流行舞蹈与艺术舞蹈的结合探析

郑铭

【摘 要】由于艺术舞蹈多是反映深刻的人生哲理，具有非常强的艺术性，所以很容易陷入曲高和寡的境界，直接影响其在社会公众当中的普及度与影响力。与之不同的是，流行舞蹈则凭借自由且活泼的特点，更加符合社会公众的品味，也由此获得了更高的关注度。因此，我们迫切需要采取相应的措施，实现艺术舞蹈与流行舞蹈的结合，促使它们共同融入到公众生活中。本文对流行舞蹈与艺术舞蹈的有效结合提出了建议。

【关键词】流行舞蹈；艺术舞蹈；结合

中图分类号：J704 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）04-0178-01

随着经济的发展及社会的进步，社会公众在艺术品位上的追求也与以往显著不同。由于艺术舞蹈多是反映深刻的人生哲理，具有非常强的艺术性，所以很容易陷入到曲高和寡的境界，直接影响其在社会公众当中的普及度与影响力。与之不同的是，流行舞蹈则凭借自由且活泼的特点，更加符合社会公众的品味，也由此获得了更高的关注度。因此，我们迫切需要采取相应的措施，实现艺术舞蹈与流行舞蹈的结合，促使它们共同融入到公众生活中。

一、相互学习与借鉴

众所周知，流行舞蹈具有非常强的娱乐性，能够通过多变有趣的动作，有效吸引观众的注意力，并快速调动其情绪，增强其参与其中的兴趣，这也是流行舞蹈最大的魅力所在。同时，流行舞蹈由于紧跟时代发展，在表现形式与内容上也能够做到与时俱进，能够及时将最新潮的元素融入其中，这也符合社会公众的品味。[1]此外，当前公众在生活及工作上面临的压力较大，大家也需要节奏性较强的运动来帮助减压。与之相比，艺术舞蹈追求的是艺术性，并在此基础上揭示人生哲理，以此引发观众的思考，达到启迪人生的目的。

随着社会的发展及时代的进步，社会公众的受教育程度逐渐加强，其对艺术的欣赏水平也随之提高，这样便会从某种程度上为艺术舞蹈的普及奠定充分的群众基础。所以，我们需要加大宣传与支持的力度，促进社会公众真正认识并接受艺术舞蹈。与此同时，艺术舞蹈工作者也需要针对该类舞蹈的特点，将能够有效吸引公众的各类元素融入其中，进而增强其流行性与普及度。例如，艺术舞蹈演员可以借助相关书籍资料，研究专业的舞蹈动作，并探究每个动作背后所蕴含的意义，由此加深对艺术舞蹈的理解，同时在学习的过程中获得相应的艺术灵感，并将其融入到舞蹈的编排与演绎中。

二、创新現有的舞蹈教学结构

笔者通过实地走访调查得知，目前社会上各类舞蹈院校仍然是遵循传统的教学理念，以教授学生艺术类舞蹈为主，忽视对学生进行流行舞蹈的教学与培养工作。值得一提的是，此种模式十分不利于流行舞蹈的发展与传播。同时，在教材上，也基本偏重于介绍艺术类的舞蹈形式，而疏于对流行舞蹈的介绍。针对上述情况，有关部门要引起足够重视，必要时借助行政力量对其进行有效干预，促进流行舞蹈的发展与壮大。

我们需要充分意识到流行舞蹈在社会公众当中的普及程度，需要改变以往对其的偏见与忽视，需要正视其强大的影响力。我们要想促进艺术舞蹈与流行舞蹈的有效沟通与联合，必须将它们置于平等的地位与竞争环境之下[2]。例如，可以在日常的教学活动之中，定期对两者的教学实践进行互相交换，真正实现两者彼此的交叉与融合，使得学习两种舞蹈的学生能够同时接受两者舞蹈文化的熏陶与影响，进而拓宽知识面，增强自身对不同形式舞蹈文化的鉴赏能力，由此培养复合型的舞蹈人才。

三、增强对舞蹈的欣赏能力

通常情况下，公众对艺术舞蹈不甚了解，所以会对其产生一定的抗拒心理，这从某种程度上说明了普及相关知识的重要性。例如，我们可以举办知识讲座，邀请专业人士对舞蹈知识进行普及。尤其是针对当前艺术舞蹈群众基础薄弱的现状，更需要采取有力的措施，使用通俗易懂的语言来讲述此类舞蹈的艺术表现形式及创作思路，以此拉近公众与其的距离。我们还可以向有关部门建议，将专业的舞蹈知识写进中小学生的课本中，使中小学生能够早早地接触专业的舞蹈知识，进而增加他们对舞蹈的理解与感悟。

四、加强两者之间的交流与融合

由于艺术舞蹈与流行舞蹈在表现形式上存在一定的差异，所以彼此之间的交流与借鉴也比较少。我们可以为两者创造一些交流的机会，使得相关的从业人员与表演者能够交流彼此对舞蹈的感悟与看法，以此促进彼此能够站在全新的立场上去获得对舞蹈新的认识。此举不仅能够增强双方参与的积极性，营造出良好的沟通氛围，还能够在此基础上走出一条相互融合的发展之路。

参考文献：

[1]黄虹.流行舞蹈与艺术舞蹈结合的教学新探[J].艺术科技，2013，26（2）：212.

[2]李元珍.把流行舞蹈与艺术舞蹈相结合舞蹈教学探索[J].群文天地，2012，（2）：124-125.

作者简介：

郑 铭（1995-），女，汉族，安徽黄山人，池州学院音乐与教育学院师范类音乐学2013级本科在读，研究方向：舞蹈教学法。