远离书坛，亲近书法

2017-03-19董慧慧

名家名作 2017年6期

董慧慧

临西周《散氏盘》铭文李世宝/作

书法沉静，奈何书坛喧嚣。凡事加上个“坛”字，便有哗众取宠之嫌。君不见凡是真热爱某事物之人，必是坚定自守不惧独往之人。这是清醒，也是自信。这样的人不多不少，李世宝先生是其中一位。

那天看他的《毛锥四十春秋——李世宝》，此书近200余幅书作中临摹作品占了将近七成，从殷商甲骨文开始到建国后，纵向3000多年，横向行、草、隶、篆、楷诸体皆有涉猎。先是疑惑，继而会心。见惯了故弄玄虚、自以为是的人，不临帖、不读帖，上来就信手一挥，美其名曰“个性”，扎扎实实勤勤恳恳临帖简直成了“愚笨”。书法活动家比比皆是，书法家罕见，这是书坛怪象。也不止书坛，追名逐利的各种“坛”莫不如是。世宝先生不声不响，握紧手中毛锥，一笔一画，细细临来。多年来一直谨记欧阳中石先生对他讲的话：“书法的学习要注重传统，更要注重文化。”遵循石开老师的建议“扬长避短，多临少创”。愚以为，石开先生的“多临少创”不是不让人“创”，而是他深知，唯有沉下心来，多向前人学习，多临多写，才会有“创”的可能性。否则，拔苗助长，再天才的书家也难免沦为仲永。

聪明容易守拙难，尤其在人人都三步并作两步急急赶路时，身体如一颗沙砾，会被不由自主地裹挟于中，要慢下来，要遵照自己内心的节奏走，不仅需要定力，还需要担当和勇气。世宝先生初学书法时也是想尽快崭露头角被人认可，他说：当时，满脑子想的和现实做的几乎就是读书、拜师、临摹、创作、参展、获奖，更渴望加入中国书法家协会，成为一名所谓名副其实的书法家……那个时候的我也可以用“以身为敌”来形容，也许是“天道无亲，常与善人”，或是天道酬勤，总之，久磨成佛，自己跌跌撞撞地闯进了一些比较重要的展览、比赛，并总算加入了中国书法家协会，实现了多年的梦想，成为了一名所谓的“书法家”。回过头来，如果让我重新进行选择，我可能还会选择书法，但我对学习书法的态度肯定会有颠覆性的改变。

什么颠覆性的改变？不管是否被外界认可，遵从内心深处的想法，勤写勤练……也就是说，回归内心，回归本源，真正回归到书法本应具有的状态之中。不为展览写、不为评委写、不为藏家写、不为喝彩者写，让书法承载自己的心灵，以书法来抒发自己的情感，独穮自我的心尘。世宝先生现在的作品已渐渐在洗尽铅华、消退烟火。他说，自己的功夫也不再用在作品的大开大合、墨色多变、形式色彩和夸张变形上，而是与古为徒、寄情任性，本色地进行书写。力求达到一种力往下压、气往上扬，不计点画工拙变化、只求整体气象离尘的艺术效果。

九岁习字，后至荣誉等身，如今淡出书坛，把书法当做一种人生修炼，世宝先生的作品反而有了“无须故作惊人笔，写得性灵品自高”的味道。他的许多作品初观或许有些平淡无奇，但越看越简洁干净，浮躁的心也渐渐宁静下来。他曾说：左壁观书，右壁观史；有酒学仙，无酒学佛。世宝先生除了写书法，另有多篇文章在《书法》《书法导报》《中国书法》等数十家报刊上发表并产生一定的影响。其中，《散谈漫议当代书法》近万字在《中国当代书法报》全篇登载。2015年3月由西泠印社出版了《毛锥四十春秋——李世宝》书法卷，除了相当部分诗词文章以外，收录了他对全国八省出土的近百种的两汉砖像、石像的考证结果，内容涉及风俗、建筑、服饰、礼制等，并以跋记的形式在原拓片上对文字与汉像进行了统一，如此详实系统的考证在当代并不多见。

自作词《西江月》李世宝/作

夜过南桥细雨，翠堂自想绮罗，醉中迷朦掩其形，隐见楼台渔火。

堤柳轻拂无声，恐惊湘姑慵卧，微风阵阵香飘来，远胜洞庭碧螺。

题汉像拓片《西汉亭长迎宾图》李世宝/作

世宝先生又谓：“做字先做人，人奇则字古。”深以为然。文如其人，书亦如其人，有些东西也许能掩饰得住，有些东西却是掩饰不住的。什么性格的人办什么样的事，什么修为的人写什么样的作品，同一个人在不同的年龄阶段写的作品也会不同。

王祥夫先生在《何时与先生一起看山》中写道：“（刘海粟先生的高足吴先生）老穿着一身布衣，那种很普通的灰布，做成很普通的样式，对襟，矮领儿，下边是布裤子，再下边是一双千层底的黑布鞋……你真的很难想象吴先生当年在南艺上学时风华正茂……他当年喝琥珀色的白兰地，用刻花小玻璃杯，抽浓烈的哈瓦那雪茄，用海泡石烟斗，戴伦敦造的金丝框眼镜。”大概活到一定年龄，对生命有了深刻体味，才会懂得小米稀粥比山珍海味更有营养，也或者说，家中一盏清茶比外面一切饮料都更有味道。

元好问说陶潜诗是“豪华落尽见真淳”，这是知音之语。经历过风浪，见识过浮华，才能真正做到淡、真、淳。“半亩地上伴母堂”是世宝先生的微信昵称，也不仅是昵称，家中高堂老母健在，他已在半亩家地上修建“伴母草堂”。天下的路都走完了，大概会醒悟哪条才是自己最想走的。