改编案例，像是《浔阳夜月》以及《彝族舞曲》，也是根据中国传统名曲改编而来，并且受到了大众的喜爱。而名曲改编的代表作还有《十面埋伏》，《十面埋伏》作为琵琶弹奏的标志性音乐，其中国古风元素明显，具有鲜明的民族化特征，在对其改编时要注意吉他空弦的运用，将低音效果达到最大，使原曲中气势恢宏的战斗场面呈现完整；而战斗中要表现出来的厮杀场面则是通过扫拂的手法展现的，配以左手拉、揉形式的技法，将此场面生动形象的展现在人们面前。

（四）推广多元化创作

古典吉他文化在进入我国的最初阶段，其创作方式、弹奏技巧以及演奏形式都极具西方文化色彩，但当人们对于传统文化的诉求度渐渐提高，开始意识到引进文化虽好，但也应该适当的将其外来文化进行本土改造，使之成为自己的，因此，就涌现了大批的艺术家，对古典吉他的民族化发展进行研究。他们发现首先将中国元素融合到西方艺术气息十分浓厚的古典吉他中，存在很大的难度，在创作上始终把握不好情感表达的度，于是，他们就开始转变思路，对本土音乐进行西式改编，既满足了我国人民对民族文化的需求度，又做到了中西相结合，创作出了具有中国风的吉他曲目，并逐渐发展成了民族化的多元创作。

其实，时下还有很多类似的多元化创作，都可以从中感受到强烈的传统音乐气息，这样的创作都可以为古典吉他民族化的发展提供一定的思路，我们不能在这一发展中禁锢思维，应该尽可能的借鉴其他创作方式，从中总结好的经验，为古典吉他的民族化开辟新的道路。

四、结语

古典吉他作为一种优秀的音乐传递工具，已经不仅仅是在传递声音，更是在传递文化，我国的古典吉他民族化意在通过吉他将中国的传统文化带向世界，让更多的人了解到中国民族文化的魅力，也是将古典吉他这种艺术形式进一步推广到世界中去。针对我国的古典吉他民族化，可以借鉴琵琶音乐作品，对其进改编再加上创新元素，探索新的古典吉他表演技巧，拓展古典吉他的曲目的同时也促进了当下音乐创作新道路的形成，向人们展示了中西方音乐相结合的可能性，呼应了当今世界全球一体化的发展方向。

参考文献：

[1]黄爱国.古典吉他演奏民族化的思考[J].佳木斯教育学院学报，2012，（11）：89.

[2]戴维娜，陆沁凝.殷飙古典吉他曲《十面埋伏》的民族化创作探究[J].音乐创作，2015，（01）：145-146.

[3]邵萌.古典吉他音乐发展史研究[J].音乐时空，2015，（03）：102-103.

[4]王建国.试论古典吉他的艺术表现力[J].戏剧之家，2016，（11）：61.

[5]馬雪松.古典吉他探微[J].音乐时空，2013，（09）：87+86.