油画创作课程教学中数字图像技术利用的研究

邢 涛 （湖南理工学院美术学院 404000）

油画创作课程教学中数字图像技术利用的研究

邢 涛 （湖南理工学院美术学院 404000）

数字图像技术是当前油画创作与教学的重要方面。数字图像技术介入油画创作课程教学的技术方案主要包括摄影技术，数字图像处理技术和基于油画材料的图像输出技术。数字图像技术促进油画创作与教学，但同时也要规避在利用数字图像技术时所带来的问题。

油画创作；油画教学；数字图像技术

项目资助：湖南理工学院教学改革研究项目

一、什么是数字图像技术

数字图像技术是指利用数字设备（包括数码相机、扫描仪、投影仪、计算机、智能手机、互联网技术等）获取、储存、加工、传播图像的一种技术。20世纪80年代以来，由于数字和互联网技术的快速发展，人类进入了一个信息爆炸的新时代，这种巨大的变化不仅深刻地改变了人类社会的技术特征，也对人类社会、经济、文化的各个方面产生了深远的影响，教育无疑也被裹挟其中，成为数字化浪潮中不可或缺的一部分。

二、数字图像技术介入油画创作课程教学的必要性

在油画创作领域，数字图像技术早已被广泛的运用。油画家在创作中利用数字图像技术，广泛、便捷的搜集素材，而后对图像素材进行剪裁、变形、变色、拼贴等处理，再通过投影、喷绘等手段，把具有“半成品”性质的数字图像复制于油画布上，这既融入了科技时代的创作观念和时代精神，也拓展了油画的表现语言，对油画创作具有重大的意义，促进了中国油画创作的发展。但反观油画教育教学领域，数字图像技术至今尚未被系统的地纳入其中，国内美术院校中专门开设该课程的少之又少，相关的研究也零星散见。油画教育是油画创作重要源泉，可以说油画创作中数字图像的广泛运用已经对油画教学改革成倒逼之势。所以，运用数字图像技术介入油画教学便成为当前油画教育界不可回避和亟需研究的课题。

三、数字图像技术介入油画创作课程教学的技术方案

（一）摄影技术

摄影技术从诞生的那刻起，就与绘画之间一直保持着一种复杂且密切的关系。有人说摄影的产生取消了绘画的记录功能，使绘画慢慢的走向消亡。也有人说正是由于摄影解放了绘画，使绘画走出了“写实”的束缚，走向表现和多元化。但直到今天，让我们不可否认的事实是在油画创作领域里摄影技术频繁的使用，承担着快速搜集素材、记录生活的功能，扮演着基础性的重要角色。在当今信息图像社会，人们对生活的体验也呈现出速度化与浅显化，当今的油画专业学生在油画创作时，不可能像在以往非信息图像化社会里通过大量写生、下乡深度体验生活式的创作素材搜集方式，所以摄影技术的存在可以有效解决这一问题，但是不少油画专业的学生缺少摄影的基础知识，在构图或者曝光方面存在很多问题，这将直接关系到油画语言的顺利表现以及作品的最后效果。那么在针对油画技法表现的摄影基础教学中应该注意以下几点：第一，对畸变的控制。畸变是指摄影过程中由于镜头、拍摄角度等因素产生的最后图像的变形。这种变形与油画创作中的变形夸张是不一样的。油画创作中的变形是创作者根据创作意图对形象进行的主观、自由和一定目的的变形，不同于摄影镜头的机械变形，所以摄影时要注意对畸变进行有效的控制，创作时不要被镜头光学原理造成的畸变效果所绑架。第二，要记录丰富的细节和还原尽可能真实的色彩。现阶段，无论多么先进的摄影技术，对物象细节和色彩还原程度都是有限的，都无法替代人眼对真实世界的感知。所以应该尽可能还原色彩和细节，这样才有利于生动的去表现细节和色彩。

第三，有意味构图形式。摄影技术最大的优势是对瞬间动态的记录，油画创作可以利用这个优势，从生活中捕捉一些转瞬即逝的、有意味的形式构图，从而形成油画作品独特的构图形式。

（二）数字图像处理技术

图像的数字化为图像的进一步处理提供了极大的方便。随着应用软件的日益丰富，很多意想不到的功能被开发出来，极大的弥补了前期拍摄过程的不足，同时也能为从数字图像到油画技法表现提供衔接的有效方式。目前最常用的图像处理软件是Photoshop。从功能上看，Photoshop可分为图像编辑、图像合成、校色调色及功能色效制作部分等。图像编辑是图像处理的基础，可以对图像做各种变换如放大、缩小、旋转、倾斜、镜像、透视等；也可进行复制、去除斑点、修补、修饰图像的残损等。图像合成则是将几幅图像通过图层操作、工具应用合成完整的、传达明确意义的图像，油画创作的素材处理经常用到这一功能，同时该软件提供的绘图工具让外来图像与创意很好地融合。

（三）基于油画材料的图像输出技术

图像输出是指以数字设备为基础的数字图像向以油画基底支撑材料为基础的绘画图像的转变。目前，能够实现这种转变方式的主要有以下几种途径可以利用：第一种方式是投影的方式。这种方式主要是针对大画幅、多人物的写实油画，将节约大量的起形时间和经历，提高绘画的效率。在使用投影仪起形时需要注意的是投影屏幕的长宽比例与画布长宽比例之间的关系，这在事先就应该把握好，不然经过投影仪投射到画布上的图像就会出现构图或大、或小、或位置偏移等构图问题。第二种是喷绘的方式。这种方式简单便捷，极大方便作画过程，目前国内外有不少艺术家都在使用。但这种方式也带来作画机械、复制痕迹明显等弊端，所以运用喷绘作画的关键是要把握住艺术家创作的主观能动性的问题，在形体与色彩的处理上要注意艺术的处理方式，不是一味的“按图填色”，这有这样才能即提高创作效率又保持了作品的艺术性。数字输出技术和油画材料的结合还具有很大的拓展空间。例如英国画家安东尼和他的创作团队在复制壁画《英西大海战》的时候，就运用了大量的数字技术，其中还包括了数字分析颜料的配色成分等。

四、结语

数字图像技术在教学资料和素材的收集、教学和绘画观念的拓展等方面具有其明显的优势，为油画教学带来了便利，提高了教学的效率；是对现有的油画教学方式的突破，是挖掘多元化教学手段的有效途径；通过数字图像处理技术还够激发学生的学习兴趣和创作灵感，能将学生的个性、审美与科技融合起来，使学生利用数字式的思维过程去探索油画语言，创造出自己独有的绘画图式；进而拓宽传统油画语言的表现范围，为油画艺术的发展提供新的思路，注入新的生机。但同时也要规避在利用数字图像技术时所带来的一些弊端，使数字图像技术真正的服务于油画教学与创作。

[1]栗微.浅谈数码影像技术在油画创作中的应用及影响[J].神州，2013.5.

[2]岳锋曹海仙.数字影像技术在油画技法教学中的应用[J].吉林艺术学院学报，2013.1.