浅谈中国民族民间舞蹈的传承

谢如晶

摘 要：我国民族民间舞蹈作为民族传统文化最常见的传播载体，本身具有传承性、大众性、娱乐性以及民族性等突出特点。从某个层面来讲，民族民间舞蹈的传承对此，本文将基于笔者多年的中国民族民间舞蹈研究实践，对其传承的几种形式展开论述。

关键词：中国民族民间舞；传承

中图分类号：J722.21 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）09-0091-01

中国民族民间舞蹈是一种广泛流传的舞蹈形式，其主要在长期历史进程中我国劳动人民通过集中创造，发展、积累以及演变而成的，其不仅是原始舞蹈的遗存，更是古代优秀文化的积累，因此中国民族民间舞蹈在我国文化艺术中占有极为重要的地位。当前，社会上对中国民族民间舞蹈存在两种声音，一是认为只有纯正的民间舞蹈才可以称之为传统的中国民族民间舞蹈，否则仅能称之为创作舞蹈；一是认为立足于民族民间舞蹈，并对其进行提炼，方能称为民族民间舞蹈。上述两个观点对我国民族民间舞蹈的发展产生着较大影响，如若以为的强调民族味道的原汁原味，则会对其发展产生一定程度的制约。总的来说，民族民间舞蹈不但要具有地域特色、民族特色，还应具备其独有的民族风格，将其独有特征凸显出来，中国民族民间舞蹈才有存在的意义与价值。

一、中国民族民间舞蹈的传承

在我国各民族的民间舞蹈中，其都反映着各自民族的社会结构、居住环境、民族风情以及经济基础等方面的内容，并在不同程度上积累着各民族的风俗习惯、审美情调以及民族民风等文化现象。民间舞蹈是我国传统民族文化的重要内容，是民众自行创作与传承的一种舞蹈形式，对民间舞蹈的传承不仅仅是通过文字或语言来进行，更多的是在特定环境中，人们通过对前辈神态、物资以及心理情感的模仿，并融入自己的创作，在群众间进行代代相传。其具体传承方式主要有以下几种。

1.群众间的直接传承。中国幅员宽广，早于几千年前就形成了游牧文化以及农耕文化， 由于受到不同地理环境条件的影响，各个民族在不同的环境中生活与进步，从而慢慢形成了各民族间特有的舞蹈文化，如苗族的《芦笙舞》、壮族的《蟆拐舞》、藏族的《锅庄》以及汉族的《秧歌》等等，这些舞蹈文化都是通过群众间直接传承下来的，舞蹈者的性格、体态、身体素质、爱好以及文化修养等方面都与民族民间舞蹈的传承有着密切的关系。

2.创作传承。由于民族民间舞蹈需要在特定环境中传承下来的，只有当人们处于一定的氛围与环境时，方能真切的体验到改民族文化的精髓，并领略到民间舞蹈的特点与风格。例如，河南的盘鼓艺术，因为河南地处北方，气候较为干旱，因此，以往人们为了求雨往往会采取祈神的方式来进行，在求雨过程中，人们会抬百面大鼓到黄河以南的岸边取水中，之后人们将盘鼓与该地特有的民间舞蹈相融合与创作，慢慢就演变为了现在的盘鼓。

3.教育传承。 对中国民族民间舞来说，它的传承除了上述两种方法外，教育传承可以说是其最主要的方法。结合笔者实践来看，民间舞的教育传承大多都经历生态――教学――舞蹈创作的过程，即人们将民间舞原生态部分中表演性与训练性最好的部分提取出来，随后在通过整理加工形成一套规范的舞蹈教学材料，该过程可以看做是民间舞升华到舞台艺术，且属于由低到高的再创造过程。目前许多优秀的舞蹈艺术家都以民间舞的原生态作为基础创作出一些优秀的舞蹈作品，例如杨丽萍老师的《雀之灵》、贾作光老师的蒙族《鄂尔多斯》以及张继刚老师的《黄土黄》等。需要注意的是，民间舞在教育传承过程中，不应过分地重视审美形式和动作技巧上的教学，而将民间舞内在的民族文化价值传统等重要内容忽略，如此一来，势必会导致中国民族民间舞得到有效地传承与弘扬下去。

二、不断扩展民族民间舞蹈的深层文化内涵

在进行民族民间舞蹈编导时，不应一味的追求民族形式与风格的体现，这样很容易会导致创作出来的舞蹈作品平淡无奇。进行民族民间舞蹈的创新，并非单纯指舞蹈形式的新颖，也并非指的是动作的新奇，更多的是对民族舞蹈深层次文化内容的延伸与扩展，将民族底蕴与精神充分体现出来。例如，舞蹈作品《扇骨》，该舞蹈在编导过程中不局限于传统舞蹈动作，更多的是在于对民族民间舞蹈深层文化内容的寻找与挖掘，该类舞蹈具有较强的思想性，可以从文化与思想的角度去感染与打动观众，并将民族传统文化的魅力充分体现出来。又如舞蹈作品《山娃仔》，舞蹈中描述的一个壮族孩子在人们的呵护中健康成长，并且舞蹈内容还向民族成长的意义方面进行延伸，实现了舞蹈内涵的升华。因此，要想做到民族民间舞蹈的深层文化内涵的扩展，民间舞蹈编导人员应当深入了解各民族风俗人情，全面了解与熟悉各民族间的民风、民俗、文化以及历史背景，并从中进行提炼。在进行舞蹈创作时，舞蹈主题应与某一民族舞蹈风格相匹配，并加上编导的智慧与才华对该民族舞蹈的深层文化内涵进行扩展以实现民间舞蹈的創新。

三、结语

总而言之，中国民族民间舞蹈的传承是对我国优秀民族舞蹈以及各民族的文化精髓的继承与发扬。然而，我们应当清楚认识到我国民族民间舞蹈的传承是一项长期、艰巨而又具有积极现实意义的文化任务，在进行传承过程中应立足于民族自身特色，树立与时俱进的创作理念，在保留民族民间舞蹈精髓的同时，也要不断突破传统思维的局限，不断扩展民族民间舞蹈的深层文化内涵，从而将我国民族民间舞蹈艺术的内涵与精髓传播给更多的观众，让民族民间舞蹈永世流传、万家赞颂。

参考文献：

[1]许锐.当代中国民族民间舞蹈的认识演变与概念阐释[J].北京舞蹈学院学报，2010（01）.