浅谈初中生如何学习素描

楚征

摘要：素描是记录美的另一种方式，让美只用灰白两种颜色，在纸上呈现出素雅、高尚的精神艺术。素描在美术教学环节中有着重要的地位，是学习美术的必经之路，然而素描学习的单调、乏味、反复，让学生对之望而却步。如何让学生对素描产生兴趣，学会了素描如何让学生在作品中展示自己的“个性”，这些都成为了我研究和思考的重点，在此想谈一下自己的想法。

关键词：初中生素描重要性

一、以第一课堂为主，让学生从基础学起

初学素描，基础是最关键的，应从单个的立体几何形开始学习，有了一定的认知后，可以鉴赏名人佳作，要求能看出作品黑白灰大关系，在此期间学生会出现“三不问题”，1.静物结构分析不准，2.大形表现不完整、爱钻局部，3.视觉认知不正确等问题。针对这些情况，我会做到“三及”：1.及时补充素描的理论知识，通过分层次的讲解立方体（纸盒）、圆柱体、球体（篮球）的内部结构，让他们对静物的内部结构有正确的理性认知；2.初学者的作品一方面应及时给予他们肯定和认可，另一方面更应及时指出作品存在的问题、进行指导和修改；3.对于初次学习素描的学生对静物的内部结构理解及在作品中的表现，这是一个潜移默化的漫长过程，是急不来的，及时应给予学生更多的耐心、帮助和鼓励。

二、以写生练习为主，培养学生的观察能力

学习素描是一个从简到繁、由浅到深、由线成面的过程，创作则是将思维想法和创造融为一体的造型过程。我校在综艺活动时间开办了美术兴趣班，美术兴趣班作为第二课堂，可以进行大量的训练，让不同层次的学生在这个阶段的素描水平得到进一步的提升。

在这个阶段主要是以写生练习为主，培养学生的观察能力。写生内容两到三种以上几何形体组合或单个石膏以人物五官为主。画组合时：

1.对于初学学生，用台灯等灯具打以强烈光线，让明暗关系突出，灯光光线相对集中，有利于学生对物体的理解和塑造。进入第二阶段学习，静物比较复杂，学生一看静物多会产生畏惧心理，首先，我会引导学生去分析画面，指导学生在理解的基础上动笔，弄清楚画面各部分黑白灰大关系，和各部分的结构关系，这样既能客服学生的畏惧心理，又能引导学生有目的、有顺序的观察。其次，教给学生正确的观察方法，可达到事半功倍的效果；在下笔之前，做到从整体到局部，再从局部到整體，反复的观察，把握大关系，找出大特征；最后，在课下休息时应学会“放电影”，这样在“放电影”时可以让事物的轮廓完整、记忆鲜明，随着时间的推移，学生的绘画能力自然得到很大的提高。

2.对有一定绘画水平同学，可以增加写生静物的难度，在自然光或散光进行写生训练，也可用静物内部结构法作画，这样有利于学生更准确、更深入地分析和表现物体的结构，以达到分层次训练、整体提高的目的。

三、以临摹为辅，紧抓住人物特征，开展互动教学

临摹是绘画练习中一个行之有效的方法，对于初学者有三点好处：1.有利于在日后的写生训练中，可以掌握作画时规范的步骤，2.掌握处理画面效果的技巧，3.学会使用绘画工具和找出画面闪亮点。同时，老师在此期间要培养注意学生的自学和独立思考的能力，避免简单的描摹，严格按照绘画的步骤逐步深入，督促学生认真做到“四步走”。

第一步，学会打出准确的轮廓。首先，用观察去感觉一下人物，然后迅速的将视线转移到自己的画面上，其次，利用铅笔、垂直线等检查方法，进一步确定大形的准确度；最后，在打轮廓时应选用笔芯质地较软的铅笔，以4B以上为佳，笔尖可稍长，利用侧锋、中锋反复勾线，即使画错了也可轻易擦去，不让画面显得脏、乱，这些是学习素描的基础，也是最为关键的地方，只有才能让下一步的程序更好的进行。

第二步，深入刻画。首先，要抓住最能体现人物神形、特征的主要部分。做到用整体的目光一眼看到对象的全部，然后感受人物最突出、清晰、对比最强烈，一下抓住并跳入你眼帘的视觉，使你产生强烈表现欲的部位开始；在深入刻画时始终牢记画面不能平均对待，学会弹钢琴，应主次分明。其次，通过不同的处理手法来描绘表现出人物特征：特有的神情、气质、空间感等，达到在白纸上呈现出活灵活现、具有丰盈立体感的人物。

第三步，画面调整。这是素描习作的最后一个步骤，也是画面效果得以升华、提高的一个关键，应始终让学生保持清醒的头脑和敏锐的观察力，以便发现问题进行调整；这时由于长时间的作画，学生的理解能力、分析能力、思维能力会变得迟钝和麻木，由此可让学生做到：1、让学生在美术室活动一下，放松紧绷的神经；2、远眺窗外，放松视觉神经；3、下位看看其他同学的作品，相互比较。

第四步，开展互动教与学，激发求知欲望。在这个阶段，我把大部分时间交给学生，让他们开展四人一组的讨论，让老师当“配演”，学生当“主演”，每个星期讨论一个主题。

四、以课外速写为补充，提炼精粹，彰显自我“个性”

课外速写是指学生在课余时间画的小速写，这种速写要做到快、准、勤；要求只画出基本形体、动势、比例和结构，可以直接对物、人的某个动作写生，在观察方法上做到整体观察；在表现手法上抓住整体关系；才能体现出速写吸引眼球的地方。

最后，学生一幅素描作品完成了对于这张作品的评价，我做到：1.在评画时多启发，多引导，尽量保留学生的绘画个性；2.不断培养学生的分析能力、整体观察能力和空间想象能力，学会运用理性思维；3.示范讲授，在下笔时要有顺序先画什么后画什么，都要了然于心，甚至每一个局部，每一根线条顺序和方向，都要仔细考虑；4.反复点明透视规律、素描基础等知识，这样使学生在对素描的绘画步骤和表现方法有一个全面、直观的了解，而知识也会得到进一步巩固。

初中的美术素描教学是一个循序渐进的过程，随着学生对素描认知的不断加深，将会出现“个性”的理性思维和不同风格的画风，我们更应尊重“个性”、引导“个性”，让每一个“个性”得到成功的发展。