体现自然情结的创意型办公空间设计
2017-03-28杨茂川江南大学设计学院辛承愿北京市建筑设计研究院
文/ 杨茂川(江南大学 设计学院)辛承愿(北京市建筑设计研究院)
体现自然情结的创意型办公空间设计
文/ 杨茂川(江南大学 设计学院)辛承愿(北京市建筑设计研究院)
DOl编码:10.3969/J.lSSN.1674-4187.2017.01.008
随着经济全球化和知识经济的发展,人类社会进入了以知识与文化主导的新经济时代。在这种背景下创意产业空前扩张,美欧等发达国家已将创意产业作为支柱产业。创意产业的兴起对传统办公空间独立、规整、方盒子式的空间格局等问题,提出了新要求、带来了新挑战。创意产业讲究文化、个性与创新,以往的同质化、模块化办公空间已经不能满足当下的需求。近几年,许多学者从绿色设计、生态设计的角度对办公空间设计展开研究与探讨,并且取得了丰硕的成果,但是,这些研究主要集中在节能、减排、降低污染和循环利用等方面,这导致办公空间设计走向机械节能的方向,设计出来的办公空间像一部精密的节能机器,缺乏人情味与亲切感。技术的发展给人们的生活带来了很多便捷,却隔绝了人与自然的联系。本文基于这样的背景,以人们亲近自然的本性——自然情结为切入点,结合天人合一的自然观和自然审美特点,从中国古典园林的设计中汲取人与自然和谐相处之道,探寻体现自然情结的创意型办公空间设计方法。
1.概念界定
1.1自然情结
“情结”(complex),字典解释为“心中的情感纠葛,深藏心底的感情”。该词由瑞士心理学家卡尔·古斯塔夫·荣格最早使用,指的是一群重要的无意识组合。荣格认为情结是由观念、情感、意象三者组成的综合体。基于这一论断,本文将“自然情结”的概念界定为由传统自然观、东方自然审美和古典园林中自然意象的表现手法三者组成的综合体。
1.2 创意型办公空间
“创意产业”的定义最早由英国创意产业工作组提出,具体指:“源于个人创造性、技能与才干,通过开发和运用知识产权,具有创造财富和增加就业潜力的产业。”[1]创意产业涵盖的范围通常包括广告、建筑、艺术设计、电影、音乐、出版、旅游等。创意型办公空间就是指主要为这类创意产业服务的,满足创意产业需求的办公空间的总称。
图1 边缘的消解——隔扇与回廊
2. 自然情结与中国古典园林
2.1传统自然观
两千多年的自然经济基础从根本上决定了传统自然观在人与自然关系上的认同,形成了以“天人合一”为代表的传统自然观。首先,“天人同德”是儒家自然观最精准的概括与总结,以唯美的自然来形容人物的风神韵质,这种“人化自然”的哲理是中国特有的山水文化。其次,佛教十分重视对“境”的感悟,这种感悟不是把自然当作征服对象,也不是远离自然。“色即是空,空即是色,即色悟空。”在自然山水的“色”中感悟佛性的“空”。最后,“天人合一”是道家概括“天”“人”关系的核心理念,道家认为人与天地万物都要遵循宇宙间的根本规律,打开淡泊名利,复归纯洁之心,强调在体验自然的过程中感悟平淡、朴素的大美。
2.2自然情结的内涵
(1)自然之崇尚
自然之崇尚主张走向自然,回归自然,要在人与自然和谐统一中去体会人生的意义与价值。主要体现了易经的白贲思想和道家的不事雕琢学说。《易经》中的“白贲”思想所蕴含的平淡美、本色美对中国自然美学思想具有很深影响,是人们对返璞归真自然美的迷恋与追求的深层理论基础,是东方自然情结的一个重要内涵。宗白华先生总结白贲的境界:“质地本身放光、刚健、笃实、辉光,绚烂至极又复归于平淡,才是真正的美。”[2]
(2)自由之追求
强调打破时空、主客、物我的界限,摆脱外力的阻碍和压迫,以实现人类精神的绝对自由。儒家提出 “比德”学说,强调美与善的统一,常以自然景物喻人,抒发自己内心的感受;道家虚实相生的观点也是自然情结的重要组成部分,老子关注“虚”的审美价值,强调实为体,虚为用,例如:古人爱在山水园林中置“空亭”一座,一座“空亭”成为山川灵气动荡的焦点和精神聚集的场所。
(3)无为之大美
老子对形式美持否定态度,提出“为无为,事无事,味无味。”[3]强调无为是一种为,无味是一种味,而且是最高境界的味,这对后世在自然审美方面有重要影响,现代东方设计文化回归自然,人们开始钟爱自然本身的肌理、纹路与色彩,想必与老子的理论不无关系;庄子主张从物性出发,平等地对待世间万物,物尽其用而不浪费。
2.3中国古典园林对自然情结的表达
传统自然观与自然情结在古典园林艺术中得到了充分的体现,可以说,中国古典园林里写满了中国人有形与无形的自然情结密码。
(1)尚曲与隐藏
曲线具有独特的表现力。古典园林中充满了各种曲线之美,叠山竭力曲折,理水故生曲折,他们是人类对自然美最直接的描绘。曲折还有“徘徊”之意,人在折桥上流连产生悠闲的“心情”,行者“左顾右盼”信步其间,趣味加深。
造园中常用一些“藏”的手段使游者在“山重水复疑无路”的情况下,一转身,发现“柳暗花明又一村”的景色。巧妙地运用“隔”的艺术也可以使方寸之地,景致各有千秋,给人以开阔之感或深奥之趣。
(2)造景与消解
意境是古典园林艺术的最高境界。古典园林中烘托意境主要有两种方法:通过分景、隔景、借景等手法增加空间层次,实现虚实相生,扩大游览者心理上的空间感。同时,妙用声、影、光、香等虚景,调动各种感官体验:游览时不仅看到秀美景色,听到莺语婉转,嗅到桃李芬芳,还能感受到微风拂柳,使人的精神世界与自然产生交流、激发联想。
“在古代中国人的室外自然空间与室内生存空间之间横亘着院落空间、檐下空间、廊下空间等多重屏障,两极之间存在多层次的中性空间。”[4]这种多层次的中性空间实现了园林建筑边缘的消解,使建筑更好地融入自然环境。例如,门与窗的异质同构以及檐下回廊空间的设计,使得建筑与自然边界消融、虚实相涵,徘徊于檐下,心灵可悠游往来(图1)。
(3)朴素与虚白
图2 人的需求层次理论
造园艺术中讲究最大限度地挖掘材料的内在魅力,并将其淋漓尽致地表现在造园之中——“废瓦片也有行时,当湖石削铺,波纹汹涌;破方砖可留大用,绕梅花磨斗,冰裂纷纭。”[5]同时,装饰宜简不宜繁,宜自然不宜雕饰。
从自然美学的角度,老子认为一个事物如果只有“实”而没有“虚”或者只有“有”而没有“无”这个事物就失去了他的作用。中国的空间观则是以无形喻示有形。虚实结合是中国自然美学中一条很重要的原则,概括了东方古典艺术的空间美学特点。古典园林的设计造园家通过“虚”空间来实现意境的表达,成就气韵流通的虚白之美。
3. 创意型办公空间设计的一般性原则
人始终是设计的核心,基于马斯洛最新人的需求层次理论(图2),综合考虑创意产业的特点及创意阶级的需要。归纳出体现自然情结的创意型办公空间设计的一般性原则。
3.1健康性原则
(1)使用健康、环保材料
绿色环保材料不仅在物质属性上给人们带来很多益处,在精神属性方面也容易与人们产生情感上的沟通。很多大师都十分钟情使用自然材料作为建筑与室内的构筑材料,因为自然材料的特有内在属性与外在表情容易与人的精神产生对话,使人们的自然情结得以满足。
(2)自然因素的介入
人们对空间的感受是多向度的,一方面,良好的通风、自然采光、开阔的视野和新鲜的空气对人们的精神来说是天然的镇定剂;另一方面,大自然中美的色彩、多变的形式、扑朔迷离的光影都可以通过人的感官对大脑形成刺激与调节,给人们带来许多新的想法与灵感。
3.2高效性原则
(1)实现空间模式的多样性
在同一个空间之中,从高度集中的个人办公到不断变化的团队协作,两者之间是不断来回转化的。古典园林中不论是室外空间还是园林建筑的室内空间,空间分隔都比较灵活多变,布局自由。由此启发,我们在创意型办公空间的设计中,通过对空间序列的整合和对空间界面的调整以适合不同时刻不同办公行为的需要,实现空间尺度的多样变化,模糊空间划分,满足一种空间模式向多种空间模式转变的可能性。
(2)保持空间区域的渗透性
国际设计管理联盟在1997年关于设施管理的报告中显示:开放式规划的办公室比例可以更有效地处理内部调动问题和增长的需要。创意产业渗透性与创新性的特点决定了团队交流的重要性,这就要求在空间设计中保证空间区域的渗透与贯通,吸引创意阶级参与讨论,实现文化的丰富性与多样性,产生空间的活力,并由此鼓励交流、激发灵感,提高工作效率,更加利于创意产业的发展。
(3)营造平等融洽的空间氛围
管理学研究表明,平等、融洽的空间氛围是增加员工工作主动性和激发创意的必要条件。在办公空间中营造人与人之间的平等、和谐的关系应该是设计的核心与灵魂,在创意型办公空间设计中这一原则显得尤为重要。平等融洽的空间氛围使人们更容易产生团队意识,愿意参与到讨论和协作中来,对交流与合作的展开奠定了良好的基础。
3.3尊重个性原则
(1)保证个人空间的私密性
社会心理学家欧文•奥尔特曼根据空间行为方式的分析得出:私密性是对人际界限的控制过程,不是自我孤立而是能动的过程,我们可以将私密性从两个方面进行理解,一方面,满足私密性的个人空间的营造;另一方面,满足交往中选择独处或者共处的自由和权力。在创意型办公空间设计中,既要考虑个人工作的私密性空间需求,又要同时满足人们随时渴望交往的需求,创造私密空间与公共空间的柔性过渡。
(2)满足小团体的领域感
领域感是人们为了某种需要而暂时或永久地占据和控制一定空间范围的感觉。区域的边界可以是围墙、隔断、绿植等实体物件,也可以是通过色彩和材质暗示出的象征性的空间范围,这些有形的和无形的边界形式帮助人们形成团队意识和自我认同。随着以协作为主要工作方式的创意产业的兴起,设计师对办公空间设计中团队领域感的营造给予了越来越多的关注,为小团队的发展提供空间上的支持,办公空间俨然成为一个共享的社区。
3.4艺术性原则
图3 Nendo 设计公司的“面”要素围合
图4 办公室入口空间
图5 入口空间——开敞的游戏空间
近年来,办公空间设计更加注重空间的体验与艺术性。一方面,界面材料的表面、纹理以及色彩具有独特的表现力,是办公空间设计中的最为活跃生动的因素。强调自然肌理与不饰雕琢的美,牵动人们的情思,使人们回归自然的情绪得到补偿。人们可以近距离地观察材料的表面,触摸材料的质地,甚至可以闻闻材料的味道,在五感的基础上上升到知觉领域,使人们对环境产生整体的反应和深刻的印象,所以,现在新型的办公空间设计中甚至出现了以色彩或材质为主题的空间设计,迎合了人们追求体验式办公空间的要求。另一方面,装饰要素重识别与体验。“一切作品的表现形式都通过综合而纳入一种秩序,并表现出一种简化表现方法的倾向。”[6]适当的装饰不仅是空间功能与特征的集中体现,而且也是营造空间氛围、创造个体特色的重要元素。创意型办公空间中,装饰要素的简洁、重复和秩序感可以增强识别度和员工的体验;装饰要素的新奇、创意可以激发人与环境的互动,满足人们对个性和自我实现的心理需求。
3.5渗透性原则
美国SOM设计事务所的Tony Bath认为:现代办公的新定义就是工作和生活结合在一起,办公环境最重要的是提供开放的空间,使员工能够把工作和休闲连在一起。[7]针对创意产业跨专业的渗透性特点,办公空间的设计更加关注交流与渗透,所以,在动静分区上强调结合与穿插。从某种意义上空间的静态效果是由空间关系的对称性决定的,对称性将一切与动态有关的效果消失殆尽,而非对称性可以帮助实现空间的流动。也就是说,非对称的空间关系有助于鼓励员工行走、讨论和交往,为员工提供更多的非正式见面与交流的机会,所以,改变设计方法,规划围合与开敞相互穿插的非对称空间组合与交通流线显得尤为重要。
图6 上海8号桥内部空间
图7 用镜面“借”空间
图8 办公空间中的“曲”
4.体现自然情结的创意型办公空间设计方法
对体现自然情结的创意型办公空间设计方法的探讨,可以在许多方面展开。本文主要集中在空间形式、空间尺度、空间界面、细节与体验等方面,结合现有同类办公空间的实例展开论述。
4.1 空间形式的丰富
(1)空间要素
中国古典园林在空间的整体改造方面讲究“因势利导”,这个词精准地诠释了空间设计是通过各种方法对现有空间进行合理化改造。
首先,普适的“面”要素围合。园林中常使用云墙、绕山廊、花墙、竹林等“面”要素对空间进行围合。对外,隔绝尘世的喧嚣;对内,作为一种背景,丰富天际线。在办公空间中,我们可以在保留原建筑的结构、材质或者空间形式的基础上加入新的元素。Nendo设计公司用有不同大小的U形凹口木板来分隔空间,位置交错产生音乐般的韵律,与窗外波光粼粼的水面交相辉映,使人们感觉仿佛徜徉于波浪之间,产生丰富的空间效果(图3)。
其次,突出的“体”要素穿插。园林中常常通过山、楼、亭、榭、石舫等“体”要素的穿插组织空间。这些“体”要素既是领导这一区域的“灵魂”,又是整体环境中的一部分。在办公空间设计中可以表现为将独立的空间元素穿插到原空间之中,这一新空间要素与原空间有明显的区分又相互联系,容易让人产生领域感和团队意识。
最后,活跃的“线”要素调节。在狭长的空间中用“线”划分空间,可以使本来单调的空间被装点得分外活跃。
(2)入口空间
“藏”主要有两种表现手法,首先,用遮挡或拉伸距离的方法设计入口空间。某办公空间入口保留了磨坊工厂原有的梁架结构,运用管道的形式与透视原理,加深了入口的纵深感,使人们产生错觉,扩大了感知上的距离(图4)。其次,用功能空间代替入口隔断,Google EMEA办公空间在入口空间的设计中运用了先扬后抑的手法,将入口空间设计成开敞的游戏空间。这是“藏”在空间中的含蓄表达,它拉近了人与人的距离,展现了公司开放的特点(图5)。
(3)开敞空间
用各种硬性隔断和软性隔断对其进行改造,使空间层次丰富且适合人的尺度。上海8号桥创意社区内部空间设计中,设计师利用原有的旧厂房大挑高的特点,计划实现多层次的空间使用,从一楼到三楼采用3个漂亮的圆弧区分了3个不同的洽谈空间,彼此之间仅通过走道和楼梯连接,保证了大面积的高挑空间的开敞通透,又实现了空间的有效利用(图6)。
(4) 狭窄空间
园林中用多样的元素对比、相借、渗透、穿插等手法在“壶中”大小的空间诠释出大千世界的美妙。我们也可以借用这些手法处理办公空间中狭窄空间。首先,通过材质的对比,疏密的对比丰富狭窄的空间,强调变化。其次,相借、隐藏、暗示。古典园林用假山来藏水之源头,挖湖凿池收水之尾,使游者产生水流绵延不绝的错觉,这种手法值得借鉴。设计师在走廊的尽头用镜面反射,(借)周围的环境与灯光,使空间透视线得以延长,使狭窄的尽头隐藏起来,空间因此而被延伸(图7)。
(5) 休闲空间
创意型办公空间设计需要体现空间的休闲性、趣味性与艺术性特征。曲线是这方面最好的表意元素。
图9 贯通的公共空间
图10 灵活的空间划分
园林中云墙创造动感、增加活力,这些曲形要素的运用可以引导设计师在创意型办公空间中体现更多的趣味。空间中使用了流动的曲形,在公共空间的中轴线上添加了流畅连贯的桌子,员工环绕着桌子行走、徜徉,好似围着公园中的水池散步,顿时放慢了脚步与节奏(图8)。
4.2空间尺度的变化
(1)贯通与独立
古典园林中的建筑或掩于浓树绿丛,或藏于假山岩壑,半藏半露与环境相融,这种手法可以看做对私密空间与公共空间对立统一关系处理意识的雏形。
利用共用的“阳台”、走廊作为彼此贯通、联系的媒介。设计师引入住宅小区的理念,在开敞的办公大厅中部安排了方便员工们交流的“街道”空间,在这一自由变化的“街道”空间中,员工之间建立了一种社会纽带。不同“格子”中的员工之间的关系就像是上下左右的邻里关系,保持独立又方便沟通(图9)。在公司入口处设计师利用一块覆盖整个地面和墙面的绿色地毯作为一种暧昧的空间划分,区分内部的会议空间和外部的会客空间,地毯上方两个半圆形自由开合的布帘可以随时将其分成两个相对独立的小型讨论空间(图10)。暧昧的空间划分使空间得到充分利用,空间尺度适宜变换,实现了空间功能的复合性。
(2) 化整为零
园林之中的人造建筑与自然元素都是以穿插的方法散布在空间之中,这就是化整为零。办公空间设计中,这种手法可以使空间形态多样统一,产生很好的视觉效果与空间互动关系。设计师为了满足多个办公部门的空间需求,用三个玻璃庭院将整个空间彼此划分开来,玻璃庭院互不连通,却又分散在相近的地方,彼此呼应、围合出大小不同的办公空间,成功地将大空间化整为零,视线上重叠、互通、开阔(图11)。
4.3 空间界面的多样
(1) 垂直界面的消解
古典园林艺术用垂直界面的消解创造空间的流动与融合,实现了隔而不断的境界,室内外空间互相渗透、交融,界限常常是弹性的、模糊的。设计师常简化传统建筑中的隔扇作为分隔两个空间的垂直界面,隔扇可以旋转开合,多变的界面激活了两个空间,避免了因为空间狭小而造成的拥挤感。
(2) 界面要素的多样
古典园林将厚重的墙体、规则的柱列、稀疏的竹林、蜿蜒的小溪视为一种暧昧的空间界面要素,我们可以将这些分隔手法引用到办公空间的设计之中。迪斯尼创意总部坐落在一个空间开阔的LOFT空间之中,设计师用彩色的积木和黄色蜂巢状的陈列柜作为临时“墙体”,在开敞的大空间中分隔出一个个小间的会议室(图12)。这些元素实现了个性、趣味性与艺术性的结合。
(3) 虚白之界面
造园家利用虚空间为环境增添了丰富的想象性,在办公空间设计中,虚空间担当着另一个新的职能——“界面要素”。设计师在适当的地方加入虚空间,使封闭空间、敞开空间和交通空间得到重新配置,虚空间在这里成为了暧昧的空间界限(图13),具有重要的实用价值和心理价值。
4.4 细节与体验
(1) 氛围的营造
中国古典园林是文人与工匠完美结合的作品,含有深刻的文化底蕴。在创意型办公空间设计中只用综合运用才能有效提升空间品位,营造文化氛围。东京大视觉株式会社入口门厅的设计使用了传统建筑的承重结构——木质框架并结合墙面镜子的反射效果,使空间得到了拉伸和扩展(图14)。开敞的大厅传达了一种好客精神;传统的结构与古老素朴的枕木体现了一种历史文化感;镜面的使用,天花与地面无缝灯光的使用,使空间极富现代感和创新精神。
创意型产业文化的特点决定了工作与娱乐并不矛盾和排斥,反而是相互促进的关系。许多企业认识到这一点,积极地在办公空间中加入更多、更刺激、更有趣的休闲娱乐元素。Google公司在办公空间设计中实现了游戏与办公并重,设置激烈的交互式视频游戏室,刺激的视觉元素,绚丽的霓虹灯,还有各式娱乐设备使员工在工作之余尽情地享受着娱乐的快感(图15)。
图11 化整为零的空间分隔
图12 迪斯尼总部的“玩具”隔墙
图13 虚白空间
图14 东京大视觉株式会社入口空间
图15 各式娱乐空间
(2) 朴素的材料
古典园林设计讲究物尽其用,最大限度地扬长避短,表现材质的内在美。在办公空间的设计中材料的选择也至关重要。或强调材料的形、色、质、肌理等内在特点来体现空间中的自然情结,营造空间氛围;或结合先进的工业技术,使用新材料摹写自然。
(3) 简洁的装饰
办公空间中的装饰元素并不能像在餐饮、娱乐、休闲空间那样肆无忌惮地到处绽放,其装饰元素最好与功能结合,并且宜简不宜繁,体现减法的美学。
Annex工作室中的游泳池式的下沉区域,蓝色的沙发材质如水般柔软、亲切,让人不禁想融进这纯净的蓝色之中;抬头仰望,在“灯罩”内部是极具加州风情的蓝天椰影(图16)。整个空间只用了白色、蓝色加上简单的图形元素作为装饰,很好地诠释了海岛的主题。
大自然是天才的造物者与设计师,自然界中包含很多神秘的图形与色彩深受人们的喜爱。设计师直接使用摄影作品或者简化的图形作为走廊墙面的装饰,通过色彩的对比与调和,图形的呼应制造了很多有趣的画面(图17)。
(4) 感受与体验
古典园林艺术中用天井请进阳光,用白墙衬托光影,漏窗、花格、月影成了演绎光的道具,丰富了空间中的视觉形象。事同一理,创意型办公空间设计也可以运用很多手法将自然的风、光、色、景请进室内,使室内环境与自然环境渗透交融,使员工体验到更多的阳光、新鲜空气和景色。
光是人居环境的重要元素,随着时间的变化,季节的更替,光的强弱发生了变化,人们就在这样不断变化的形和影中感受光带给我们的奇妙世界。如图18,设计师运用三个斜向的透明柱体将阳光从三楼贯穿到一楼,使人们不禁抬头仰望,感受自然的阴晴变化。
图16 Annex工作室中的“水池”
图17 截取自然图形做装饰
图18 办公空间中的阳光
图19 室内自然氧吧
植物是室内绿化的主要材料。借鉴古典园林中构筑“壶中天地”的造园技巧作为在创意型办公空间景观布置的设计法则。活用水景、山石、小品等元素,以曲代直,并用多种诠释手法使空间既统一又多变,丰富体验,从而大大改善人与自然隔离状态,提供良好视觉景观的同时也带给人精神上的喜悦。设计师在一个空间中错落摆放了很多绿植,在室内营造了一个微型“森林”,在“森林”中摆放若干座椅,人们可以选择在绿叶的簇拥下工作与讨论,这个房间俨然成为一个纯天然的绿色氧吧(图19)。
结语
本文结合创意型办公空间的特点,以中国人特有的自然情结为切入点,借鉴中国古典园林对自然情结的表达手法,归纳出了创意型办公空间设计的一般性原则,即:健康性原则、高效性原则、尊重个性原则、艺术性原则与渗透性原则。同时,结合现有同类办公空间的实例,从空间形式、空间尺度、空间界面、细节与体验等方面,深入探讨了体现自然情结的创意型办公空间设计的具体方法。本文的研究希望为创意型办公空间设计带来一条新的思路,使之向着回归自然、重视情感、体现个性、促进交流和提高效率的方向健康发展。
(责任编辑 张同标)
[1] DCMS. Creative industries mapping document 1998[R].London: GB Department of Culture, Media, and Sport,1998.
[2] 宗白华.美议[M].北京:北京大学出版社.2010. P42
[3] 老子.道德经[M].第六十三章
[4] 潘谷西.中国建筑史(第四版)[M].北京: 中国建筑工业出版社.2001 .P241
[5] 陈植.园冶注释[M].北京:中国建筑工业出版社 1981 .P186
[6] 布鲁诺•赛维(Bruno Zevi).建筑空间论——如何品评建筑[M].北京:中国建筑工业出版社.2006. P5
[7] 俞坚.理想的办公空间[J].建筑与文化.2004(8) .P79
Reflect the Natural Complex of Creative Office Space Design
随着经济的发展、人们审美水平的提高,感性消费日渐升温,创意产业应运而生。讲究创新与体验的创意产业对办公空间提出了更高的要求,然而现代的普通办公空间却存在诸多问题,难以满足这些要求。藉此,本文选择以自然情结作为研究的切入点,借鉴古典园林的设计方法和理念,综合考虑创意产业的特色与创意阶级对办公空间的需求,提出了创意型办公空间设计的一般性原则,以及体现传统自然情结的创意型办公空间的设计方法。
With the economic development and the raise of the aesthetic level, perceptual consumption is on the rise. The creative industries have emerged. They emphasize on innovation and experience and want to have a better office space. But there are a lot of problems. Face to the current situation, this paper choose natural complex as the entrance. Learn the traditional view of the nature. Imitate the classical garden design methods and concept. Consider the features of the creative industries and the need of staff who work for the creative industries. Propose the design methods of creative office space to reflect the oriental natural complex.
自然情结;创意型办公空间;创意产业;古典园林造园手法
Natural Complex; Creative Office Space; Creative Industries; Classical Garden Landscape Technique
杨茂川,江南大学设计学院教授,研究方向:传统文化应用研究、地域空间发展研究。