试析川剧变脸火爆市场下隐藏滥用的危机

杨跃嘉

摘 要：川剧中的变脸技法在中国乃至世界都有很大知名度，但随着变脸知名度的提升，越来越多的人知道了变脸奥秘，进而越来越多的人从事变脸表演，在火爆的川剧变脸表演的背后，暗藏着泛滥使用变脸技法、变脸表演水准参差不齐的危机，长此以往势必会影响变脸表演的口碑，更会影响川剧对外的形象。所以本文以实际市场调查出发，分析当前川剧变脸及从业人员的现状，并由此提出解决川剧变脸危机的观点。

关键词：川剧变脸；戏曲；表演；传承

中图分类号：F323.7 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）09-0122-01

提起变脸，我们很自然的会想到“笑傲江湖”中扮演于沧海的彭登怀先生，以及知名艺人刘德华拜彭登怀学习变脸。彭登怀作为变脸的从业人员，为川剧中绝活变脸的推广起到了重要作用。但是通過调查了解，大部分观看过彭登怀变脸表演的都是通过电视等媒体观看，而现场观看川剧变脸的观众，往往只看过一次表演，不知道高水平的变脸和低水平的变脸表演差别。这就使观看过低水平变脸表演的观众产生对川剧变脸的误解，引发川剧变脸的危机。

一、信息化社会的环境下保护变脸传承的思考

1.川剧变脸滥用的危机。川剧变脸市场虽大，但观众也会日久生厌，为变脸而变脸，为炫技而炫技，而且表演水平有高有低，长此以往观众一定会审美疲劳。随着现在综艺选秀类节目的火热，在央视星光大道等节目，一些地方选手，也有四川和重庆的，动不动就上演变脸，为了争取理想的个人名次，只要会变脸了，就给自己冠以“川剧艺术家”、“变脸大师”的标签，配以中华戏曲久流传之类假大空的歌词，滥用、乱用变脸技法，甚至为追求视觉效果，近距离当着摄像机镜头触动变脸机关，导致穿帮，让人贻笑大方，这完全是对变脸绝活的一种糟蹋。变脸，也是四川成都的一张名片，变脸元素在城市宣传片等大量使用，赏变脸与游武侯祠、看熊猫、品川菜等并列为到四川成都的必备体验项目。但不同于宽窄巷子等商业运作，变脸演出市场较散，水准参差不齐，且内容较为单一。初步估计，目前活跃在成都商业演出市场的变脸演员不下千位，在餐馆、剧场、公园、商场等场所都可见到变脸演出。但变脸的背景音乐始终还是川籍军旅歌唱家陈小涛的《变脸》，变脸已经失去了川剧原有的气、神、韵，而是变成了一种类似于魔术或杂耍的表演。真正的川剧变脸应该是有音乐、有人物、有剧情、有川剧的招式，才叫川剧变脸。由于变脸的特殊性，如果不加以保护，人们往往知道其中的原理，加上表演者没有高超的表演技巧和神韵，变脸表演势必衰败。而其结果必然是从事变脸人员数量的急剧下降，变脸表演市场的急剧萎缩，虽然变脸表演不会自行消亡，但日后受观众欢迎程度一定没有现在高。

2.川剧变脸的保护。变脸保护不足关键是由于专利注册的缺失，以上谈到的关于变脸危机关键就是缺少监管，而监管需要明确权利主体人。但变脸技法年代久远，无法确切考证源于何人，就无法明确权利主体人，因此如果现在立法加以保护，变脸存在权力主体的不确定性。比照尼泊尔《保护文学和艺术作品公约》1971年修订本，将民间文学作品作为无作者作品的一种特例来处理。公约规定：“各成员国在书面通知的尼泊尔联盟总干事的前提下，可以给不知作者的、未出版的、而又明确其属于本公约成员国之作品那一部作品提供保护”的规定，理论上即可认为“川剧变脸”即公约中的“民族民间文化”，即广义的“民间文学”。基于公约可以对“无作者作品”提供法律保护的规定。建议对权利主体的确定遵循，对于年代久远，无法确定其创作人。则以“使用人”作为“权利主体”，这里的“使用人”是指剧种所在单位，可以区分不同情况以省级艺术单位为本区域的权利主体，也可将这类绝技归属于国家某一专门机构，如行业协会等代行相关权利。上述途径仅对主体明确提供了一种思路，从立法角度讲，尚存许多问题也相当有难度，所以现在还并没有专门的立法针对川剧变脸来保护。应该加强专家型的政策制定者与执行者的建立，形成群体保护意识，让大家共同保护川剧变脸的传承。

3.川剧变脸传承的问题。根据调查了解，目前学习川剧变脸的主要有三类变脸学习者，第一是经济贫寒的穷苦孩子，希望学习变脸后能掌握一技之长，改善生活的经济条件。第二是戏曲专业院校，一般是学习武生角色的学生，尤其以戏曲基本功不扎实，表演水平不能演主角的学生，往往学习一个变脸手法，勉强登台表演，或在外兼职表演，因为变脸技法只是川剧众多表演手法当中的一种。但也不乏少数高水专业变脸表演艺术家。第三类是经济和时间富裕的人出于兴趣爱好，以探秘的心理学习变脸。

二、结语

笔者认为，应该对传承模式和规模进行规范，采用师带徒模式较好，一是能够将传承人数限定在一定规模，防止学校教育的学习群体过大，失去其本身的神秘性。二是传统的一带一模式能够保证传授质量。三是师门、门派等形成品牌，发挥自我约束和市场选择作用。同时成立行业协会，吸收有实力的演员加盟，并力争让协会成为行业代言人，认证具备相应能力和实力的教员，引导培训与演出市场，签订保密协议，自觉恪守职业道德。督促规范教授过程，不只是技术，而是强化内在的艺术感染力。规定学员不成熟不得演出。鼓励技艺创新、进步，允许申请知识产权保护，这样，川剧变脸的发展才会越来越好。

参考文献：

[1]李轼华，蔡少波.川剧老艺术家口述史（ 成都卷） 之阳荣华篇[J].成都大学学报（社科版），2013（03）.

[2]杜建华.问道川剧[M].成都：四川人民出版社，2014.