冯小刚导演艺术风格的转变

导演的艺术风格是以独特的电影语言表现出真实的情感和对生命的真实体验和感悟。电影在讲述故事时，往往隐喻性地蕴含着对社会现实的感知和对价值的判断。观众在观赏类型电影时首先看到的是一种艺术趣味与深层心理情结的组合搭配。

一、电影类型风格的转变

类型片是艺术模式超越题材的作品，也是主题隐藏在类型之中的作品，冯小刚导演创作的电影类型主要有以下几种模式：

（一）以剧情片开启了导演创作电影的生涯

从1994年冯小刚导演执导的处女座《永失我爱》开始，连续三年推出影片《一地鸡毛》和《冤家父子》， 这三部早期的影片都讲述了一个平凡的小故事揭露人性，揭示出生活现实中的哲理问题。

（二）以喜剧片为类型奠定了导演的艺术地位

从1997年开始，冯小刚连续三年推出贺岁片《甲方乙方》《不见不散》《没完没了》不仅赢了了观众好评，而且奠定了其“冯氏喜剧”的地位。与其后来执导的《一声叹息》《大腕》《手机》《非诚勿扰》《私人订制》和最新上映的《我不是潘金莲》等都是以喜剧片的类型，黑色幽默的风格，探索人生，考验人性，从而影片形成独特的“冯氏喜剧”风格。

（三）以“喜”为主的类型到“悲”的风格转变

以2004年为节点，冯小刚执导的电影风格多以悲剧为主，主要有战争片和灾难片。剧情片《天下无贼》，战争片《集结号》，灾难片《唐山大地震》和《一九四二》等，这几部影片都是以人性的“悲”来揭露人生的“苦”。这些影片能够表达中国人的苦难，用荒诞的方式记录中国社会发展中人性的裂变。

二、银幕风格的新的尝试

电影以特有的荧幕，给予观众带来极好的视听享受。随着技术的提高，电影产业的飞速发展，影视技术也给观众带来了前所未有的视觉盛宴。冯小刚导演的新片《我不是潘金莲》同样给观众带来了好的视觉体验。

（一）新画幅比例的探索和尝试

冯小刚导演的电影《我不是潘金莲》突破了电影常规式画面比例：以“圆形遮罩”和“方形遮罩”为主，构造出一种新的视觉效果。与李安新电影《比利*林恩的中场战事》不同之处在于：李安导演在技术上的新的探索，拍摄出4k，120帧3D的视觉效果的影片。两位导演在拍摄影片时勇于进行新的尝试，才是作为导演的所具备的艺术精神，值得我们学习。

（二）以圆形画幅为主突出叙事主体

冯小刚导演的这部影片《我不是潘金莲》，事件起源于一个农村妇女李雪莲，围绕着李雪莲所有农村的生活和事件的场景，都是以“圆形的遮罩”的形式展现出来的。这种新的形式，基本上不影响影片的观看和对故事的理解，缺少了大银幕背景场景的展现，观众更容易进入剧情，反而将观众的视线聚焦在人物的变化和故事的发展上面来。

（三）以方形画幅为主辅助叙事

冯小刚导演将李雪莲进京告状的情节，用“方形遮罩”，象征着官场权力的规规矩矩。围绕着当官的如何解决李雪莲告状问题的故事，展现了当官的是如何为人民服务的，究竟是为了自己的利益，还是为人民解决问题。他们也想很好的解决问题，但是为什么李雪莲告状告了二十年？可见，处事之中，自有方圆，又何以方圆？

三、影片叙事风格的转变

叙事是影片的核心，如何讲好一个故事成为关键。电影的故事最重要的表现在结构上，突出人物的性格特点，从而探索影片背后所暗含的哲理和人性的思考。

（一）故事内容的新的突破

冯小刚导演不再以“爱情”“灾难”“战争”“筑梦”为关键词讲述故事，而是将故事的核心聚焦到一位农村妇女李雪莲身上。由一个小人物的家庭琐事，聚焦到社会现实和官僚风气等问题上，以小见大，故事缓缓道来，没有过多的使用技巧，一点点揭露人性的弱点和人生的哲理，展现社会现实。

（二）再现“官场现形记”

在这部影片中冯氏幽默风格的保留依旧保留着，以喜的话语讲述悲的故事，也是冯小刚导演最擅长的。而这部影片的特色就是不仅是讲述了一个农村妇女高中的故事，反而是一场活脱脱的“官场现形记”，李雪莲的坚持告状，使政府官员从上至下的落马，新换的官员也害怕李雪莲告状。正如影评人赛人所说的，“中国还从来没有过一部电影，能这般生动活泼地表現数千年的官本位形态在当下时代的绵延”。

四、人物形象的塑造

演艺一生，活在银幕。演员们的表演是自身的一种生活体验，主要给观众展现出独特的一面。电影中人物形象的塑造，对人物生活现实当中的命运和际遇，处境和前途都做出了客观的周祥的诠释与表达。

（一）李雪莲与历史上的五位奇女子

这部影片通过讲述李雪莲的一个离婚案，无形之中，李雪莲这一人物形象关联了历史上五位奇女人：潘金莲——窦娥——小白菜——白娘子——包法利夫人。因为一场弄假成真的离婚案，李雪莲找丈夫理论，没想到丈夫秦玉河却当众说她是潘金莲。这一句话让李雪莲坚持告了十年的状。李雪莲坚持告状，却层层遭到推诿，最终也没有结果，她自认为自己像窦娥一样，认为案子就是判错了，就是冤案，所以后来坚持去北京开会的时候告状。她的告状导致了官员的下岗，在官员眼里她就是历史上典型的小白菜。然而李雪莲坚持告状了十多年，在王公道的眼中，她如白娘子一样，都修炼成精了。

（二）李雪莲与二十八个男人

影片中李雪莲作为唯一的女主角，围绕她的除了丈夫、赵大头等，还有各级的官员，前前后后共二十八个男人。影片从开篇一直使用圆形画幅讲述李雪莲告状失败，直到到了北京，画幅变为方形，后面也是圆形画幅到方形画幅的又一次转变。圆形画幅使用，象征了李雪莲的一生，她这十多年来，一直围绕着一个圆点转，最终以丈夫秦玉河的死为终结，又转回了圆点，甚至想要自尽。而方形画幅的使用，象征着李雪莲想要告的所有人，都是想要帮助李雪莲解决问题是好人，但是一直不放在心上，没有负责认真对待，反而在紧急时刻，着急的迫切想要解决。正所谓没有规矩，不成方圆。冯小刚以方圆的视觉效果和黑色幽默的方式，揭露了社会的现实问题和人们的丑陋本性。正如尹鸿教授所说的：“会场、讲话、上访、官民对话，甚至上吊选地方，甚至就是那些冠冕堂皇的报告，都是我们在现实生活中司空见惯的场景和细节。这些似乎不动声色的白描，被放到大屏幕上之后，突然九成为影片喜剧性最强的部分，观影者会心一笑之后，反倒一身冷汗：究竟是我们生活在喜剧中还是喜剧存在于我们之中？”

导演的艺术风格是导演创作电影的一种精神力量，冯小刚导演一直以一种真诚的态度，幽默的风格，温情的模式，为我们讲述着每一个故事。

【参考文献】

[1]郝建.中国大陆类型片：形式对话与道德默契[J].当代电影，2011（09）：11-15.

[2]尹鸿.<我不是潘金莲>不是个圆圈，那是面镜子[N].中国电影报，2016-11-20.

作者简介：鲁梦如（1991.05-），女，汉，山西长治，内蒙古师范大学硕士研究生在读。研究方向：戏剧与影视学。