忽视小提琴基础教学原因分析及建议

韦敏安

（深圳市文化馆培训部，广东广州 510000）

随着我国教育事业的快速发展以及素质教育理念的深入人心，乐器学习越来越受重视。其中，小提琴作为现代管弦乐队中弦乐组最主要的乐器，以其音色优美、音域宽广、表现力强等优点，深受人们的青睐。因此，对小提琴的基础教学展开探讨具有十分重要的意义。

1 小提琴基础教学的作用

知名小提琴家曾说过，一个真正的艺术家不能摈弃那个和他无法瞬息分离的相随者——小提琴的基本技术。这更是在无形中证明进行小提琴基础教学的重要性。只有加强小提琴的基础教学，才能打好基础，并在后续的小提琴练习中迅速提升，并真正的做到对小提琴掌握精通。与此同时，在进行小提琴演奏的过程中，演奏者为了为观众呈现出一台精彩的作品，便要用心的去弹奏每一个音符，并保证每一个音符都在标准的音准范围内，在这过程中更要将其速度、节奏以及演奏的感情表现的淋漓尽致，这样才能更好的揭示出音乐的内涵，并为观众呈现出良好的演奏效果。因此，加强小提琴演奏的基本功，并专心且刻苦的练习是具有一定现实意义的。

2 忽视小提琴演奏基础的出成因

为了进一步提升小提琴的演奏水平，做到演奏的过程中更好的感染更多的人，在演奏的过程中表演提升基本功，只有保证具有扎实的基本功才能更好的在演奏中逐渐提升自身的能力。但是，当前小提琴演奏过程中经常出现忽视重要基础的问题，根据相关调查研究发现造成这种问题的主要原因分为以下几点，首先是当前我国学生在进行弹奏的过程中并没有较大的兴趣，很多都是父母为了不让孩子输在起跑线而强制让孩子学习演奏小提琴，这样更会造成学生对小提琴演奏的反感，甚至是出现逆反心理，长此以往更不利于小提琴基本功的提升。其次，是当前很多小提琴演奏老师并不具备专业的能力，很多老师仅仅是会弹奏而已，并没有较高的学术造诣，甚至有些老师还没有考虑相关的教师资格证和小提琴演奏登记证，便进行教课，在这种情况下，更不能交给学生专业的小提琴演奏知识。与此同时，当前小提琴演奏的趋势也发生了改变，很多学生学习小提琴不是为了自身爱好和陶冶情操，而是为了中考高考加分，为了应试教育而学习的小提琴演奏这一事情过于功利，急于求成，仅仅是为了应付考试，更是不利于学生对小提琴知识的稳扎稳打。

3 基础的教学建议

3.1 强化基础练习

我国著名的小提琴演奏家在谈起如何练习小提琴时才能够说道演奏学小提琴必须要做的便是“匀、准、美”，这就说明在进行小提琴演奏的过程中需要打好基础，既要保证的节奏的稳定，又要对声音以及节奏进行合理的控制，在这过程中，若是不能更好的进行演奏，便会出现的演奏不匀等情况的发生，这便会失去小提琴演奏的整体性，更不能反应出作品应有的美感。因此，为了更好的演奏小提琴，便要打好基本功，在演奏的过程中尽量的追求完美，从而提升对小提琴的演奏水平。

因此，在进行小提琴基础教学的过程中便要加强基础的训练，并打好基本功，在这过程中需要遵循科学合理的步骤进行学习，切不可直接进行完整的歌曲演奏。而是需要通过循序渐进的练习来并不断提升节奏和音准等方面的问题，在这过程中，不能因为年龄的问题而降低对基本功的要求。

3.1.1 发音

发音是小提琴演奏过程中的最为重要的一个环节的，也是进行小提琴演奏训练的基本功，因为发音贯穿了小提琴演奏的整个过程，并在一定程度上决定着小提琴演奏的效果和演奏质量。因此，教师需要对发音的训练给予一定的重视程度，并要通过讲解和练习来让学生明确进行发音练习是具有一定现实意义的，为了进一步提升其发音能力，便要的端正握琴的姿势，合理的握琴姿势也是培养良好发音的基础，为了更好的提升其发音水平的，便要保证握琴的姿势在身体的45度左右，并用腮颊控制琴。

在对小提琴进行控制后，便要用右手进行持弓和运功，在这过程中需要保证弓手弦的协调统一，在这过程中，演奏者需要用手指轻触琴杆，并保证的关节可以活动自如，更要对弓杆的弯度以及手臂在进行运弓过程中的连贯度等进行控制，从而保证整体协调的状态。运弓和发音在小提琴演奏的基本功练习中有着同样重要的地位，因为，进行小提琴学习的学生需要对这两种基本功加以练习。

在对握琴的姿势和音准进行训练后，还要加强左手对小提琴演奏的影响。在进行演奏训练的过程中，左手需要敏捷且灵活的对小提琴进行控制，并做自然的起落，在揉弦的过程中还要借助受弯来更好的对幅度和频率进行有效的控制。为了达到更好的效果，在进行演奏的过程中更需要保证弓子靠近琴马，并对弓速进行放慢，在这时的左手需要更加有力的按动琴弦，并做到增加的幅度。

3.1.2 音准

在对小提琴演奏过程中基本的事项进行的培训后，便要提升演奏过程中国的音准问题，只有音准达标，才能呈现出更好的视听效果。因此，音准问题也是小提琴演奏过程中最为基础训练问题。在对音准进行练习的过程中可以与其他的小提琴演奏方式相同，需要刻苦的练习，

3.1.3 节奏

在进行小提琴演奏过程中的节奏问题是决定小提琴演奏整体效果的关键，只有控制好节奏才能在进行演奏的过程中为听众提供更好的视听享受，也能还原出歌曲的精髓。在这过程中，便要让学生进行数拍子练习，并通过数拍子来让学生更好的了解到音符的价值。除此之外，还要在日常训练的过程中教会学生使用节拍器，并保证节奏的准确性，因此，在进行小提琴演奏的过程中需要对节奏进行控制，让学生掌握一定的节奏感，从而更好的提升演奏水平。

3.2 倡导循序

为了让学生打下扎实的基本功，并提升小提琴的整体演奏水平，在进行练习的过程中，切不可急于求成，而是要循序渐进的练习。

在这过程中，首先便要从空弦进行训练，这也是提升小提琴演奏基本功的重要举措，在演奏的过程中，学生可以演奏以往熟悉且较为基础的曲目，并保证练习的主要目的是为了提升空弦的掌握。在这过程中，学生可以在镜子面前进行练习，并能直观的看到自己练琴过程中的神态，也能对姿势的不足之处进行改正和完善。

在对空弦进行练习掌握后，便要加强练习曲的学习，进行练习曲的学习不仅可以提升学生的基本功，还能在一定程度上加强学生的演奏技术，并提升音乐感染力。因此，在对练习曲进行演奏的过程中，也需要遵循循序渐进的原则，切不可急于求成。

3.3 建立正确心态

在对小提琴演奏过程中的音准、节奏等相关的基本功进行的训练后，学生的小提琴演奏水平也有了一定程度上的提升，为了进一步提升学生进行的小提琴的演奏水平，便要建立正确的心态，在这过程中，需要家长、老师和学生三方面的配合，首先，老师需要对学生的练习给予一定的重视程度，不仅要提升演奏技巧，还要帮助学生树立正确的练习心态，家长也要配合老师的工作，并激发学生的兴趣，从而建立信心，在面对不同心理状态的学生也要做到因材施教。

最后，教师需要告诫家长，在督促学生进行小提琴演奏的过程中，切不可急于求成更不要给学生过大的心理压力，而是要转变以往的心态，为学生提供的合理且的积极的演奏环境，从而充分的激发出学生的主观能动性。

4 结语

总而言之，随着社会主义市场经济体制的不断深入发展，我国教育行业更是转变了以往应试教育的方法，并将更多注意力转向对学生审美以及鉴赏美的方面上来。因此，小提琴演奏练习逐渐在学生中普及，学生需要打好基本功，并做到循序渐进，才能更好的提升自身的演奏水平。

参考文献

[1]王中男.小提琴基础教育教材与教学方法改革探究[J].当代音乐,2017(23):100-101.

[2]王薇娜.浅谈小提琴演奏的基础教学理论[J].音乐时空,2015(05):91.

[3]石咏梅.浅谈小提琴基础教学中的问题[J].演艺科技,2014(10):49-51.