中国古典舞教学模式改革与研究

曾菲菲

〔摘 要〕随着教学改革的推进，中国古典舞教学也面临着深刻变革。中国古典舞教学模式改革与研究，对于推动古典舞教学进步有着重要的价值，通过教学方法的优化，能激发学生对古典舞的学习热情。本文简要阐述了古典舞传统教学模式和其中的不足之处，并提出了古典舞教学模式的改革方法，旨在完善教学方法，促进中国古典舞的发展。

〔关键词〕中国古典舞 传统教学模式 改革研究 课群建设 技巧训练 教学改革

中国古典舞是舞蹈艺术的组成部分，具备良好的文化和艺术价值。古典舞用舞蹈的形式对艺术进行表现，感染力强，且具有深刻的文化内涵，这些优势使其得以传承和发展。在中国古典舞发展历程中，教学承担着十分重要的任务，它是古典舞延续的基础，也是其能够发扬光大的一个重要因素。舞蹈不仅能对现实生活进行艺术化的反映，还能通过舞蹈传达思想和情感。我国历史悠久，有着灿烂的文化。民间舞为中国古典舞提供了借鉴，并赋予了古典舞以深刻的文化和历史内涵。要想延续古典舞的继承和发展，就必须重视教学工作。通过教学模式的改革，为古典舞教学注入新的能量。

一、中国古典舞传统教学模式

在中国古典舞教学实际中，传统教学模式所经历的发展阶段主要有以下几个，每一阶段既相互独立又密切联系，具备不同的特点。

（一）“大绿本”教学模式

“大绿本”教学模式是中国古典舞教学的开端。它在上世纪中也得到了很好的发展。借鉴芭蕾舞教学模式和训练方法是其主要特点。《中国古典舞教学法》一书的出版是“大绿本”教学模式诞生的标志，也推动了中国古典舞教学的进步。“大绿本”教学模式对于古典舞的训练相对独立，突破了传统戏曲这一训练模式，为古典舞教学训练提供了基础。它也使古典舞教学进入到全新的发展阶段，为古典舞的传承打开了新的模式，不但推动了古典舞的发展，对于古典舞教学也起到了促进作用。

但由于种种原因，例如客观条件等因素的限制作用，“大绿本”教学模式也存在一定的缺陷。如对技能和功能的训练过于注重，且更多着眼于细节方面，缺乏对古典舞风格等方面的研究，这也对该模式的发展产生了阻碍。

（二）身韵与基训教学模式

身韵与基训是中国古典舞教学模式发展的象征，也对教学风格、特征进行了确定。在该阶段，中国古典舞呈现出十分良好的发展态势。身韵这一模式也为中国古典舞的发展方向进行了扩展。在身韵与基训教学模式下，中国古典舞教学更为系统化，科学性也更强。它对古典舞知识结构进行了优化，也使得身韵这一古典舞灵魂首次得以建立。在古典舞知识和技能体系的架构中，身韵模式发挥着基础作用，在古典舞教学的发展中至关重要。

（三）课群建设教学模式

随着素质教育的开展，对学生综合能力的要求更高，课群建设教学模式应运而生。它的标准和要求更高，包括古典舞动作、风格等多个方面，并能与创作语言进行融合。课群建设教学模式理论和实践系统更为完善，并在教学中将古典舞技巧的训练和风格韵律等进行了融合。它的可行性更高，并逐步发展成为较成熟的教学体系。课群建设教学模式下主体课程主要包括以下几个方面：第一是基础训练课的教学，包括古典舞技能技巧方面的培训。第二是身韵课，主要是对古典舞风格韵律进行教学，包括袖舞，剑舞等。第三是基础理论课，包括古典舞发展历史等，另外还包括舞蹈理论，即概论课程，例如舞蹈史，传统文化教学，舞蹈教育学等。第四是赏析课，包括古典舞剧目、优秀舞蹈作品等。第五是实践课程，教学内容包括对古典舞的编排和创作、实习、舞台实践、毕业作品的设计等方面。在上述课程的基础之上，课群建设教学模式仍处于进一步的发展过程中，其广度和深度不断扩大，相关研究也进一步完善，包括学术方面的研究和探讨，例如挖掘课程内部潜在内容，对于传统课程进行补充和优化。课群建设教学模式也是古典舞教学成熟的重要标志。

二、古典舞傳统教学模式中的不足之处

古典舞教学需要与社会发展相适应。现阶段，我国古典舞教学模式中还存在不足之处，对古典舞教学的发展起到了限制作用。

（一）学生方面

（1）学生整体素质水平有待提高

多种因素都会对学生参与古典舞教学的积极性产生影响，例如性格、兴趣等。学生整体素质水平偏低，是制约古典舞教学发展的一个重要因素。古典舞具有较强的专业性，高中阶段的教学以基础文化课为主，学生很难对古典舞进行深入理解和学习，部分学生对古典舞完全没有接触，在学习的过程中较为吃力，很难提起兴趣。学习自信心受挫，也就无法完全投入学习中并认真练习，这也会对学生积极性造成影响。

（2）学生对古典舞精髓的理解不够充分

大部分学生对古典舞精髓的理解不充分，也是阻碍古典舞教学发展的因素之一。在现代舞快速发展的背景下，学生观念受到影响，对古典舞的理解停留在形式上，对于中国古典舞思想，艺术等方面缺乏把握。在古典舞学习的过程中，往往仅停留在对肢体动作的单纯模仿和技巧的学习中，没有把握古典舞的灵魂。还有的学生只是为了完成表演才进行古典舞的学习，自身对于古典舞并不感兴趣，在学习中很难调动热情，也只以模仿古典舞动作和形式为目标。

造成这一问题的原因在于学生对古典舞基础理论的认识不足。大部分学生心理上对于理论课较为抗拒，将实践和理论分离开来，对二者联系缺乏认知，进而对古典舞精髓缺乏深刻的把握。

（二）教学方面

（1）缺乏创新能力的培养

对于中国古典舞的教学来说，舞蹈不是单纯对动作的复制，而是需要舞者结合场景对舞蹈的编排等进行创新，才能使古典舞的艺术表现力得以提升。教学的根本目的在于人才的培养，因此，古典舞教学中需要重视培养学生创新意识，进而提升学生综合素质，这样才能使学生真正掌握古典舞的艺术内涵。

（2）教学方法的创新不足

教学方法缺乏创新是古典舞教学中的一个重要问题。具体来说，表现在教学方法和现代技术的结合不够紧密。大部分教师对于古典舞教学的方式较为传统，或者单纯拘泥于传统舞蹈形态之中，使艺术的表达方式更为局限。在当今时代，越来越重视特色，因此，古典舞教学也应注重学生个性思维的表达。正视传统教学模式下存在的不足之处，并积极利用科学的方法进行解决。对于古典舞教学方法的创新还可以将传统舞和古典舞进行融合，进行优势互补，使教学更加多元，有效，充分发挥教学的作用。

（3）教学手段相对落后

现阶段，我国古典舞教学手段相对落后，教师也没有结合社会发展和时代变化对教学方法进行创新。大多沿袭传统的教学方式，而在运用传统方法进行教学的过程中，却忽视结合自身优势，使得在示范时较为僵硬，加大了学生对技巧的掌握难度，也影响了古典舞教学作用的发挥。古典舞教学属于专业教学，因此需要确保教师队伍的专业性，同时还需要注重教师之间的沟通和协作。在教学方法上，还存在对于先进技术的运用不足，教学信息化水平较低，教学内容相对单一等问题。例如，在古典舞教学中没有运用多媒体设备进行教学，不利于对古典舞动作的直观表现。

教学对于创新的认识不足和热情的缺乏是造成中国古典舞教学手段相对落后的原因之一。要想保证教学体系的完善，不仅需要完善训练方法，还需要促进教学模式的多元化，这也对教师有了新的要求。另外，教师过于强调课堂效果，对考核成绩过于重视，也使得古典舞教学失去了本来的意义，不利于人才的培养。学校对古典舞教学的重视不足，教学设施的配备不足，也会使教学手段的进步受到影响。

三、中国古典舞教学模式的改革方法

（一）结合具体情况进行古典舞技巧训练

在古典舞教学中，技巧训练是教学内容的重点之一。在古典舞技巧训练教学中，教师需要注意结合学生特点有针对性地进行教学，而不是仅仅追求技巧的难度。对于技巧的训练需要考虑学生身体素质、具体情况进行。如果脱离学生实际情况盲目进行高难度的技巧训练，可能会对学生身体造成损害，也会影响教学效果的发挥。

（二）重视对学生综合能力的培养

在课堂教学中，除了基础理论知识的传授，还需要培养学生综合能力，这样才能将理论和舞蹈表演融合到一起，將古典舞神韵展现出来。具体来说，综合能力的培养主要包括以下几点：

首先是组织能力。古典舞需要学生对舞蹈进行编排，因此组织筹备能力是必须具备的能力，也需要在古典舞教学中引起足够重视。组织能力的培养可以通过让学生参与舞蹈编排实践完成，让学生将各练习部分进行组合，在实践中获得进步，实现组织管理能力的提升。其次是创新能力和想象力。二者有着紧密的练习。通过创新能力的培养，可以使学生对古典舞表演、编排等进行创新，既能实现学生个人能力的挖掘，又能对古典舞进行发展。艺术需要依靠表演者想象力的发挥。因此，在教学中，教师不仅需要引导学生对古典舞肢体动作进行模仿和学习，还需给学生提供自由想象的空间，使舞蹈更能体现学生思想。最后是分析能力。重视对教学方式的创新，尊重学生个性和特点。在优秀舞蹈展示的过程中，让学生通过对表演的观摩，实现观察和分析能力的提升。学生在对舞蹈动作进行模仿的过程中，可以对舞蹈知识和技巧进行理解和掌握，能够激发学习和参与的热情，也能在观察的同时积极思考并进行分析。

（三）将情感教学融入到古典舞教学之中

古典舞和美术、音乐等同属于艺术范畴，但又有所区别。美术和音乐等能够通过相应载体得以保存，例如纸张、光盘、磁带等。但对于古典舞来说，必须依靠表演者进行传承。基训教学部分相对较为枯燥，学生积极性不高。古典舞教学服务于艺术，因此需要将情感教学融入到教学之中，对学生进行情感培养，这样可以使学生对于古典舞内涵进行深刻理解。只有充分理解了古典舞的艺术精髓，才能对其进行传承。

将情感教学融入到古典舞教学之中，需要教师结合舞台剧目的差异，对表演环境进行合理的设置，让学生不但能体会到古典舞的艺术美感，还能通过舞蹈表演，将情感体验向观众进行传达。要想将情感因素和古典舞表演进行融合，就需要教师将情感教学模式和古典舞传统教学有机融合到一起，达到更好的教学效果。

将情感教学引入到古典舞教学之中，需要具备心理学相关知识，这也是情感教学模式的基础。在进行情感教学时，完善的教学和评估体系是必不可少的，需要对教学结构进行优化，发挥情感教学的特点。古典舞教学和美术等其它艺术形式的教学有所不同，它是历代表演者在进行表演过程中情感的延续和艺术的表达，没有规律可以寻找，它是传统文化中的精髓。古典舞教学相对来说较为枯燥，学生兴趣难以调动，这会对教学效果产生很大影响。因此，教师需要在教学中对学生学习热情进行培养，将情感和古典舞融合到一起，激发学生对舞蹈的热爱。让学生能够对古典舞的艺术魅力进行深刻感悟，这样不但能使学生真正爱上舞蹈，还能在学习和表演的过程中将自身情感融入进去，完成对古典舞的传承和发扬。教师还需要在教学中注入自身情感，在长久的教学之中，可以使学生情感逐渐得到升华。

（四）通过古典舞教学磨炼学生意志

古典舞教学还能对学生意志进行磨练，这也是意志力培养的重要方法之一。在当前的社会背景下，市场经济使得社会竞争加剧，学生毕业面临的就业压力很大，就业形势较为严峻。在这样环境之中，更需要注重对学生意志力的培养，使学生正确面对生活中的挫折。

在古典舞教学中，舞蹈训练可以实现学生意志力的培养，引导学生采取积极的心态面对挫折，具备坚韧的品质，促进学生发展，更好地适应社会竞争，在社会实践中有良好的表现。例如在古典舞教学中对学生柔韧度的培养，训练强度较大，且难度较高。训练目标往往较难达到，很多训练安排对骨胳韧度的要求十分高。学生很难通过短时间的练习达到训练要求，并且即便一次成功也不能保证永远有效，需要长期练习进行保持。古典舞对学生意志力要求较高，需要长期坚持才能学习到古典舞精髓。在古典舞技巧训练方面则更为严苛。学生首先需要具备良好的柔韧度，其次还需要根据舞蹈编排要求进行瞬间停顿，完成而告终高难度动作。因此，对于学生自身条件有较高的要求，更重要的是需要其具备较强的意志力，能够坚持完成艰苦的训练。

结语

对于古典舞的继承和发扬需要时间，且这个过程是动态发展的。因此，对于古典舞教学来说，也应积极对传统教学模式进行改革。在新的时代条件下，创新古典舞教学的方法，不但要将古典舞内涵和精髓进行发扬，还需要实现教学手段等的优化。本文提出了结合具体情况进行古典舞技巧训练，重视对学生综合能力的培养，将情感教学融入到古典舞教学之中，通过古典舞教学磨炼学生意志这四种中国古典舞教学模式的改革方法，旨在优化教学模式，实现对中国古典舞的传承。我们仍然需要在实际教学中不断总结经验，对古典舞教学手段进行创新。

参考文献：

[1]张蕊.多学科视野中的中国古典舞教学[J].乐府新声，沈阳音乐学院学报，2012，（04），209-211.

[2]韩瑾.试论中国古典舞“结合课”的缘由、结构与功能[J].北京舞蹈学院学报，2012，（02）：34-36.

[3]宋海芳.中国古典舞教学课程模式探究[J]. 北京舞蹈学院学报，2010，（02）.

[4]赵静.高校舞蹈教学问题及改进对策研究[J].戏剧之家，2016，（17）：105-107.

[ 5 ]刘梦姣.中国古典舞教学中的多元化训练[ J ] .艺海，2013，（05）：168-171.

[6]张啸.中国古典舞教学模式的发展及探究[J].音乐大观，2014，（02）：55-56.