透过《乌鸦》赏析爱伦坡的美学原则

【摘要】埃德加·爱伦·坡是美国最著名也是最具争议的作家之一。让他成为全国名流的经典诗作《乌鸦》是我们学习理解爱伦坡美学原则的最佳途径。在这篇论文中，通过从象征主义，音律，和哥特风格三个方面的分析鉴赏《乌鸦》，作者希望能够对诗歌之美有一个更深入的理解。

【关键词】埃德加·爱伦·坡；《乌鸦》；美

埃德加·爱伦·坡是美国最著名也是最具争议的作家之一。他首先提出了“为艺术而艺术”观点，他是象征主义的创始人，审美主义的开端，并且还崇尚古典浪漫主义。在他的所有作品中，《乌鸦》无疑是他最好的样品来呈现诗的美丽，即他所遵循的“诗的原则”。

首次出版于1845年1月的《乌鸦》使爱伦坡名声大振。这首诗讲述了一个会说话的乌鸦对一个心神不宁的情人的神秘拜访，见证了这个人从精神萎靡到疯狂整个过程。栖息在帕拉斯半身像是身上，乌鸦不断地重复“永远不会”，似乎进一步触动了他的痛苦。这首诗获得了与爱伦坡同时代的著名作家的欣赏与赞美，包括伊丽莎白·芭蕾特·布朗宁。一个半世纪已经过去了，我们仍然可以从许多方面来欣赏这首诗的美，特别是象征主义，韵律和哥特式。

一、象征主义

象征主义者们都遵循“为艺术而艺术”的审美原则，他们认为诗歌应该是自给自足的，独立于外部世界，寻求一种纯粹的诗歌的美。“为艺术而艺术”的观点是爱伦坡在他的名为“诗的原则”的文章中提出来的。在《乌鸦》中，毫无疑问，乌鸦是最重要的形象。据爱伦坡自己解释，他使用乌鸦来象征“哀伤和永无止境的回忆”。在前十六节中，乌鸦作为一只真正的鸟存在，人们可以看到它是一只家养宠物，它只能说一个字“永远不会”。然而在倒数第二节中，主人公叫乌鸦“让你的嘴离开我的心”，读者开始怀疑这只鸟是否真实存在，“从我心里”这个词涉及到诗中的第一个隐喻表达。最后一节的最后几句“照在它身上的灯光把它的阴影投射在地板/而我的灵魂，会从那团在地板上漂浮的阴影中/解脱么——永不复焉！”明确地揭示了乌鸦的象征意义。爱伦坡也谈到了他选择乌鸦而不是鹦鹉的原因。他认为乌鸦是不祥之鸟，主人公说鸟是一个“严峻的，笨拙的，苍白的，憔悴的，不祥的鸟”，感觉“火热的眼睛”烧到他的“内心”，所以，乌鸦更适合于预期的色调。

本诗中，还有另一个重要的形象，我们不能忽视，即房门上方苍白的帕拉斯半身雕像。帕拉斯是雅典娜的另一个名字，智慧的女神。爱伦坡把这样的雕像放在门上，是为了暗示主人公的学者身份。在这首诗中，乌鸦恰好栖息在它上面，建立了一套出色的比较。首先是视觉方面，白色的雕像和黑色的乌鸦，形成了颜色的对比，在诗中体现了两个世界——光明和黑暗。其次是听觉方面，乌鸦不停地在说“永远不会”，而雕塑则一直很沉默。鲜明的对比使读者很容易理解这两个形象的象征意义：乌鸦代表了内心的阴影和永远不能摆脱的不幸，而帕拉斯的雕像代表了安静的智慧和理性。在整首诗中，乌鸦都栖息在雕像上，暗示黑暗在光明之上，失丧的悲伤超越了智慧的平静。无论主人公多想沉浸于书本中，从而忘却爱情的失落，他都不能摆脱这份悲伤。

二、韵律之美

诗歌和音乐自古以来往往彼此密切相关。许多古诗以民谣的形式流传下来。无论在哪个时代，当一首诗歌使人产生共鸣，人们就会喜欢上它。因此，音乐有一个终极的目标，就是触摸并打动人的心。同样地，诗歌也预期达到相同的效果。

爱伦坡喜欢用具有声音效果的词语来传达主题。他的母亲是一位演员，偶尔会唱轻歌剧，他的爷爷是科芬园皇家剧院的一位著名歌手，爱伦坡继承了这两位的音乐天赋，在语言的音乐方面更为出色。事实上，爱伦坡意识到音乐比词语表达得更好，并且声音不受材料的影响。他在他的诗中探究了最大的音乐效果。他的诗歌的音乐性不仅通过机械节奏表达，还通过内部韵律和旋律表达。

在确定这首诗的主题是死亡之后，爱伦坡就开始思考用什么音调。什么是最忧郁的语气？他认为，长元音[：]加辅音[r]能产生强烈的震撼力。在这首诗中，爱伦坡特别注重头韵和内韵，这能丰富其音乐性并且增强艺术魅力，比如“great-grew， send- sit ”。爱伦坡经常使用头韵来表达悲伤和不可抑制的绝望，头韵的变化反映了情感变化。例如，在第一节中，诗人所选择的大部分音符是软辅音，例如[w]，[l]，[s]。使用[w]，爱伦坡创造了一个生动的画面，一个失去了他的爱人，在寒冷的午夜黑暗中哭泣的男人。

三、哥特式

爱伦坡较少关注哥特式故事的传统元素，而是更多地关注角色的心理，因为这些角色经常陷入疯狂。他的哥特式风格更倾向于心理哥特式，因为他总是把主角放在他特别设计的环境中，把大部分的努力放在心理过程的描述上。毫无疑问，死亡是爱伦坡作品的永恒主题。爱伦坡身边的女性很多都在年轻的最漂亮时候死亡，这使他对死亡有深刻的了解，并发现了死亡的美。这种对死亡的精神探索体现在其作品的主题或创作手法上，奠定了爱伦坡作为现代西方文学先驱的基础。

根据爱伦坡的说法，死亡并不是生命的结束。死后的生命是绚烂绚烂的，美的尽头是死亡。死亡本身就是一个悲剧美，具有经久不衰的魅力。它始终是艺术创作的中心问题。此外，死亡的奥秘赋予美丽魅力，通过死亡，理性世界中的美丽可以升华为永恒的美丽。

四、结语

尽管有些不成熟和缺陷，愛伦坡的诗歌和诗的理论仍然领先于他的时代。作为象征主义者的先驱，他对象征主义诗歌甚至现代文学的贡献不能低估。他的《乌鸦》以其永恒的美丽打动着无数人。

【参考文献】

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[4] 张之薇. 理智与情感的冲突-评《乌鸦》中的象征意象[J]. 安徽文学： 文艺理论， 2009（11）：70.

[5] 朱立元. 当代西方文艺理论[M]. 华东师范大学出版社， 2001.

【作者简介】

漆婉榕（1986—），女，四川遂宁人，硕士学位，四川职业技术学院助教，主要研究方向：外国语言文学。