钧瓷艺术造型设计特点初探

张鹏辉 （许昌学院 461000）

钧瓷艺术造型设计特点初探

张鹏辉 （许昌学院 461000）

就当前钧瓷艺术的发展状况来看，其规模是历史上任何时期都不可比拟的，人们对钧瓷艺术内容的研究与探索也日益高涨。本文通过对于钧瓷艺术造型艺术发展历程、发展现状的分析发现钧瓷艺术创新的重要方向是钧瓷造型设计的创新。同时，通过对钧瓷造型的历史发展、门类区分以及特点、素材来源的分析，为未来我们对钧瓷造型设计创新的提供了清晰的思路。

钧瓷；造型设计；特点

钧瓷是我国北方独具特色的一个瓷种，唐代的黑釉花瓷一般被认为是钧瓷的源头，在北宋时期，钧瓷作为一种新兴的陶瓷艺术形态，逐渐兴盛起来。后来北方的持续战乱严重停滞了钧瓷的发展，直到元代才逐渐得到恢复。1975年在禹州城北发现的古钧窑遗址，出土了一系列的宋代钧瓷、汝瓷瓷片及宋代相关文物，使学界就钧瓷起源于宋代达成了基本的共识。

人类文明的不断发展促使了陶瓷的产生，这类器物材质由陶到瓷逐渐形成了独特的魅力。任何一种陶瓷最初被制造出来，是为了满足人们生产、生活的需要，其根本目的是为了实用。后来随着生产力的不断发展，陶瓷逐渐成为兼具实用功能与审美功能的独特造物，并发展成为代表人类文明的文化艺术形态之一。钧瓷除了具有上述陶瓷普遍特点以外，在审美功能上钧瓷具有两个方向，一个是钧瓷的窑变审美，另一个是器物的造型审美，本文的讨论重点则在于钧瓷的造型上。

一、钧瓷造型的发展脉络

自诞生以来，钧瓷造型设计的发展历经唐、宋、元、明、清，直到今日已经过千年的发展变迁。历代的钧瓷匠人根据所处时期不同的文化背景与审美环境，造就出丰富的钧瓷造型，在每个时期历史时期都能产生独具风格与时代特点的经典。从历史发展的角度来分析钧瓷造型的特点，我们看以看到唐、宋、元、明的钧瓷造型多是以日用器皿的造型为主。

以北宋晚期为例，当时钧瓷虽然深受宋徽宗的喜爱，并专门设立官窑进行烧造，但其主要造型也多为实用的花盆、鼓钉洗之类，只不过从百姓实用的日常用具发展出来了一些文化属性来，如用于花草种植、赏玩、文房用具等。虽然贵为御用品，但造型上与普通日用品区别不大，只是显得更为高雅一些。不过客观的看，也正因为这样，宋代钧瓷逐渐脱离日用器皿的范围，更具有了一种独特的文化气息，成为了一种优秀的传统民族风格。经过了断续曲折的发展，到了清代，历史遗存的传世钧瓷大多成为了宫廷的藏品，与此同时收藏钧瓷也逐渐在民间流行起来。自此，钧瓷也非常特别的以日用品的造型成为一种纯粹的观赏艺术品，这在其他瓷种身上倒不多见，这也影响到了今天的钧瓷造型创作。目前的钧瓷作品的主要造型仍然多是实用的日用器皿，但其功能却是以审美为主，而实用功能基本被人们忽视。

出现上述现象的主要原因，我认为在于钧瓷独有的窑变效果，作用到普通的盘、碗、洗类等日用品造型上，产生了质变。人们看到钧瓷绚丽的色彩以后就不舍得拿来使用，而是作为珍贵的藏品收藏起来。从这个角度来看，现在的钧瓷已经脱离了实用性，作为了一种单纯艺术品，只具有观赏性。那么我们在思考钧瓷艺术的创新问题时，就要从钧瓷的造型设计上入手，才能使钧瓷既保留灵魂的窑变审美，又具有引人思考的造型审美，同时可以思考重拾钧瓷实用功能的可能性，以此带来钧瓷全方位、多角度的发展。

在钧瓷发展的各个历史时期，其造型的体现都有不同，这也使新的钧瓷造型不断出现，以此来传达出当时的社会特点和文化背景。我们按照钧瓷发展的不同时期来梳理其造型的发展脉络，可以使我们更为清晰的看到钧瓷造型的特点：

（1）初生期。钧瓷产生之初造型主要借鉴其他瓷种的现有造型，没有独特的造型特点；（2）兴盛期，钧瓷在宋代逐渐兴盛以后，开始出现官窑与民窑并行发展，逐渐出现官窑代表造型如鼓钉洗、出戟尊等，民窑代表造型如鸡心碗、钵式碗等。（3）式微期。主要在战乱时期少数民族政权的统治下，造型主要继承了宋代的造型特征，也出现了粗犷的类型。后来虽然在明清以及民国又得到了一定的发展，但是相对的落后于其他瓷种，比较有代表性的造型如明代的异兽三足炉等，清代的荷叶口碗、观音瓶等，民国的八卦方瓶、八卦洗、兽耳瓶等。

二、钧瓷造型设计的主要类型

钧瓷的造型发展到今时今日，已经出现了多元化的特征，种类繁多、各具特色。

1.实用器造型

钧瓷实用器类的造型也可以称为日用器皿造型。作为钧瓷生产与创作的主要领域，主要体现出实用性的特征，而功能主要以容器为主。多是人们日常生活中常用的洗、钵、瓶、碗、樽等的用品。钧瓷的实用器造型，就是从单一功能性发展成兼具功能与审美器物的典型代表。这类造型的发展基本与人类需求的发展一致，从最初的日用必须器物如碗、杯等，发展出增加生活情趣的器物如花盆、梅瓶等，甚至后来发展出生活中选择性的消费品如茶具、酒具等。当然，我们应该注意到，钧瓷的日用器造型一般都是借鉴其他瓷种的成熟造型，少有特色。

2.观赏器造型

钧瓷的观赏器造型一般是作为陈设物品来使用的，其被创造出来的主要目的是丰富人们的生活情趣，满足人们的文化审美需求。这类器物的主要使用者一般都是衣食无忧的富裕阶层，或者是注重精神生活的士人阶层，在过去可以所做小众化、精英化的器物造型门类。钧瓷观赏器的造型种类相对丰富，其中既有借鉴南方瓷种的造型类型，同时也有自己独立开发的特色其行。这类造型设计的主题一般集中在人物与动物两个方面：人物如历史名人、英雄伟人、神话人物与宗教人物等；动物一般是具有吉祥寓意的动物或者神话传说中的动物。

3.现代艺术造型

现代艺术类的钧瓷造型，其中既有实用器又有观赏器，之所以将其单列一类，是因为这一类的造型有别于钧瓷其他常见的传统造型形式。上个世纪的九十年代，许多艺术家将创作实践的目光投向钧瓷领域，将现代艺术思想与现代西方陶艺设计理念融入到钧瓷的创作中，由此创作出了众多的具有现代艺术特色，国际化与时代感兼具的创新型钧瓷造型形式。这一类的造型普遍具有现代设计特征，对具象元素进行抽象与概括的提炼，经由现代创意设计的思维进行设计重构。所形成的作品使人们耳目一新，体现出了钧瓷艺术应该具有的时代感。

三、钧瓷艺术造型设计的特点

钧瓷艺术作品的造型，深具我国传统文化的烙印。在进行造型设计时，一般都主动的体现出吉祥、喜庆、美好等极具象征意义的内涵，通过具体的造型来将具有中国特色的思想文化和艺术理念物化出来。正应为如此，我们见到的钧瓷作品其造型大多整体典雅大方，线条优美生动，既有美好寓意又能满足人们的审美需求，更加暗合中国传统艺术中对器物传神的要求。

钧瓷的造型设计一般都暗合现代设计中的形式美法则，之所以称为暗合，是因为许多造型被创作出来的时候，现代设计并没有产生，但今天我们可以用现代设计的诸多法则对钧瓷造型的特点进行描述，而现代的设计者可以在科学的指导下进行造型设计的创作。钧瓷的造型中我们不难看出所存在的对比与统一、节奏与韵律、比例与尺度等特征，这些都是现代设计的形式美法则。正因为这些符合人们审美习惯与审美特点的形式美法则的存在，钧瓷造型才能够准确传递出其所蕴含的内涵，让人们可以清晰的感受到每一件钧瓷作品中吉祥与喜庆、美好与期望、生动与传神。

同时，我们也要认识到，钧瓷的造型设计也要必须且充分的考虑到窑变的影响。在每一个造型设计时都要将釉色的变化纳入到造型设计的考量中，有意识的将窑变的釉色与造型的特点有机的结合起来，使造型披上华丽的外衣，同时也使窑变的釉色妙不可言，釉色与造型相得益彰能够更加传递出钧瓷艺术的特色，满足人们的审美需求。

四、结语

钧瓷造型的发展历经多个发展时期，已经逐渐内容丰富、种类多样，到了今天更是多元并举、百花争鸣。我们应该认识到，钧瓷造型创作观念的更新与进步是钧瓷艺术创新的基础，我们要在传承钧瓷艺术传统的同时，更加关注钧瓷造型设计的创作观念与时代接轨，丰富钧瓷造型设计的素材来源，使更多的人被钧瓷艺术的特色所感染，以此来拓展钧瓷艺术的发展范围与市场影响力，推动优秀的钧瓷文化不断的向前发展，不落于其他瓷种之后。

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