字体设计教学改革的梳理与思考

赵海星

〔摘 要〕字体设计的教学内容主要围绕字体设计的专业性、学生设计能力的提高与素质培养进行，二者缺一不可，教学的目的要围绕学生这个主体进行。课改教改的本质是最大价值化教学内容，最大价值化专业发展，最大价值化学生素质的提升，而不是课时的压缩或延长，从价值意义的角度出发考虑教学的发展规律，实现优化专业教学的目的，实现人才培养的目标。

〔关键词〕 字体设计 教学 改革

字体设计教学主要开设在高校视觉传达设计专业，其教学的课程名称曾经有美术字、字体设计，字体创意设计，创意字体教程等。字体的个性化设计、字体的品牌化设计、字体的专用化设计、字体的装饰化设计等在当今信息化、数字化社会与注重知识产权的时代扮演了重要的角色。字体设计的教学也进行着沉淀、发展和改革，以适应和推动社会的文明与进步。在具体的教学过程中需要教师勤于思考、善于创新、与时俱进。

一、教学内容的专业性与目的性

字体设计的教学内容主要围绕字体设计的专业性、学生设计能力的提高与素质培养进行，二者缺一不可，教学的目的要围绕学生这个主体进行。

当前专业性字体设计的教学内容基本包括汉字设计研究与拉丁字母设计研究。在尊重现有文字体系的基础上进行字体的主题性、创意性、思维性、开发性的文字设计训练和研究。字体设计课程教学的主要内容包括：文字的发展历史、设计性基础字体的研究、字体创意设计、字体设计与编排。其教学内容较为单一，教学结构内容需要及时优化和改良。在具体的教学过程中应当增加与字体设计研究有关的内容，删减不必要的设计内容。如板式、编排设计是一门独立的课程，内容较多，有其独立的教学思想和内涵，不应该用大量的篇幅与字体设计研究混为一体；印刷技术更是一门独立的课程。这些内容与字体设计有非常重要的关系，但不是字体设计主要研究和解决的问题，应该独立开设，衔接性开设，这样也就使得专业学习在有限的时间内较少受到其它课程的冲突和影响，更为纯粹和深入，这也是专业教学的发展趋势。所以字体设计的学习应当遵循专业化学习、价值化学习，不应广而浅、避重就轻或者舍本逐末地学习，大学教育不应停留在入门级学习。

另外，字体设计的教学需要增加一些专业性、研究性、设计性、应用性、创造性方面的内容，如：专业化单个文字的创新设计研究、语义性文字设计研究、语境性文字设计研究、集团式形态化文字研究、文字设计与应用研究、文字的时代审美研究、字库开发设计等内容。条件允许可以进行雕版活字印刷体验、字模设计制作，配备字体开发与文创设计工作室，与文字博物馆交流、组织参与字体设计大赛等。教学平台很重要，没有条件要创造条件。有的院校发展较快，教学中专题性字体设计具体到课题性研究：如二十四节气字体设计表现、中国节日字体设计研究、城市形象字体设计表现等主题作业取得了较好的成绩和效果。

字库工程应当纳入教学内容。字库工程是一项十分庞大的工程，汉字数量繁杂众多，其专业化程度，不亚于一座复杂建筑的设计。目前，我国字库开发技术也得到了明显的进步。如：中国文字字体设计与研究中心、北京北大方正电子有限公司与高校合作举办的方正杯字体设计大赛，已经办了13届，合作院校有中央美术学院设计学院、清华大学美术学院、湖南师大美术學院 DRDC字体实验室，这些院校走在了字体设计教育的前列。北京汉仪科印信息技术有限公司（ 汉仪字库）举办的“字体之星”设计大赛也为专业字体的设计交流提供了学习的平台。目前高校的字体设计教学针对字库开发的教学与研究基本处于空白，字库开发技术的传承教学十分匮乏，在教学改革中，这块内容应当增加，以推进字体研发的技术发展，普及更多的专业和行业知识。相关的技术培训、设计流程应当纳入字体设计的教学学习。同时做到规范字体，提升印刷字体、电脑字体的表现水平和实用功能。结合国家语言文字中心的精神要求，设计出更具特色，更加优秀的文字形式。

二、教学方法的独特化与专业化

教学方法对教学具有重大的影响，教学方法的改革也十分必要，字体设计教学需要适合字体设计学习和学生素质提高的教学方法。字体设计的学习，强调实践动手能力的培养和意识，强调设计思维的转变与提高，强调设计能力的提升与应用，强调专业学习的精神和态度。字体设计作为一门专业有其独特的学习方法：1、摹写。摹写是传统的学习方法，是短期内提升学生专业认识和修养的重要方法，通过摹写走进设计，触摸设计的深度和规律。当然，摹写教材的代表性十分重要，如宋体、黑体是传统教学的摹写字体，经典的现代设计字体也可以作为摹写材料供学生参考研究；2、实验室实践教学。建立专业的教学实验室或工作室，通过实践提升学生的动脑、动手的能力，是体验式教学的重要手段，学生通过实验设计制作，体验设计的流程、工艺、应用和方法；3、项目化教学。通过项目驱动教学改革，驱动教学发展，学生通过项目参与研究和思考，突破“学院式、作业式”的教学模式，有利于专业素质的成熟和提升。项目的统筹思考、运作方式、团队合作、对市场的思考是普通作业训练不可比拟的。项目课题的选取要贴近专业化和应用性，明显具有成果转化的基因；4、文化思考。文化思考是学习思维的正常运作，文化的思考注入于教学的价值和意义。文化思考深入探索文字的历史成因、涵义韵味、传统积淀、民俗习惯等，使专业学习具有了历史的承传和担当，开阔学生思路，拓展设计素养。这种思考是设计教学中非常重要的设计思想导向，为设计界所重视。一个不进行文化思考的人不可能担当设计学习和研究的重任。文化性思考需要教师在教学设计上认真钻研和准备，要眼界开阔，内涵丰富的作业形式实质上是一种文化素质的传承和升华；5、应用性教学。设计是为解决问题而存在的，解决了问题说明设计是有价值的、有用的。字体设计是实用的，应用的典型性十分重要，如：标题字体的设计、产品名称的字体设计、品牌形象中的字体设计、招贴中的字体设计、企业形象中的字体设计、书籍装帧中的字体设计都体现了很好的字体应用。课题作业应当体现出其应用的深度和广度，通过应用性思考一定程度上明确了设计学习的创造意义和归宿。

三、教学过程的管理和评价

在教学过程的管理中，字体设计的教学过程应当体现出教学内容的合理分配和专业化分工的特点。在教学课时的分配上充分考虑。目前，字体设计的教学课时形式经历了16课时，48课时，54课时，64课时等几种改变。由以前的欣赏课转变为操作课，由以前的理论课转变为实践课，由以前的临摹课转变为设计课，这是字体设计教学的巨大进步，可见本门课程的发展逐渐被教学所重视，其价值意义和专业的影响力逐渐在增强。改革后的教学课时应当至少保持在64课时。从价值化教学内容的角度考虑，字体设计应当列为视觉传达设计专业发展的主干课程或核心课程，课时至少保持在64课时，可以延长至80课时或者96课时，结合本专业的特点进行分段式教学。以64课时为例，8周教学安排，每周保证8课时的连贯教学，每周进行1个专题训练和实践，或两周进行1个专题训练。也可以安排每周16课时的教学，集中进行4周的学习训练，每周进行1个或2个专题训练和实践。其中需要大课题与小课题相结合，合理分配教学目标和任务。理论与实践的分配保持在1：3或1：4的比例，理论压缩精讲，强化学生思考和操作，交流式辅导、实践化辅导的比例相应增加。

设计性教学评价不应只是打一个分数，每一课题要进行课题评讲与分析，可以以分数+的形式进行评价，能量化的以分数评计，不能量化的要用另外的方式评价，这就是分数+的概念。评价体系可以包括：教师评价，网络公众平台评价，学生投票评价，展览展示平台评价，成果转化应用评价等。评价可以进行跟踪性评价，有的同学作业实现了省级以上获奖或者成果转化，一年后时可以修改最终评价。价值评价，不能忘记人才培养这个目标。

字体设计的使命是立足文化的传承与创新，立足于创造设计人才的培养和目标，立足于文字艺术的发展和进步，立足于时代发展的内涵与潮流，立足于挖掘字体的文化价值与表现。字体设计日益显示出其专业基础的重要性，以及专业发展的深度化和社会应用需求的迫切化，教学改革势在必行。培养高质量的设计人才，培养能力型应用性高级人才的目标不变，其形式和价值的选取在变，这一切有待于其学科发展和教学的理性化改革和深化。

参考文献：

[1]倪伟，陈虹，朱国勤.字体设计[M].上海人民美术出版社，2009：42-59.

[2]陳望衡.艺术设计美学[M].武汉大学出版社，2003：74-81.

[3]杨杨.字体设计课程教学的思考与探讨[J].包装世界，2011（7）：87.