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舞台化妆造型设计与体会

2017-05-09杨冬素

速读·下旬 2016年8期
关键词:造型设计体会改进

摘 要:在舞台艺术表演过程中,舞台化妆艺术起到了十分重要的作用,笔者从舞台化妆造型设计与体会的视角,对舞台化妆造型设计与体会分别进行论述,简要分析了舞台化妆造型设计的意义所在,并阐述了对舞台化妆造型设计的体会,进而对舞台化妆造型设计的改进提出了大体的思路,以期为舞台化妆造型设计水平的提高提供一些启发。

关键词:舞台化妆;造型设计;体会;改进

舞台化妆造型是一门形象设计的艺术,涉及到心理学、美学、色彩学、化妆造型设计以及服装设计等等方面的知识,舞台化妆造型设计对于舞台人物形象的塑造具有重要意义,人物形象是舞台表演的关键,成功的人物形象塑造需要化妆造型与舞台效果的相互配合,舞台化妆造型设计对提升艺术作品的整体效果具有重要影响。

一、舞台化妆造型设计的意义

舞台化妆造型设计,对于人物化妆与造型的重要性不言而喻,可以有效的提升演员的表现力与表演的准确性,拉近演员与观众的距离。在舞台表演中,剧情是框架基础,人物表演才是核心,舞台化妆赋予演员表演的个性特征,通过舞台化妆,可以准确把握所饰演人物的年龄、身份、民族、职业、时代等客观特征。此外,通过舞台化妆造型设计,舞台的表达效果更加出众,表演者与舞台的设计、灯光、布景彼此呼应,舞台的的视觉表达效果充分展现,进而提升表演者的舞台表现力、感染力。舞台化妆造型对于演员既有锦上添花的作用,也有雪中送碳的作用,具体说来可以通过舞台化妆造型设计,有效地衬托演员的优势,或者是姣好的面容,或者是优美的身材,或者是优秀的演技,演员可能也存在一些缺陷,也可以通过舞台造型设计,来弥补演员的一些缺点,通过对演员整体的造型设计,实现整体妆容的协调、美丽。舞台化妆造型设计还可以增强演员的舞台表现力,给舞台表演赋予丰富的内涵,过舞台化妆造型设计,使得演员从形象上得到对角色更多的理解与认同,让表演者持续保持饰演角色心态,有助于表演者充分与表演的角色融为一体,从而带动演员情绪,使演员表演能够在塑造个性角色与人物性格中,获得自我的提升、观众的认可。

二、舞台化妆艺术的体会

化妆造型不是单纯的技术性劳动,而是一门艺术,舞台化妆是舞台美术的重要手段之一,它和服装、灯光、布景等部门一样,都是运用造型艺术手段进行创作。

(一)舞台化妆艺术的特点

舞台化妆艺术是在综合运用色彩、线条、点的基础上,对演员的形象进行全方位的塑造,化妆是塑造舞台人物的一种重要手段,通过对表演者的面部、头部以及全身进行塑造,使得表演者借助于不断更换的妆容兼演多种角色,也就是说,舞台化妆艺术的特点之一就是对演员形象全方位的塑造。舞台化妆艺术另一个特点是对化妆师的要求很高,不仅仅是化妆师的化妆的水平、想象力,还有化妆师的临场应变与反应能力,因为舞台化妆造型要与舞台的灯光、设计、布景相协调,这就要求化妆师根据舞台灯光、舞台设计、舞台布景的想象与感受,结合自己的经验,对表演者进行有效地舞台造型设计,还需要根据导演的要求与剧情的设计,不断对演员的妆容进行调整,这都对化妆师的想象力与应变能力提出了较高的要求。

(二)舞台化妆艺术的感悟

舞台化妆艺术,是化妆师通过演员形象的塑造与观众的对话,一个演员经典形象的塑造离不开化妆师的想象力与扎实的化妆技术。因此,作为一名专业的化妆师,应该与演员、導演多交流,对剧本多研究,明白导演的要求、演员的想法以及剧本的情景,和演员一样深入剧情用心感悟,通过自己想象力与化妆技术的集合,塑造出一个经典的形象,让一个个完美的艺术形象展现在舞台上,引发观众的认同感与共鸣。舞台化妆艺术是塑造整个人物角色形象的过程,这一过程离不开剧本剧情的支撑,没有深刻的剧情,再好的舞台化妆也只是花瓶的工匠,只有引人深入的剧情,才能让观众对人物形象产生深刻的印象;这一过程也离不开演员的配合,哪怕是化妆化的再好,没有演员对塑造的人物角色的拿捏与表演,也难以把化妆师通过化妆塑造的人物角色的魅力展现出来,因此化妆师与演员的沟通非常重要。

三、舞台化妆造型设计的改进

(一)要注重舞台化妆造型设计的依据

正如在舞台化妆艺术的感悟所述,舞台化妆造型设计离不开剧本、演员、导演的相互支持,因此在进行舞台化妆造型设计的时候,要注重从这些因素中汲取舞台造型设计的依据。比如剧本为化妆造型所提供依据,化妆师要熟读剧本,充分领悟剧本中作者对角色形象的描述,因为每个特定的形象都是作者根据自己的生活积累,经过深思熟虑和艺术加工而形成,很多剧本对人物的性格外貌都有详尽的描写,化妆师一定要利用好这样的叙述,因为这是还原著作、尊重原著最基本的要求;导演风格为化妆造型提供的依据,导演是完成一台戏艺术构成的总设计师,而化妆造型是舞台的上的重要一环,因此要处理好导演和舞美设计的关系,其舞台化妆造型设计要符合导演的要求、与导演的整体构思相融合,但这并不意味着化妆师要放弃其重要的想象力与创作才能,化妆师要用自己卓越的艺术审美水平与技术,协调好导演的需求与剧本的意图。

(二)要注重舞台化妆造型设计的基本要素的运用

舞台化妆造型设计的基本要素包括色彩、线条、点。化妆师在进行舞台化妆造型设计时,要注重色彩的搭配,色彩要素包括了色相、明度和纯度,合理的运用色彩是塑造一个形象重要的一步;化妆师要注重线条的运用,不同的线条传达出来的角色形象也不一样,比如直线刚毅而曲线柔和,通过对不同线条的合理搭配,提升整体妆容的效果,从而成功塑造不同的形象;化妆师还要注重点的运用,点包含了表演者眉、眼、鼻、唇这几个重要的部位,化妆师通过对各个点的形状、大小等部分的把控,将一个妆容的美感充分的展现,而且在追求部分美感的基础上提升面部整体的美丽效果,以此实现表演者最佳的表现力。

随着时代的发展,观众审美的提高与需求的变化,舞台化妆造型设计也是一个不断变化发展的过程,化妆师也是在尊重艺术发展规律的基础上,不断寻求创新,不断实现舞台化妆造型设计水平的突破。

参考文献:

[1]赵泓森.舞台人物的化妆与造型浅谈[J].大舞台,2014年5月

[2]胡玉霞.舞台化妆造型的设计要素[J].剧作家,2005年3月

作者简介:

杨冬素(1978~ ),女,毕业于中国戏曲学院化妆专业,学历:大专,現本科在读,职称中級,籍贯江苏,单位:江苏省演艺集团歌舞剧院。

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